10 artiesten die je niet had gerealiseerd, waren one-hit-wonderen

Sinds de jaren 1950 is de term 'Top 40' synoniem geworden voor muziek met mainstream-populariteit, waardoor artiesten slechts één Top 40-hit hebben die toepasselijk 'one-hit wonderen' wordt genoemd. Hoewel veel one-hit wonderen snel vervagen in de vergetelheid, een paar van hen zijn bekende namen. Sommige (zoals Sir Mix-A-Lot) zijn bekend omdat van hun enige lied, maar anderen hebben zo'n brede carrière dat weinigen van ons zich herinneren dat ze maar één echte hit hadden.

10 Twisted Sister
'We're Not Gonna Take It' (No. 21, 1984)

Iedereen die iets weet van classic rock heeft in ieder geval gehoord van Twisted Sister en kent een paar van hun nummers. Met een paar albums achter de hand en een behoorlijk grote aanhang, is het verrassend dat deze mannen slechts één Top 40-hit hadden, vooral omdat ze aan het einde van het klassieke rock-tijdperk waren, toen hardrocknummers feitelijk de Top 40-status bereikten (zelfs Led Zeppelin had meerdere).

Beschuldig de val van hard rock of misschien Twisted Sister's concentratie op schokwaarde boven aantrekkelijk voor de massa. Als de tieners er niets aan doen, zal het nummer niet hoog scoren.

Van de formatie van de band in 1973 tot het einde van hun oorspronkelijke run in 1987, ze verkochten meer dan 10 miljoen albums en verdienden wereldwijd 25 platina- en goudplaten. Het op een na meest bekende nummer "I Wanna Rock" van de band bereikte slechts nummer 68 op de Billboard Hot 100.

9 Jimi Hendrix
'All Along The Watchtower' (No. 20, 1968)

Hendrix stierf slechts 16 dagen vóór Janis Joplin (nog een one-hit wonder), en het nieuws schokte de wereld. Hij was beter bekend als albumartiest en deze track was zo groot omdat het een al populair nummer van Bob Dylan betrof.

Toen Hendrix naar buiten kwam, stond hij bekend om zijn experimentele geluiden in plaats van zijn aantrekkingskracht op de populaire cultuur. Hij was ook voorstander van bluesrock, een genre dat in de late jaren zestig niet erg populair was bij de kinderen.

Hij en zijn band openden zich voor The Monkees tijdens hun tournee uit 1967 in de VS, maar vroegen na slechts zeven shows om uit hun contract te worden ontheven - het tienerpubliek dat de bubblegum-headliners hoorde blijven zingen "We want the Monkees" terwijl Jimi op het podium was . Helaas is die demografie bepalend voor de top 40. Maar onder meer volwassen doelgroepen wordt Hendrix algemeen beschouwd als de grootste gitarist aller tijden.

8 Grateful Dead
'Touch Of Grey' (nr. 9, 1987)

Oorspronkelijk heetten ze de Uptown Jug Champions van Mother McCree en vervolgens The Warlocks. De Grateful Dead vonden uiteindelijk hun naam na de lead-gitarist, Jerry Garcia, die het uit een oud volksverhaal haalde. De band is over de hele wereld bekend en heeft misschien wel de meest toegewijde fanbase aller tijden. Ze waren zo'n enorme drijvende kracht achter de hippiebeweging dat het moeilijk te onthouden is dat ze vooral muzikaal werden herdacht voor hun liveconcerten en jam-band persona in plaats van hun radiohits, of liever hun radiohit.

"Touch of Grey" werd ongeveer 20 jaar nadat de band voor het eerst populair werd uitgebracht. Sommigen zeggen dat de videoclip de hitlijsten heeft beklommen zoals zij deed - de jaren 80 waren de leeftijd van MTV.

7 Michael Buble
'Have not meet you yet' (nr. 24, 2009)

https://www.youtube.com/watch?v=gcF9ICgLqi4
Je zou denken dat een artiest met vier nummer 1-albums die al meer dan acht jaar populair waren, meer dan één Top 40-hit zou hebben. Muziek is zo grappig, maar dat is wat er gebeurt als je de markt van een bepaald genre hoekt dat niet noodzakelijk mainstream is.

Buble heeft een enorme aanhang vanwege zijn vermogen in een moderne wereld om te klinken als oude crooners. Zijn jazzy vertolkingen van populaire liedjes en oude normen hebben hem een ​​unieke plaats in de industrie opgeleverd. De oudere demografieën eten het op, maar ze hebben weinig effect op de Top 40-grafiek.

6 Randy Newman
'Short People' (No. 2, 1977)

https://www.youtube.com/watch?v=1NvgLkuEtkA
Over muzikanten gesproken die al jaren in de buurt zijn, je zou denken dat Randy Newman op zijn minst de Top 40 had gekraakt met zijn bekendste nummers "I Love LA" (No. 110) of "You've got a friend in me" (niet in kaart gebracht), maar de reguliere cultuur vindt iets minder dan aantrekkelijk over de man.

Sinds hij in de jaren zestig het UCLA-muziekprogramma heeft verlaten, is Newman een van de meest geliefde namen in de wereld van songwriting geworden. Voordat hij liedjes voor Pixar-films schreef, was hij een verhalenjournalist die het deed zoals hij wilde, zonder de oren van jonge luisteraars te vangen. Toch speelde 'Short People', een nieuwigheidslied, op de een of andere manier helemaal naar nummer 2 in de hitlijsten. Je kunt sommige dingen gewoon niet verklaren.

Newman schreef echter een nummer dat een nummer 1-hit was voor een andere artiest - Three Dog Night's "Mama Told Me (Not to Come)."

5 Lou Reed
'Walk On The Wild Side' (No. 16, 1972)

De beperkte populariteit van Lou Reed is niet zo verwonderlijk, aangezien de oorspronkelijke groep The Velvet Underground van Reed geen commercieel succes boekte toen ze voor het eerst uitbraken in 1967. Ze bereikten pas later een cultstatus in latere jaren en bereikten invloed vanwege hun reputatie als de eerste underground rockband. Het is schokkender dat een van de leden van de band een Billboard Hot 100-nummer heeft behaald, laat staan ​​een top 40-hit.

Reed, de leadzanger van Velvet Underground, stond bekend om zijn praatzang en zijn edgy teksten. Sommigen noemen hem de eerste persoon die nummers schreef die op een zakelijke manier over seks en drugs spraken. 'Walk on the Wild Side' was geen uitzondering en ging over onderwerpen als travestie en prostitutie. David Bowie, die het nummer en het album coproduceerde Transformator dat kenmerkte het, noemt Reed als een van zijn grootste invloeden.

4 Frank Zappa
'Valley Girl' (No. 32, 1982)

Hoewel de nieuwheidswaarde van dit nummer niet ver weg is van wat Zappa gewoonlijk uitbrengt, was het waarschijnlijk een van de meest herkenbare en intrigerende nummers die hij had. Het kenmerkt de dochter van Frank, Moon Unit, en wordt gecrediteerd voor het verspreiden van het dialect van het dalermeisje van San Fernando Valley in Californië naar de rest van het land. Veel van de andere nummers van Zappa waren niet zo populair in Amerika vanwege hun vreemde en onorthodoxe onderwerp en hun complexe esthetiek.

In de loop van Frank Zappa's 27-jarige carrière bracht hij 62 albums uit, exclusief zijn postume uitgaven. Hij was ook een grote tegenstander van ouderlijk toezicht op muziek en getuigde voor de Amerikaanse senaat tegen het PMRC (Parents Music Resource Center) in 1985 samen met Dee Snider of Twisted Sister.

Zappa's invloed kruist vele genres van muziek, waaronder jazz, klassiek en rock. Hij heeft een enorme aanhang van fans verzameld, die zijn postume jaren na zijn dood in 1993 nog steeds actief kopen.

3 Queen Latifah
'EENHEID.' (Nr. 23, 1994)

Ze is nu beroemd om zang in meerdere musicals, maar tenzij je in de jaren '90 naar hiphop luisterde, kon je waarschijnlijk geen van de eigen nummers van Queen Latifah noemen, zelfs deze niet. De kunstenaar begaf zich al vroeg in haar muziekcarrière, dus ze had niet veel tijd om hitrecords te maken.

Dit nummer won een Grammy Award voor Best Rap Solo Performance, misschien vanwege zijn statement-making karakter meer dan iets anders. Queen Latifah kwam eind jaren '80 op de markt en was daarmee een van de eerste vrouwelijke rappers. De wereld raakte in de reguliere cultuur amper gewend aan hiphopmuziek, en vrouwelijke hiphop was een stap verder. "U.N.I.T.Y." is een volkslied gericht op vrouwen - en het heeft een aanstekelijke haak, die waarschijnlijk hielp bij het kraken van de Top 40.

Latifah had nog een paar nummers die de Hot 100 maakten, maar geen enkele kwam in de buurt van deze.

2 Sinead O'Conner
'Nothing Compares 2 U' (No. 1, 1990)

https://www.youtube.com/watch?v=iUiTQvT0W_0
De naam mag geen belletje rinkelen voor mensen onder de 25 jaar, maar voor iedereen is Sinead O'Conner onvergetelijk. In de late jaren '80 en vroege jaren '90 was ze beroemd om haar openhartige mening over haar overtuigingen. Maar in al haar controversiële carrières en tendensen om foto's van de paus te rippen, blijft "Nothing Compares 2 U" haar enige Top 40-hit. Dit kan zijn omdat het niet door haar is geschreven, maar door Prince vijf jaar eerder.

O'Connor lijkt het niet erg te vinden. Ze vindt het waard om haar boodschap over populariteit te brengen.

Ze had slechts één andere geklokte single. "The Emperor's New Clothes" bereikte nr. 60, hoogstwaarschijnlijk vanwege haar opvolger van "Nothing Compares 2 U." Het nummer stond bovenaan in 15 landen, maar de populaire radio in de Verenigde Staten had genoeg van haar. Blijkbaar was ze ook niet de gemakkelijkste kunstenaar om mee te werken in de studio. Haar niet-coöperatieve eisen verdunnen haar lijst met cohorten in de industrie.

1 Rush
'New World Man' (No. 21, 1982)

Het is verrassend dat de groep in de Rock and Roll Hall of Fame maar één Top 40-hit heeft. Maar hoewel Rush al acht albums op zak had, markeerde dit nummer het begin van de synthesizerperiode van de band, een mainstream geluid in de vroege jaren '80. Ook waren de meeste van hun meer bekende nummers voorafgaand aan dit vijf minuten of langer en meer instrumentbewust dan waar de mainstream om geeft.

Dit Canadese prog-rock trio is de vierde achter The Beatles, The Rolling Stones en Aerosmith voor de meeste goud- en platina-albums van een band, maar critici waren constant over de zaak voor hun pretentieuze, sci-fi thematische teksten en hoge tonen vocals. Maar deze schandaalvrije band viel nooit in de rock-en-roll stereotypen die de levensduur van talloze acts voor en na hen teisterde. De blijvende populariteit van Rush laat geen indicatie zien dat ze maar één Top40-hit hadden.