Top 10 Prachtige operaties uit de 20e eeuw

Velen van jullie zullen weten (en velen zullen dat niet doen) dat ik een aantal jaren opera heb gestudeerd en professioneel als operazanger heb gespeeld. In mijn jaren in het veld was ik altijd het meest geraakt door klassieke muziek uit de 20e eeuw. Het is een schande om te weten dat zoveel mensen zich niet bewust zijn van het feit dat de klassieke compositie veel verder reikte dan Mozart en tot in de tijd waarin we nu leven. Om enkele van de mooiste muziek van de moderne tijd te delen die ik tijdens mijn studie tegenkwam, heb ik deze lijst van de top 10 moderne opera's samengesteld. Zorg ervoor dat je helemaal door elke clip luistert.

10

Akhnaten 1984, Philip Glass

Philip Glass is een productieve Amerikaanse componist die schrijft in de minimalistische stijl. Deze opera is de derde in zijn trilogie die het leven van Einstein, Gandhi en Echnaton omvat. Hoewel de muziek ongelooflijk repetitief is, des te meer je je concentreert, des te meer je subtiele veranderingen hoort die, in zekere zin een auditieve illusie, je ertoe brengen om andere melodieën naar buiten te laten zweven. Glass heeft een enorme hoeveelheid muziek geschreven voor films, waaronder de score voor Kundun en The Hours.

9

Duke Bluebeard's Castle 1911, Bela Bartok

Duke Bluebeard's Castle vertelt het verhaal van de Gilles de Rais - een monsterlijke seriemoordenaar uit de Middeleeuwen in Frankrijk. Het verhaal in de opera verschilt aanzienlijk van het waargebeurde verhaal, maar Bartok weet elke balk te vullen met dreiging en afschuw. Dit is ongeveer net zo dicht bij een horrorfilm als je ooit zult krijgen met opera. Ik was vereerd de rol van Duke Bluebeard te spelen naast de getalenteerde zangeres Ellen Watts en het kostte me vele maanden om terug te keren naar het normale leven na zoveel tijd te hebben doorgebracht in deze donkere muziek.

8

Nixon in China 1987, John Adams

Ik hoop dat deze inzending lezers zal doen glimlachen - het lijkt zo vreemd om een ​​vliegtuig op het podium te zien en mensen die zingen over hoe ze genoten hebben van hun vlucht. John Adams is een meester in het minimalisme en hij heeft een aantal opera's geschreven die zijn gebaseerd op moderne gebeurtenissen. Dit is waarschijnlijk zijn grootste werk en ongetwijfeld degene waar hij het meest bekend om zal zijn. Adams is een Amerikaanse componist.

7

The Rake's Progress 1951, Igor Stravinsky

Zorg ervoor dat je verder luistert dan de recit om de prachtige aria te horen die hier heel goed door Dawn Upshaw wordt gezongen. Deze opera heeft het zeer typische dunne "klassieke periode" gevoel dat veel van de latere werken van Stravinsky had. Ondanks het dunne karakter van de muziek, maakt zijn buitengewone talent voor harmonie het een prachtige en rijke opera; in mijn gedachten, misschien wel de grootste van de 20e eeuw.

6

Life with an Idiot 1992, Alfred Schnittke

Helaas kon ik geen clip van Life with An Idiot vinden, maar ik kon een geweldige opname van de Faust Cantata van Schnittke vinden. De Cantata werd later uitgebreid tot een volledige opera - zijn tweede. In deze clip horen we de typische stijl van Schnittke - met behulp van instrumenten zoals elektrische gitaren en jazzdrums. Schnittke was een briljante orkestrator en het is duidelijk in deze clip en in zijn opera Life with a Idiot. Als je van 20e eeuwse muziek houdt, of gewoon nieuwsgierig bent, kun je niet verkeerd gaan om CD's te kopen bij deze verbazingwekkende componist.

5

The Light Operas 1998, Karlheinz Stockhausen

De clip hierboven is het Helicopter String Quartet, de derde scène van Mittwoch aus Licht ("Wednesday from Light"). Stockhausen schreef deze monumentale serie van zeven opera's (één voor elke dag van de week - duur van meer dan 29 uur) op basis van drie gecoverde hoofdmelodieën. Dit kwartet is waarschijnlijk het meest controversiële stuk geschreven door Stockhausen en hoewel het in eerste instantie schokkend lijkt, kun je het veel meer waarderen wanneer je zijn muziek leert kennen. Ik beveel Monday from Light aan als een goede inleiding tot de opera-stijl van Stockhausen. Je bent misschien een beetje verrast om te horen dat hier helemaal geen vocale muziek is - Stockhausen nam de opera naar een heel nieuw niveau waarin instrumenten ook alleen als stemmen gebruikt konden worden.

4

Porgy en Bess 1935, George Gershwin

Hier zien we Leontyne Price zingen Summertime. Je zult waarschijnlijk geen betere versie van dit nummer horen. Ik beschouw dit over het algemeen niet als een stuk van de hoge klassieke opera, maar het heeft zo'n wijdverspreide populariteit dat het een plaats op deze lijst verdient.

3

Lulu 1937, Alban Berg

Berg maakte deel uit van de tweede Weense school samen met Schönberg (zijn mentor) en Anton Webern. Terwijl de drie componisten allemaal veel werkten met seriële composities (het concept van wiskundig bepaalde muziek gebaseerd op een strikte set van regels) - Berg was het die er echt in slaagde om prachtige vloeiende melodieën te produceren. In deze schokkende opera in de derde scène zien we de ontmoeting van de hoofdpersonen met Jack the Ripper. Hierboven hebben we de eerste scène.

2

Lady Macbeth van de Mtsenskwijk 1934, Dmitri Sjostakovitsj

Toen deze opera voor het eerst werd opgevoerd, werd deze door de communistische regering verbannen, die het 'Chaos in plaats van muziek' noemde. Het verhaal vertelt over Katerina Izmailova die een affaire heeft en uiteindelijk in Siberië belandt. Het is een huiveringwekkend verhaal met even huiveringwekkende en emotionele muziek. Een must see / hear voor elke operavolo - zelfs degenen die de muziek uit de 20ste eeuw niet waarderen, zullen dit leuk vinden.

1

Turn of the Screw 1954, Benjamin Britten

Mijn eerste keuze voor Britten was Billy Budd (ik heb de rol van Billy gezongen), maar ik kon eenvoudig geen clip op youtube vinden. In plaats daarvan heb ik gekozen voor Turn of the Screw, waarschijnlijk de bekendste opera van Britten. Benjamin Britten is ongetwijfeld de meest briljante vocale componist van Groot-Brittannië in de 20ste eeuw.

Bonus

The Tender Land 1954, Aaron Copland

Verbluffend mooi is de beste manier om deze opera te beschrijven door de Amerikaanse componist Aaron Copland. In deze opname horen we Dawn Upshaw (negeer de afbeelding in de clip).Deze opera is gebaseerd op de levens van een familie in het middenwesten van de Verenigde Staten - bedacht door Copland na het bekijken van foto's van families die lijden aan de depressie.

Tender Land - Copeland

Jamie Frater

Jamie is de eigenaar en hoofdredacteur van Listverse. Hij besteedt zijn tijd aan het werken aan de site, het doen van onderzoek voor nieuwe lijsten en het verzamelen van eigenaardigheden. Hij is gefascineerd door alle dingen die historisch, griezelig en bizar zijn.