Delen:
Top 10 grootste diefstallen in de geschiedenis van entertainment
Soms lijkt het alsof er nog maar weinig originele ideeën over zijn in entertainment. Wanneer elke nieuwe woning net lijkt op een geremixte, opnieuw bewerkte, herschaalde versie van iets anders, kan het nuttig zijn te onthouden dat kunstenaars sinds mensenheugenis ideeën van anderen hebben geleend - het is een gezond onderdeel van het creatieve proces.
Dat gezegd hebbende, is er een grens tussen lenen en regelrechte lafheid. Pablo Picasso zei (tenzij iemand anders het eerst zei) dat goede artiesten kopiëren en geweldige artiesten stelen. Als dat waar is, dan zijn dit de verhalen van de grootste kunstenaars in de geschiedenis.
10 Kung Fu
In december 1971 verscheen de legende van de vechtsport, Bruce Lee De Pierre Berton Show, een Canadese talkshow. Tijdens het interview deelde hij details met Berton over een project waaraan hij had gewerkt: De Krijger, een tv-serie waarin hij zou schitteren als een volgeling van vechtsporten die rondzwierven door het Amerikaanse Oude Westen.
Lee ging verder met te zeggen dat hij het project naar Warner Brothers en Paramount had gegooid, die allebei bezorgd waren over het casten van een niet-Amerikaanse hoofdrolspeler en dat hij er vrij zeker van was dat de serie nooit in de lucht zou komen.
In februari 1972, slechts een paar maanden na dit interview, heeft ABC zijn feature-length pilot voor gelucht Kung Fu- een serie met een identiek uitgangspunt als de door Lee beschreven maar met in de hoofdrol de witte acteur David Carradine. Geproduceerd door Warner Brothers televisie, liep de serie voor 63 afleveringen en werd een van de meest populaire shows van de jaren 1970.
In haar memoires verklaarde Lee's weduwe, Linda Lee Cadwell, botweg dat Lee het volledige concept voor de show had gemaakt, dat schaamteloos door Warner Brothers was weggevaagd.
9 Beverly Hills, 90210
In 1985, merchandise marketeer H.W. Broido gooide zijn idee voor een tv-serie naar Aaron Spelling Productions. Broido geloofde dat zijn idee veel marketingmogelijkheden met zich meebracht. De series, Holli Woodszou gaan over een tiener die vanuit het Midwesten naar Californië verhuist en een hoofdrolspeler zou kunnen zijn voor Spelling's actrice dochter, Tori.
Een brief van Spelling aan Broido in december 1985 noemde het idee "absoluut charmant", en hij stuurde later een foto van Tori zodat de pop op basis van haar personage kon worden ontworpen.
Maar de communicatie nam af en de serie leek te vallen ... tot Beverly Hills, 90210 debuteerde op het Fox-netwerk in 1990. Het bevatte alle elementen van Broido's oorspronkelijke toonhoogte, Tori Spelling met een ster (hoewel in een ondersteunende rol), en zou spoedig een rij poppen produceren op basis van zijn personages.
Furious, Broido, heeft in 1992 een rechtszaak aangespannen met de vraag: 'Meer dan een verhaallijn is genomen. [...] Het was een hele zakelijke onderneming die werd opgelicht. En er is een enorm papieren spoor om het te bewijzen. "Het rechtsgeding werd uiteindelijk buitengerechtelijk afgehandeld met geheime voorwaarden. Beverly Hills, 90210 was een enorme hit voor Fox, die 10 seizoenen loopt.
8 video's van Beyonce
Beyonce Knowles heeft een benijdenswaardige carrière uitgehaald voor haarzelf, van haar dagen als frontvrouw voor de populaire R & B-groep Destiny's Child tot haar huidige plek bovenop de hele muziekindustrie. De alomtegenwoordige kunstenaar werd zowel geprezen om de unieke visuele stijlen van haar uitvoeringen en video's als om haar muziek - wat een probleem was voor de vele kunstenaars die haar hebben beschuldigd van het afschaffen van hun visuele werk.
Voorbeelden hiervan zijn er in overvloed. De video van Beyonce voor 'Single Ladies' leent een dansroutine van choreograaf Bob Fosse, ingesteld op het nummer 'Mexican Breakfast' dat op verscheen De Ed Sullivan Show. De gedenkwaardige scène van Beyonce die door een straat loopt met autoruiten in de veelgeprezen video voor 'Hold Up', kopieert het 'Ever Is Over All' van de Zwitserse videokunstenaar Pipilotti Rist. De 'Countdown'-video kopieerde de choreografie, set en kostuums van' Achterland ' , "Een video uit 1990 van de Nederlandse kunstenaar Teresa De Keersmaeker. Er zijn veel andere voorbeelden te talrijk om hier op te noemen.
In 2016 nam filmmaker Matthew Fulks Beyonce voor de rechtbank voor het gebruik van scènes en thema's uit zijn korte film Palinoia voor haar visuele album Limonade. Fulks had zijn film vertoond voor een senior vice-president op het label van Beyonce. De zaak werd afgewezen, waarbij de rechtbank oordeelde dat de scènes in kwestie niet onder auteursrechtinbreuk vielen.
7 Snowpiercer
In 2005 raakte de Zuid-Koreaanse regisseur Bong Joon-ho gefascineerd door de Franse dystopische grafische roman The Snow-Piercer, dat ging over een trein waarin de enige overlevenden van de mensheid zijn ondergebracht na een apocalyps. Hij gooide een verfilming van de film naar producer Park Chan-wook.
Bij het aanpassen van de roman aan het scherm, beseften Park en Bong dat ze een frisse kijk nodig hadden - "een compleet nieuw verhaal en nieuwe personages" om het filmisch te laten werken. Maar volgens fans van videogames, met name de klassieke shooter BioShock-Park en Bong hebben in dit opzicht jammerlijk gefaald.
Hoewel het Chris Evans-voertuig van 2013 kritisch goed werd ontvangen, werd het onmiddellijk door gameliefhebbers herkend als "BioShock in een trein. "Afgezien van belangrijke plotpunten - een dystopische samenleving afgesneden van de wereld, worstelt tussen klassen, een mysterieuze dictator-achtige centrale figuur - veel van de game 1960s-geïnspireerde visuele elementen verschijnen in Snowpiercer ondanks dat het weinig verhalend is.
De ontwerper van het spel, Irrational Studios, stopte in 2014 en fans leken meer geamuseerd dan geërgerd door de diefstal. Eén recensent heeft gebeld Snowpiercer "de Bioshock spel dat ik wilde spelen sinds het origineel. "
6 'All Summer Long'
De hit 'All Summer Long' van Kid Rock in 2008 leek al op een bepaalde leeftijd voor luisteraars meteen een verdachte indruk te maken. Het nummer is niet zozeer een compositie als een mash-up. Het geheel van de track is een lus van twee maten van Warren Zevon's 'Weerwolven van Londen' terwijl aanvullende elementen worden weggevaagd van Lynmouth Skynyrd's 'Sweet Home Alabama'.
Zelfs de vocale frasering en rijmschema's van Rock weerspiegelen nauwgezet Zevon's. Het vertrouwde geluid, samen met het woord 'zomer' in de titel, hielp het nummer massaal te airplayen en dreef het uiteindelijk naar # 4 op de Amerikaanse Billboard-hitlijsten.
5 avatar
James Cameron's avatar regeert momenteel als de best scorende film aller tijden. De film werd geprezen om een origineel, inventief werk in een zee van reboots en remakes. Hoewel Cameron veel invloeden heeft erkend, inclusief het werk van Edgar Rice Burroughs en de film Dansen met wolven- er lijkt één belangrijke erkenning te zijn die over het hoofd werd gezien.
Dit zou de novelle van pulp 1957 zijn Bel me Joe door Poul Anderson. In de novelle verbindt een paraplegische soldaat zich met een kunstmatig lichaam om een buitenaardse planeet te verkennen. Hij begeeft zich in gevechten, banden met de lokale bevolking en verbindt zich uiteindelijk emotioneel met zijn nieuwe lichaam en "wordt native", wat je misschien als een nauwkeurige synopsis voor avatar.
Veel covers voor de Bel me Joe paperback, zoals die hierboven, heeft zelfs gigantische blauwe aliens met staarten die speren dragen. Maar tot op de dag van vandaag heeft Cameron de gelijkenis nooit aangepakt.
4 'Folsom Prison Blues'
Het nummer "Folsom Prison Blues" uit 1955 was de start van de legendarische carrière van wijlen Johnny Cash en werd een van zijn kenmerkende liedjes. Hoewel het duistere, stenige verhaal in die tijd anders was dan wat dan ook in populaire muziek, erkenden maar weinig luisteraars dat de lyrische structuur volledig werd opgeheven uit een ander nummer.
"Crescent City Blues" was een orkestlied dat in 1953 werd uitgegeven over een vrouw die in een klein stadje vastzit. De Cash-song volgt het verhalende patroon precies, met slechts kleine wijzigingen in de regels. "Ik ben niet gekust, Heer, want ik weet niet wanneer" werd "Ik heb de zon niet gezien, omdat ik niet weet wanneer," en "Ik zit vast in Crescent City en kijkt naar het leven door" werd de beruchte "ik schoot een man in Reno gewoon om hem te zien sterven."
Bovendien zijn verschillende lijnen - inclusief de opening "Ik hoor de trein a-comin ', hij rolt rond de bocht" - identiek. Het kostte de componist, Gordon Jenkins, 14 jaar om met Cash tot een minnelijke schikking te komen. Jenkins ontving $ 75.000 voor het ophangen van de eerste versie van het nummer waarop Cash zijn hele carrière hing.
3 De 'Amen'-pauze
Eind jaren tachtig begonnen veel rap- en elektronische muziekartiesten hun drumtracks te bouwen rond een sample van zes seconden uit het nummer "Amen, Brother" uit 1969 van de Winstons - een rockende solo-drumbeat met een verpletterend snare-geluid.
Het fragment is op talloze manieren in plakjes gesneden, in stukken gesneden, versneld, vertraagd en op een andere manier herschikt, en heeft uiteindelijk bijgedragen aan de ritmesporen van meer dan 1800 nummers in meerdere genres en zelfs de geboorte gevorderd van een eigen Jungle-genre, dat de break's-drum gebruikt klinkt bijna uitsluitend.
Drie decennia lang heeft wat bekend werd als de "Amen" Break generaties van muzikanten beïnvloed en talloze winstgevende hits voortgebracht, waarbij de oorspronkelijke componisten van het liedje nooit een dubbeltje zagen. Dit veranderde toen een GoFundMe-campagne van een paar Britse dj's bijna $ 30.000 opbracht voor Richard Spencer, een van de oorspronkelijke leden van Winstons.
Terwijl hij dankbaar was, betreurde de 72-jarige de tijd die het duurde voordat de erkenning zou komen. "De jonge man die die drum beat speelde, Gregory Coleman, stierf dakloos en brak in Atlanta, Georgia," zei hij.
2 Lady Gaga
Lady Gaga, hierboven gezien, staat bekend als een van de meest woeste originele popartiesten van onze tijd. Je zou kunnen denken dat haar bizarre persoonlijkheid en gevoel voor mode alleen uit een bijzonder creatieve geest zou kunnen komen, behalve dat de bovenstaande afbeelding geen Gaga is. Het is Dale Bozzio, de hoofdzanger van Missing Persons, een band die in het begin van de jaren tachtig een mainstream succes had met Bozzio met een blik die de fans van Gaga heel vertrouwd kunnen vinden.
Gaga is ervan beschuldigd dit vaak te doen. Opvallend genoeg wezen enkele slimme fans erop dat haar personage 'Jo Calderone', dat Gaga debuteerde bij de 2011 MTV Video Music Awards, sterk deed denken aan Annie Lennox in de video voor 'Sweet Dreams (Are Made of This)' van Eurythmics.
Maar de meest ernstige beschuldiging van diefstal waarbij Lady Gaga betrokken is, zweeft al jaren rond het internet: dat ze haar hele muzikale stijl en personage heeft gestolen van haar vriendin, Lina Morgana, die in 2008 zelfmoord pleegde. Veel van Lina's vrienden en familie hebben beweerd dat Gaga's stijl veranderde dramatisch nadat Lina stierf en dat het kijken naar Gaga presteert als "naar een geest kijken".
1 'The Power'
In 1989, een paar Duitse mash-up producenten die zichzelf Snap noemen! bracht een "megamix" uit die op dat moment gebruikelijk was, van verschillende liedjes.Zijn ritme werd volledig opgeheven door Mantronix '"King of the Beats" (wat ironisch genoeg ook de "Amen" Break sampelde).
De rapped teksten waren van de a cappella B-kant van "Let the Words Flow", een underground single van Queens rapper Chill Rob G, waarvan de mash-up ook een onderscheidende, afwisselend toeterende en sissende saxofoon riff aannam. De vocale hook gaf de mix zijn titel-gesampled van "Love's Gonna Get You" van Jocelyn Brown - met een vrouwelijke vocalist die extatisch schreeuwde: "Ik heb de kracht!"
"The Power" werd een grote hit in Europa, waarover Chill Rob G niet erg tevreden was. Bedreigd met een rechtszaak, Snap! gerekruteerde soundalike rapper Durron Butler ("Turbo B") uit een nabijgelegen Amerikaanse legerbasis om verzen te schrijven die de stijl van Rob nabootsen. Toen het heruitgebrachte nummer een nog grotere Europese hit werd, vond Rob dat het omdraaien fair play-swiped de mash-up-track van het Duitse duo en bracht zijn eigen versie uit in de VS op het kleine label Wild Pitch.
Ondertussen, Snap! ondertekende een Amerikaanse deal met Arista, wiens distributie invloed had op de Rob-versie. Rob ging weg in de vergetelheid terwijl 'The Power' een iconisch (en zeer winstgevend) dance-nummer werd.
Om nog erger te maken, is de Snap! Het refrein van de versie "Het wordt nogal hectisch" is een voorbeeld van Rob's originele vocale en Turbo B's rap bevat misschien wel de meest ironische regel in de muziekgeschiedenis: "Copywritten van teksten zodat ze niet kunnen worden gestolen."
De echte naam van Mike Floorwalker is Jason, en hij woont in het Parker, Colorado gebied met zijn vrouw Stacey. Hij houdt van luide rockmuziek, koken en lijsten maken.