15 meest invloedrijke jazzartiesten

Als een van de meest gerespecteerde Amerikaanse kunstvormen heeft jazz de muziekindustrie gevormd die zowel de carrières van verschillende muzikale genieën voortbrengt, als een overvloed aan elementaire nieuwe muziekgenres. Jazz werd ontwikkeld in de late 19de eeuw en het begin van de 20e eeuw toen Amerikaanse en Europese klassieke muziek werden vermengd met Afrikaanse en slaafse volksliederen. Deze nummers werden op een gesyncopeerd ritme gespeeld, en daaruit ontstonden ragtime, dan Dixieland en vervolgens Big Band, wat velen beschouwen als het begin van de moderne jazz. Er is duidelijk West-Afrikaanse invloed, zichtbaar in termen van hoe de muziek wordt geschreven en gespeeld; swingritme, polyritmiek, improvisatie en syncope zijn allemaal prominente voorbeelden die bijna uitsluitend kenmerken zijn van jazzmuziek. In de loop van de 20e eeuw is deze kunstvorm drastisch aan het veranderen, omdat nieuwe artiesten nieuwe invloeden en nieuwe geluiden brengen. Dixieland werd big-band, dat be-bop werd, dat fusion, Latin en free jazz werd, die op hun beurt hun eigen afzonderlijke stijlen zoals funk, acid-jazz, hard-bop, smooth jazz, cool jazz, enz. Vestigden. De muzikanten achter dit steeds groter wordende fenomeen worden erkend als enkele van de beste muzikanten aller tijden. Hier zijn samengesteld die volgens mij de beste van de beste en de meest invloedrijke zijn in de geschiedenis van de jazzmuziek.

15

Art Tatum

[Youtube = http: //www.youtube.com/watch v = D9Cs_zb4q14 & hl = nl & fs = 1 &]

Art Tatum was een jazzpianist en virtuoos die bijna blind was. Hij wordt door velen erkend als een van de grootste pianisten aller tijden, en revolutioneert de rol die piano in de jazz speelt. Tatum maakte gebruik van de pianopiano om een ​​eigen unieke stijl op te bouwen, spelend met swingende pols en futuristische improvisatievaardigheden. Zijn benadering van jazzmuziek veranderde de manier waarop piano werd gespeeld volledig: hij re-harmoniseerde melodieën door de onderliggende akkoordstructuur te veranderen, gebruikte innovatieve akkoorduitbreidingen en dissonantie in zijn voordeel. Dit waren allemaal kenmerken van bebopmuziek, wat gebeurde ongeveer 10 jaar voordat de eerste bebop-platen werden gemaakt. Hij werd ook opgemerkt vanwege zijn voortreffelijke techniek, tot een punt waarop hij enkele van de moeilijkste passages met hoge snelheid kon spelen, en nog steeds de illusie bood dat hij nauwelijks zijn handen bewoog.

14

Thelonious Monk

[Youtube = http: //www.youtube.com/watch v = SmhP1RgbrrY & hl = nl & fs = 1 &]

Enkele van de meest complexe en dissonante harmonieën zijn te vinden in het repertoire van pianist en componist Thelonious Monk, een van de belangrijkste bijdragers aan de bebopmuziek. Zijn enigszins excentrieke persoonlijkheid hielp ook om jazz te populariseren. Bekend om zijn "hippe" stijl in pakken, hoeden en zonnebrillen, personifieerde Monk in wezen het unieke karakter en de eigenzinnigheid die zijn muziek was. Zijn nieuwe, improviserende benadering hielp bij het creëren van een overvloed aan jazzstandaarden zoals 'Epistrophy', 'Blue Monk', 'Straight, No Chaser', 'I Mean You' en 'Well, You Need not.' Monk's stijl was over het algemeen gekenmerkt door zijn innovatieve benadering van pianospel, waaronder percussieve aanvallen en abrupte pauzes. Hij stond vaak op van de piano tijdens uitvoeringen en danste een beetje terwijl de andere leden van de band doorgingen met spelen. Thelonious Monk blijft een van de meest gevierde en bekende pianisten in welk genre dan ook.

13

Charles Mingus

[Youtube = http: //www.youtube.com/watch v = TU_RxWXijz0 & hl = nl & fs = 1 &]

Een veelgeprezen basvirtuoos, componist, bandleider en af ​​en toe een pianist, Charles Mingus, was een van de meest creatieve muzikanten in de jazzscene. Hij ontwikkelde een volledig unieke stijl, met elementen uit het evangelie, hard bop, free jazz en klassieke muziek. Mingus heette de "erfgenaam zichtbaar voor Duke Ellington" vanwege zijn fantastische geschriften voor middelgrote ensembles. Zijn composities toonden de vaardigheid van elk van zijn spelers, waarvan hij zeker wist dat ze niet alleen getalenteerd waren, maar ook kenmerkend uniek zoals hijzelf. Mingus werd gevreesd voor zijn humeur, zowel op als buiten het toneel. Hij stompte ooit trombonist Jimmy Knepper in het gezicht, brak een gekroonde tand af en verwoestte in wezen de embouchure van Knepper. Mingus leed aan een klinische depressie en weigerde zijn muzikale integriteit in gevaar te brengen, wat resulteerde in onstage uitbarstingen en vaak het dreigement van andere bandleden. Desondanks is Mingus een van de belangrijkste figuren in de bebop-, bas- en jazzgeschiedenis.

12

Art Blakey

[Youtube = http: //www.youtube.com/watch v = EfGDTGBHM9M & hl = nl & fs = 1 &]

Art Blakey was een beroemde Amerikaanse drummer en bandleider die een revolutie teweegbracht in de manier waarop jazzdrums werden gespeeld. Zijn unieke benadering van het drummen omvatte stukjes swing, blues, funk en hard bop; een stijl die tegenwoordig overal in drummers te horen is. Samen met Max Roach en Kenny Clarke wordt hij beschouwd als de uitvinder van de moderne bebop-stijl van drummen. Al meer dan 30 jaar lanceerde zijn band The Jazz Messengers de carrière van een groot aantal beroemde jazzartiesten, zoals Benny Golson, Wayne Shorter, Clifford Brown, Curtis Fuller, Horace Silver, Freddie Hubbard, Keith Jarrett, Wynton Marsalis en talloze anderen. De Jazz Messengers produceerden niet alleen fenomenale muziek, maar dienden ook als oefenterrein voor jonge muzikanten, vergelijkbaar met de band van Miles Davis. De stijl van Art Blakey veranderde de manier waarop jazz klonk en de manier waarop drums in moderne bebop werden gespeeld.

11

Dizzy Gillespie

[Youtube = http: //www.youtube.com/watch v = NSau8dhpWqw & hl = nl & fs = 1 &]

De Amerikaanse jazztrompettist, zanger, componist en bandleider, Gillespie was zeer belangrijk in de ontwikkeling van bebop en moderne jazz. Zijn trompetspel beïnvloedde spelers als Miles Davis, Clifford Brown en Fats Navarro. Na een tijdje in Cuba te hebben gewoond en terug te zijn in Amerika, heeft Gillespie ook enorm geholpen bij de vooruitgang van Afro-Cuban Jazz. Hij werd gekenmerkt door zijn met hoorn omrande bril, gebogen trompet en unieke gezwollen wangen tijdens het spelen. Dizzy was een geweldige improvisator en voegde een bepaalde laag van harmonische complexiteit toe aan zijn muziek, iets wat nog niet bekend was in de jazz. Liedjes als "Salt Peanuts" en "Goovin 'High" waren heel verschillend, zowel harmonisch als ritmisch, in vergelijking met de geluiden van zijn tijdgenoten. Blijft trouw zijn hele carrière bebop, Gillespie wordt herinnerd als een van de meest invloedrijke trompettisten in de geschiedenis.

10

Max Roach

[Youtube = http: //www.youtube.com/watch v = UfiaJHqcRx8 & hl = nl & fs = 1 &]

Max Roach wordt beschouwd als een van de grootste drummers uit de geschiedenis en was een befaamde bebop-pionier. Hij is, samen met een select aantal, in wezen verantwoordelijk voor de moderne stijl van jazzdrummen. Roach was ook sterk betrokken bij de Civil Rights-beweging en creëerde een album met Oscar Brown Jr. en Coleman Hawkins genaamd "We Insist! - Freedom Now, "ter herdenking van de honderdste verjaardag van de ondertekening van de proclamatie van de emancipatie. Roach presteerde met een verbluffende stijl, in staat om hele shows solo te spelen, wat aantoont dat hij, gezien zijn ongelooflijke vaardigheid, een heel publiek kon spelen en volledig bevredigen terwijl hij aan de vereisten van een solo-uitvoering voldeed. Roach, volledig afgestemd op de bebopscene, speelde met artiesten als Clifford Brown, Miles Davis, Charlie Parker, Dizzy Gillespie, Duke Ellington en Charles Mingus, en zorgde voor een levendige en succesvolle carrière.

9

Billie Holiday

[Youtube = http: //www.youtube.com/watch v = h4ZyuULy9zs & hl = nl & fs = 1 &]

"Lady Day" was misschien wel de meest uitzonderlijke populaire muziekzanger van de 20e eeuw. Ze schreef weinig liedjes, maar toen ze zong, kreeg ze een diepe, persoonlijke en intieme benadering. Haar vocale stijl en intonatie werd enorm geïnspireerd door het geluid van de instrumenten die ze hoorde en was gevuld met een intense intensiteit. Op die manier ontwikkelde ze een nieuwe stijl, waarin de manipulatie van frasering en tempo was verwerkt. Haar opname van het nummer "Strange Fruit" wordt beschouwd als een van de belangrijkste liedjes in de geschiedenis, vanwege het krachtige thema en onderwerp, en vanwege de krachtige prestaties van Holiday. Ze ontving meerdere postume Grammy Hall of Fame-onderscheidingen en Grammy Best Historic Album-onderscheidingen voor haar werk. Hoewel haar bezorging misschien wat mager was en haar bereik redelijk beperkt, lijdt het geen twijfel dat haar stem krachtiger was dan wie dan ook op dat moment had kunnen hopen.

8

John Coltrane

[Youtube = http: //www.youtube.com/watch v = Ny1n5E4IdYY & hl = nl & fs = 1 &]

John Coltrane is vrijwel synoniem met het woord 'cool'. In de voorhoede van de harde bop, groeide Coltrane, een virtuoos componist en saxofoon, serieus uit tot een van de belangrijkste figuren in de jazzmuziek. Coltrane had een hard, schril geluid en speelde met extreme intensiteit. Hij was in staat om te soleren en te improviseren met verbluffende kracht, waardoor hij "platen van geluid" creëerde. Terwijl hij tenor en sopraansax speelde, kon Coltrane spelen met een zacht melodieus geluid of een ongeëvenaarde intensiteit. Zijn composities, samen met Miles Davis, hielpen bij het herdefiniëren van be-bop, met de introductie van modale harmonie, en de 'Coltrane Changes'. Coltrane, een boegbeeld van de avant-garde jazz, was ook productief in zijn opnames, maakte ongeveer 50 albums in zijn carrière als bandleider. Hij is uitgebreid erkend, met een inductie in de Downbeat Jazz Hall of Fame, een Grammy Lifetime Achievement Award, een Grammy voor 'Best Jazz Solo Performance' en een kerk die hem als een heilige aanbidt.

7

Graaf Basie

[Youtube = http: //www.youtube.com/watch v = GQi4jglT0Vo & hl = nl & fs = 1 &]

Count Basie, een baanbrekende pianist, organist, componist en bandleider, leidde een van de meest succesvolle bands uit de geschiedenis. Het Count Basie Orchestra, een ongelooflijk populaire groep musici met spelers als Lester Young, Sweets Edison, Buck Clayton en Joe Williams, behield 50 jaar lang de reputatie van een van de meest swingin 'en hardhittin' bands in Amerika. Winnaar van negen Grammy Awards, Basie introduceerde meerdere generaties luisteraars voor het bigband-geluid. Hij schreef verschillende standaarden zoals 'April in Parijs' en 'One O'Clock Jump', die al jarenlang door talloze andere artiesten zijn behandeld. Basie wordt ook door zijn collega's herinnerd als attent, bescheiden, ontspannen en enthousiast. Zonder de cruciale aanwezigheid van Basie ter plekke zouden populaire en bigband-muziek drastisch anders zijn en ongetwijfeld minder invloedrijk dan het is geworden.

6

Coleman Hawkins

[Youtube = http: //www.youtube.com/watch v = gDOXkDFr35M & hl = nl & fs = 1 &]

De tenorsaxofoon is een icoon van bebop en jazzmuziek in het algemeen; en daar is één persoon verantwoordelijk voor: Coleman Hawkins. Hawkins-innovatie in swing en bigband-muziek was van vitaal belang in de ontwikkeling van bebop in het midden van de jaren 1940. Zijn bijdrage aan de saxofoon maakte de carrières van mensen als John Coltrane, Sonny Rollins en Dexter Gordon mogelijk. Hawkins 'originele opname van' Body and Soul 'in 1939 wordt beschouwd als een standaard waaraan alle tenorsaxofonisten zich hebben opgelegd.Mensen zoals Thelonious Monk, Miles Davis en Max Roach kunnen hun succesvolle carrière in essentie toeschrijven aan hun vroege werk met de 'Hawk'. Zijn bekwaamheid om te improviseren leidde hem naar volledig nieuw terrein, voorheen onaangeroerd door zijn tijdgenoten; het is daarom dat de tenorsax nu zo'n belangrijk improvisatie-element is van de jazzmuziek.

5

Benny Goodman

[Youtube = http: //www.youtube.com/watch v = 3mJ4dpNal_k & hl = nl & fs = 1 &]

Weinigen kunnen de swingin-geluiden van Goodman's Big Band evenaren. Benny Goodman, bekend als de "King of Swing", leidde een van de meest populaire bands van het begin van de 20e eeuw. Zijn concert uit 1938 in de Carnegie-zaal wordt beschouwd als een van de belangrijkste liveshows in de Amerikaanse muziekgeschiedenis, omdat het de aandacht van de jazz vestigde als een respectabele kunstvorm. Ondanks dat hij een belangrijke speler was van big-band swingmuziek, hielp Goodman ook met de vooruitgang van be-bop. Goodman, dat een van de eerste raciaal geïntegreerde muziekgroepen heeft en een sterke tegenstander van Jim Crow-wetten is, bevorderde raciale gelijkheid door niet door de zuidelijke staten te toeren. Goodman was zowel een belangrijke invloed in populaire muziek als jazzmuziek, evenals een prominente burgerrechtenactivist.

4

Miles Davis

[Youtube = http: //www.youtube.com/watch v = P4TbrgIdm0E & hl = nl & fs = 1 &]

Als een van de centrale figuren van de jazz in de 20e eeuw, stond Miles Davis voorop bij meerdere muzikale ontwikkelingen en de opkomst van een overvloed aan stijlen. Hij leidde de opkomst van be-bop, hard bop, cool jazz, free jazz, fusion, funk en techno-muziek. Vooruitlopend op het spel en consequent zijn muzikale stijl opnieuw uitgevonden, waren de verschillende bezettingen van zijn band, die allemaal erg succesvol waren, altijd vol met jonge briljante spelers. Vanwege zijn succes werden veel andere artiesten naar hoge niveaus van roem gedreven. Enkele van de beroemde jazzartiesten die hun succes te danken hebben aan Miles zijn John Coltrane, Herbie Hancock, J.J. Johnson, Cannonball Adderley, Keith Jarrett, Bill Evans, Wayne Shorter en Chick Corea. Davis ontving verschillende beloningen tijdens zijn leven, waaronder acht Grammy Awards en een Rock and Roll Hall of Fame-inductie. Miles Davis was een van de beste, meest innovatieve, populaire en invloedrijke muzikanten van de 20e eeuw.

3

Charlie Parker

[Youtube = http: //www.youtube.com/watch v = DjElQ6Ekr9o & hl = nl & fs = 1 &]

Als je aan jazz denkt, denken ze "Charlie Parker." Charlie Parker, bekend als "Bird", was een baanbrekende jazz-altsaxofonist, bebop-muzikant en componist. Zijn snelle, virtuoze spel, cleane toon en improvisatievermogen hadden op dat moment grote invloed op andere musici. Zijn innovatie in het schrijven van liedjes, het gebruik van complexe akkoordenschema's en revolutionaire harmonische vormen, veranderde de standaarden voor compositie en beïnvloedde sterk andere jazzartiesten. Parker hielp bij te dragen aan de hipster-persona die verband houdt met jazz, evenals het idee dat jazzmuzikanten kunstenaars en intellectuelen waren in plaats van alleen maar entertainers. In die tijd probeerden een enorme hoeveelheid andere artiesten de stijl van Parker te kopiëren, en vaak zijn solo's en licks precies. Zijn invloed is te zien in bijna elke andere hedendaagse muzikant en bekende jazzcomponist, van wie velen sommige keuzestandaarden noemden naar de 'vogel'.

2

Duke Ellington

[Youtube = http: //www.youtube.com/watch v = hRGFqSkNjHk & hl = nl & fs = 1 &]

Duke Ellington was een enorm populaire pianist, componist en big-band leider. Hij was een van de belangrijkste bandleiders in muziek. Hoewel hij bekend stond om zijn baanbrekend werk in de jazz, blonk hij ook uit in verschillende andere genres, waaronder gospel, blues, klassiek, populair en soundtrack. Vanwege zijn charisma en inventieve gebruik van zijn orkest, is Ellington in wezen verantwoordelijk voor het maken van jazz een kunstvorm, vergelijkbaar met klassieke muziek. Hij ontving een grote verscheidenheid aan onderscheidingen en onderscheidingen, waaronder 13 Grammy-onderscheidingen, een Pulitzer-prijs, een presidentiële medaille van vrijheid, een NAACP Spingarn-medaille en het gedenkmaanderschap in de Verenigde Staten om er maar een paar te noemen. Een aanzienlijk aantal muzikanten is geïnspireerd door de 'Duke', waaronder: Thelonius Monk, Sonny Stitt, Tony Bennett, Dizzy Gillespie, Oscar Peterson, Earl Hines en Joe Pass, omdat Ellington een van de belangrijkste figuren in de wereld is gebleken. jazz en muziek in het algemeen.

1

Louis Armstrong

[Youtube = http: //www.youtube.com/watch v = kmfeKUNDDYs & hl = nl & fs = 1 &] g

Misschien wel een van de belangrijkste figuren in de Amerikaanse geschiedenis, Louis Armstong, bekend als "Satchmo" of "Pops", was een ongelooflijk invloedrijke jazztrompettist en zanger uit New Orleans. Hij wordt erkend als een van de grootste musici aller tijden die een belangrijke rol speelt in de creatie van moderne jazz. Met zijn virtuoze vaardigheden op de trompet is hij grotendeels verantwoordelijk voor de erkenning van de trompet als een solo-instrument in de jazzmuziek. Hij is ook een van de eerste scatzangers en is verantwoordelijk voor de popularisering ervan. Zijn zang beïnvloedde mensen als Frank Sinatra en Bing Crosby, terwijl zijn trompetspel inspireerde tot bands als Miles Davis en Dizzy Gillespie. Zijn invloed op muziek als geheel is bijna onmeetbaar, zowel wat betreft zijn zang als trompetspel waarmee hij verschillende onderscheidingen en onderscheidingen heeft verdiend.

Opmerkelijke uitsluitingen: J.J. Johnson, Wes Montgomery, Django Reinhardt, Ron Carter, Ella Fitzgerald, Paul Chambers, Elvin Jones, Herbie Hancock, Lester Young, Ray Brown, Gene Krupa, Frank Sinatra, Dave Brubeck, Freddie Hubbard, Earl Hines, Buddy Rich, Bill Evans, Red Garland, Clifford Brown, Dexter Gordon, Sonny Rollins en Oscar Peterson.

Listverse Staff

Listverse is een plek voor ontdekkingsreizigers. Samen zoeken we naar de meest fascinerende en zeldzame pareltjes van menselijke kennis. Drie of meer lijsten vol met feiten per dag.