Delen:
10 tragische gebeurtenissen die iconische stukken popcultuur creëerden
De wereld kan een vreselijke plek zijn, maar er zijn altijd dingen om ons op te vrolijken. Verbazingwekkend genoeg overlappen ze elkaar soms. Een groot aantal van de dingen waar we elke dag naar terugkeren om ons gelukkig te maken, is gebouwd op vreselijke tragedies en martelingen.
In feite zijn enkele van de meest iconische stukjes popcultuur gecreëerd in verrassend donkere omstandigheden. De volgende keer belt u "Dancing Queen" uit of sleutelt u aan LEGO's. Vergeet niet dat uw vreugde niet zou kunnen bestaan zonder de pijn van iemand anders.
10 Nucleaire angst geïnspireerd "Hoor je wat ik hoor?"
"Hoor je wat ik hoor?" Is een van die kerstliederen die lijkt alsof het al bestaat sinds de geboorte van Christus. In werkelijkheid is het alleen zo oud als de "Monster Mash". Dit kalmerende en eenvoudige lied werd niet alleen geschreven om de religieuze feestdag te herdenken. Aanvankelijk diende het als een oproep tot vrede te midden van een nucleaire patstelling.
Noel Regney en Gloria Shayne Baker schreven het lied als een reactie op de Cubaanse rakettencrisis en mogelijk Armageddon. Gedurende 13 dagen was de wereld gevuld met existentiële angst. Terwijl ze in de studio waren, nam de producer een pauze van de opname om de radio aan te zetten om te zien of de Eerste Wereldoorlog was begonnen.
Regney en Baker moesten hun gedachten afleggen van de situatie in Cuba, dus gingen ze wandelen. Onderweg zag het paar twee moeders hun baby's in kinderwagens duwen. De songwriters waren zo getroffen door dit moment van onschuld dat ze toen de openingszin schreven: "Zei de nachtwind naar het lammetje."
Het lied werd een christelijke klassieker, maar het is een universele boodschap voor mensen over de hele wereld om hun verschillen opzij te zetten. Regney en Baker's paranoia verschijnen in de songtekst, en nu zul je een van de weinigen zijn die het begrijpt.
Hoewel velen de regel "een ster, een ster, dansen in de nacht met een staart zo groot als een vlieger" interpreteren als een verwijzing naar de ster boven Bethlehem, verwijst de lijn naar de nucleaire raketten die het lied inspireerden. De angst in het lied zorgt ervoor dat Baker en Regney nog steeds huilen als ze het vandaag zingen.
9 A Cult creëerde de Super Bowl Halftime Show
Weinig dingen veroorzaken meer toewijding dan de Super Bowl. Fans gaan naar zulke belachelijke extremen om voor hun respectievelijke teams te roeien dat het fanatisme cultuus is. Daarom is het zo gepast dat de meest gevierde voetbalwedstrijd van het jaar jarenlang een echte sekte in het midden van het spel heeft ingebouwd.
Gedurende de eerste drie decennia werd de halftime-show van de Super Bowl grotendeels gedaan door bands uit de omgeving of jazzlegendes die klassiekers zongen. De enige moderne band die mocht zingen, was Up with People. Hun liedjes riepen op tot wereldvrede en utopisme. Dat gezichtspunt was geworteld in een controversiële religieuze beweging genaamd Moral Backmament (MRA).
MRA werd opgericht om de verspreiding van liberale tegencultuurkrachten tegen het eind van de jaren zestig te stoppen. Dat is de reden waarom deze groep square-jawed folkies geld kreeg van bedrijven die even gevarieerd waren als Exxon, Halliburton, Pfizer en General Electric.
De conservatieve filosofie beperkte veel van de rechten van de leden. Elk facet van hun leven werd gecontroleerd door de MRA. De MRA dwong de groep om elke dag uren te oefenen tot het punt van uitputting. Gay leden van de groep werden vaak geslagen. Seks van welke aard dan ook was ten strengste verboden. Degenen die zich bezighielden met de activiteit werden verlaten in willekeurige steden tijdens het toeren.
Ondanks de giftige cultuur van de groep, presteerde Up with People vier keer in de Super Bowl. Hun producties waren onzinnig en overdreven. In 1986 was NFL-commissaris Pete Rozelle de shtick beu geworden. Omdat deze shows zo hol en campy waren, wendde de NFL zich tot populaire musici om de theatrics te leveren.
In 1991 werden New Kids on the Block de eerste hedendaagse kunstenaars die de halftime-show luidden. De prestaties van Michael Jackson in 1993 maakten de halftime van de Super Bowl tot een groot fenomeen, en maakten decennia later de weg vrij voor kledingstoringen en "Left Shark".
8 Stephen Colbert werd een komiek omdat zijn gezin stierf
Of het werken aan De dagelijkse show, Het Colbert-rapport, of zijn huidige stint als de host van De late show, Stephen Colbert is een van de meest populaire komieken van de afgelopen decennia. Hij heeft miljoenen mensen veel vreugde gebracht, maar zijn persoonlijke leven zit vol liefdesverdriet.
Colbert kreeg zijn start in de komedie als een manier om om te gaan met het verdriet van het verlies van zijn vader en twee broers op dezelfde dag. Op 11 september 1974 ontmoette Eastern Air Lines Flight 212 dichte mist. De piloten waren afgeleid door een gesprek toen ze overrompeld werden door de mist. Omdat ze zich niet bewust waren van hun instellingen, crashte het vliegtuig. Tweeënzeventig van de 82 mensen aan boord stierven onmiddellijk. Drie anderen stierven later van hun verwondingen.
De jongste van 11 kinderen, Stephen was de enige die nog bij zijn ouders woonde ten tijde van de crash. Op slechts 10 jaar oud hielp Stephen zijn moeder door haar verdriet heen.
Toen hij terugkwam van de begrafenis, zag hij dat een van zijn zussen zo hard lachte dat ze op haar stoel viel. Op dat moment begreep Stephen het vermogen van komedie om alle wanhoop weg te jagen. Zijn interesse in komedie werd gestimuleerd door naar enkele van de albums te luisteren die achtergelaten waren door zijn broers. De volgende acht jaar heeft Stephen zijn leven gewijd aan komedie. Hij heeft er recent ook enig succes mee gehad.
7 Nazi-experimenten Geboren ABBA
ABBA is een luchtige, leuke, geliefde discoband. Niets van dat beschrijft de nazi's, maar een van de vier leden van ABBA zou niet bestaan als het niet voor de nazi-bezetting van Noorwegen was.Vanaf 1940 voerden de nazi's een programma uit waarbij het leger de opdracht kreeg om zoveel mogelijk kinderen te verwekken met Arische Noorse vrouwen. Deze praktijk resulteerde in duizenden geboorten, waaronder Anni-Frid Lyngstad (beter bekend als "Frida").
Veel van deze kinderen werden van hun ouders gehaald en naar herplaatsingsruimten gedwongen. In deze oude vertrouwde kamers speelden, aten en leefden kinderen onder leiding van nazi-soldaten. Toen het Derde Rijk andere landen binnenviel, veranderde het programma uiteindelijk in groothoekontvoering. De ontvoerde kinderen werden in weeshuizen geplaatst waar ze niet konden ontsnappen als ze dat wilden. Als ze niet raciaal puur waren, werden ze geëxecuteerd.
Na de oorlog werden deze kinderen teruggebracht naar hun gemeenschappen. Veel van de moeders en baby's werden verbannen vanwege hun nazi-relaties. Toen Frida jong en lief was en slechts 17 maanden oud, werden zij en haar moeder de stad uitgezet.
Toen ze in Zweden aankwam, voelde Frida zich nog geïsoleerd en zonder een echt thuis. In 1971 begon ze met het daten van Benny Andersson. Hij vroeg haar om zich bij zijn nieuwe band ABBA aan te sluiten, waaronder Agnetha Faltskog en Bjorn Ulvaeus. Op het einde veroverde ABBA Europa en Amerika beter dan de nazi's ooit konden.
6 LEGO Rebuilt de levenssteen van de oprichter per baksteen
LEGO's (zoals ze in de Verenigde Staten gewoonlijk bekend zijn) zijn zo'n typisch symbool van de kindertijd dat het bedrijf meer dan 400 miljard van hun naamgenootblokken heeft verkocht. Dankzij het succes van het bedrijf konden ze zich vestigen op even populaire videogames, films en zelfs themaparken.
Iedereen die per ongeluk 's nachts op één stap is gegaan, weet echter al hoeveel pijn LEGO kan veroorzaken. Achter de façade van plezier in de kindertijd werd de vroege geschiedenis van LEGO aangedreven door een reeks rampen die de stichter teisterde.
In de vroege jaren 1900 was Ole Kirk Christiansen gewoon de timmerman van zijn dorp. In zijn werkplaats produceerde hij meubels, ladders of krukken. Dat bedrijf eindigde in 1924 toen zijn zoon per ongeluk wat houtsnippers in de winkel in brand stak.
Het vuur verspreidde de werkplaats van Christiansen en het huis van de familie. Hoewel hij praktisch brak en nu dakloos was, besloot Christiansen door te gaan. Hij kwam al snel twee obstakels tegen.
In 1929 veroorzaakte de instorting van de Amerikaanse aandelenmarkt een wereldwijde depressie. Toen stierf in 1932 de vrouw van Christiansen. Door economische en persoonlijke rampen ontstond het grootste deel van zijn personeel en verminderde hij de omvang van zijn activiteiten. Zijn maatschappelijk werker beweerde dat het bedrijf zich niet langer op meubels zou moeten concentreren. In plaats daarvan zou hij zich tot speelgoed moeten wenden. Ze hadden minder hout nodig, waren goedkoper in de vervaardiging en konden Christiansen mogelijk opvrolijken.
Jarenlang maakte Christiansen amper winst en stelde zelfs een faillissement aan totdat zijn broers hem hadden gered. Na de Duitse bezetting van Denemarken in de jaren 1940, is de fabriek van Christiansen weer in brand gestoken. Vanwege beperkte middelen werd hij gedwongen om over te schakelen van hout naar plastic. Hierdoor kon Christiansen speelgoed in massa produceren als nooit tevoren, inclusief een reeks onderling verbonden stenen.
5 Robert Kennedy's Assassination Changed Hip-Hop
De tragische en vroegtijdige dood van Robert Kennedy had enorme gevolgen voor de politiek van de jaren zestig. De werkelijke nalatenschap van het evenement kan echter de omweg zijn die zijn dood beïnvloedde door hiphop.
In de late jaren zestig trad Michael Viner toe tot de campagne van Robert Kennedy als assistent. Daar ontmoette hij de beroemde voetballer Rosey Grier, die beveiliging voor Bobby Kennedy werkte. Grier was degene die tijdens de moord het pistool uit Sirhan Sirhan's hand worstelde. Grier en Viner hadden zich aangesloten bij de campagne met de hoop samen te werken met Kennedy in Washington. Toen Kennedy in Californië stierf, bleven Grier en Viner daar.
Omdat ze niet langer in dienst waren, gingen de twee mannen naar de filmbusiness. Grier speelde in en Viner produceerde de soundtrack voor een vergeetbare B-film, Het ding met twee hoofden. Op de soundtrack hadden ze een kleine hit met "Bongo Rock". Gebouwd op dat succes, vormde Viner de groep "Incredible Bongo Band". Als een fan van surfrock liet hij de band een cover van "Apache" opnemen door Bert Weedon.
The Incredible Bongo Band's versie van "Apache" zou ook bekend worden als "het volkslied van de hiphop." Gepopulariseerd door DJ Kool Herc, was "Apache" het go-to-song voor zijn block parties. Het was het eerste nummer dat "Grand Wizzard" Theodore kraste, baanbrekend turntablism.
Door dit te doen, veranderde hij het in het geluid van het genre. Honderden artiesten - waaronder Afrika Bambaataa, Grandmaster Flash, Nas, Kanye West, LL Cool J, en zelfs MC Hammer - zouden het gaan samplen.
4 De Chestburster-scène in Vreemdeling Zijn schepper vermoord
Het is een van de meest verontrustende wendingen in de hele bioscoop. De goedhartige Kane gaat zitten om te eten. Terwijl hij op zijn eigen zaken let, voelt hij plotseling een vreselijke pijn in zijn zij. Zijn lichaam scheurt. Uiteindelijk vermoorden zijn bubbelende ingewanden hem op veel te jonge leeftijd. Dat is het gruwelijke verhaal van Kane en de man die de scène bedacht heeft, Dan O'Bannon.
O'Bannon schreef het scenario voor Vreemdeling. Voor de beroemde borstbursterscène maakte hij gebruik van zijn eigen strijd tegen de ziekte van Crohn. Chris Foss en O'Bannon aten ooit fast food. Als gevolg van de ziekte had O'Bannon spijsverteringsproblemen. Hij beschreef de ervaring als een klein beest in hem.
In latere gesprekken met Vreemdeling's ontwerper, H.R. Giger, O'Bannon zei dat hij wenste dat zijn buikpijn gewoon door zijn maag kon gaan.Deze twee ideeën werden gesynthetiseerd in een van de meest schokkende scènes uit de filmgeschiedenis.
In een wrede ironie leed O'Bannon hetzelfde lot als Kane. O'Bannon's maagconditie ging lange tijd niet gediagnosticeerd. Hoewel hij zijn hele leven last heeft gehad van maagklachten, heeft hij pas echt medische hulp gezocht als het te laat was. In 2009 bezweek O'Bannon aan de ziekte van Crohn. Hij was pas 63.
3 In de ban van de Ring Bestaand vanwege twee wereldoorlogen
In de ban van de Ring is niet echt een fantasieverhaal. Het ultieme verhaal van goed versus kwaad, de corrumperende aard van autoriteit en de vernietigende machtskracht kunnen orcs, tovenaars en elven bevatten, maar het is nog steeds gegrondvest in J.R.R. Tolkiens persoonlijke worstelingen.
De geliefde trilogie is een nauwelijks verhulde allegorie voor de ongekende vernietiging van de Eerste Wereldoorlog. Er zijn directe verbanden tussen de Eerste Wereldoorlog en de boeken. Gandalfs beroemde uitroep van "You will not pass" is bijvoorbeeld een herformulering van de strijdkreet van de Verdun: "Ze zullen niet passeren." Andere elementen zijn meer tangentieel. Samwise Gamgee werd geïnspireerd door het gezelschap van Tolkien met medesoldaten.
Tolkien's vriendschappen in de loopgraven waren een belangrijke reden dat de verhalen uiteindelijk werden geschreven. Om zijn gemoed vast te houden, vertrouwde hij een vroege versie van Middle Earth toe aan drie voormalige schoolvrienden en soldaten. Nadat twee van die mannen stierven in de Slag aan de Somme, voelde Tolkien zich genoodzaakt zijn verhaal af te maken ter ere van hem.
Het verdriet heeft de visie van Tolkien niet te lang volgehouden. Zijn motivatie kwam pas terug dankzij een nieuwe wereldoorlog. Tijdens de Tweede Wereldoorlog was het tijd voor de zoon van Tolkien om Engeland te dienen. Christopher Tolkien was gestationeerd in Zuid-Afrika. J.R.R. stuurde fragmenten van de verhalen naar Christopher om verveling te voorkomen.
Het maakt niet uit hoe de persoonlijke manuscripten van Tolkien waren, er was nog steeds geen garantie voor succes. Aanvankelijk wilde hij de trilogie als een uitgebreide epische roman publiceren. De tekst zou meer dan 1.000 pagina's zijn geweest, waardoor elke kans op een fenomeen ernstig werd geschaad.
Omdat het zo dik was, zou het net zo duur zijn geweest. Geschreven in de nasleep van de Tweede Wereldoorlog en met de economie in puinhopen, was het onwaarschijnlijk dat mensen veel besteedbaar inkomen zouden hebben gehad om neer te ploffen voor de epische queeste van een hobbit. Vanwege een papiertekort in de Tweede Wereldoorlog drong de uitgever erop aan dat het boek in drieën zou worden verdeeld. Dit zorgde ervoor dat de boeken goedkoper en dus populairder zouden zijn.
2 Darth Vader Is de vader van Luke Skywalker vanwege kanker
Hoewel het citaat vaak verkeerd wordt onthouden, is Darth Vader die Luke Skywalker vertelt dat hij de vader van Luke is, een van de meest iconische momenten in elke film. Vanuit een bepaald gezichtspunt verandert de lijn de hele richting van de franchise.
Zonder deze draai, Vader's opoffering en verlossing in Terugkeer van de Jedi zou niet zo indrukwekkend zijn. Het is zo'n essentieel onderdeel van de films dat je zou aannemen dat dit vanaf het begin het plan was geweest. In werkelijkheid werd de regel als een last-minute verandering gekrabbeld omdat de oorspronkelijke scenarioschrijver net was overleden.
Na het succes van Star Wars, George Lucas besloot dat hij het vervolg niet wilde schrijven. Hij gaf de verantwoordelijkheid door aan Leigh Brackett. Ze had nog maar een paar maanden te leven als gevolg van een terminaal geval van kanker, maar ze was in staat om een script uit te werken voordat ze aan de ziekte leed. Haar richting voor de film was heel anders dan wat George Lucas had kunnen voorspellen.
Ze vatte Vader op als de eigenaar van een stalen kasteel dat werd beschermd door demonen, waterspuwers en een lavagraver. Latere films in de franchise zouden sommige van deze ideeën bevatten. Maar in die tijd vond Lucas dat het kasteel belachelijk was.
Met het overlijden van Leigh Brackett herschreef hij de schets zelf. Bij het herzien van het script bedacht Lucas eerst veel van de opmerkelijke scènes uit de film, waaronder Han die bevroren werd in carboniet en het karakter van Boba Fett. Van alle veranderingen was het belangrijkste idee om te draaien Star Wars in een galactisch spel van familievete.
1 Freddy Krueger is gebaseerd op een bizar waar gebeurd verhaal
Wes Craven's Een nachtmerrie op Elm Street is aantoonbaar de grootste horrorfilm aller tijden. Niet omdat het debuteerde met Freddy Krueger, een van de meest angstaanjagende personages uit de cinema, maar omdat het de echte dood van onnoemelijke Zuidoost-Aziatische mannen in een kaskraker veranderde.
Wes Craven putte inspiratie uit vele bronnen, waaronder een kindertijd bullebak, een misvormde dakloze man die Craven toevallig zag, en het liedje "Dream Weaver." Maar de donkerste was een artikel dat hij las in de Los Angeles Times.
In de nasleep van de Cambodjaanse genocide vluchtten veel mensen uit Azië om zich in Californië te vestigen. Gescheiden door een oceaan, waren hun fysieke gevaren verdwenen. Maar ze brachten nog steeds het emotionele gewicht met zich mee van wat ze hadden gezien. De mentale stress manifesteerde zich in vreselijke nachtmerries.
Deze nachtmerries waren zo traumatisch dat zelfs mensen in perfecte gezondheid zouden sterven in hun slaap. Om verder leed te voorkomen, zouden mensen dagen gaan zonder te slapen. Toen ze uiteindelijk uit hun uitputting crashten, zouden ze nog een keer gillen en dan sterven.
De bizarre trend stond bekend als Sudden Unexpected Death Syndrome (SUDS). In Los Angeles stierven drie vluchtelingen die ontsnapten aan de Rode Khmer op deze manier. De doden werden gesensationaliseerd in de lokale krant.
Terug op het vasteland van Azië waren de sterfgevallen door de stoornis te algemeen om te worden gepubliceerd. Tussen 1982 en 1990 stierven 230 mensen alleen aan de SUDS in Thailand. Freddy Krueger had er alleen maar van kunnen dromen om zoveel mensen te doden.