10 video's die viral gingen vóór internet
Hoe moeilijk het ook voor ons is om ons dit voor te stellen, YouTube heeft niet altijd bestaan. Sterker nog, het bestaat nog niet eens zo lang als mensen videocamera's op belachelijke dingen hebben gewezen en de hilarische resultaten aan hun vrienden hebben getoond, of een bijzonder gek of interessant ding opnieuw hebben verspreid dat ze vannacht op de tv hadden geplakt.
Ja, vóór YouTube of zelfs op internet waren er virale video's - en hoewel het VHS-banden waren die op het werk of op school werden doorgegeven, of korrelige films die op undergroundfestivals werden vertoond, zijn ze volledig herkenbaar als elk hetzelfde fenomeen dat we kennen en liefde van de online wereld. Voor Star Wars Kid en de Dramatic Prairie Dog was er ...
10Reefer Madness
http://www.youtube.com/watch?v=Azf320JDdqU
Deze legendarische 'educatieve' film uit 1936 werd ogenschijnlijk geproduceerd om ouders te waarschuwen voor de gevaren van de demonenwiet. Hij toerde een aantal jaar door het land onder vele titels (zoals Tell Your Children, de originele titel en The Dope Addict), en maakte toen gebruik van het sterke anti-marihuana-sentiment: de Marihuana-belastingwet, de eerste wet om een gevangenisstraf voor bezit toe te staan, werd in 1937 aangenomen.
De film werd in 1971 herontdekt door niemand minder dan Keith Stroup, de oprichter van NORML, terwijl hij door de bibliotheek van congresarchieven snuffelde. Keith kocht een afdruk voor 300 dollar, en het duurde niet lang voordat het opduikt op universiteitsfilmfestivals in de VS, waar het werd geprezen als een meesterwerk van onbedoelde hilariteit. Aangezien dit was voordat videoband breed werd gebruikt, werd de distributie van de afdrukken afgehandeld door een kleine speciaalfilmdistributeur genaamd New Line Cinema, waarvan je misschien wel eens hebt gehoord - hun hand in het verspreiden van Reefer Madness bracht genoeg succes voor hen om hun eigen productie te beginnen produceren films tegen het einde van de jaren '70.
Omdat de film zich in het publieke domein bevindt (alleen de ingekleurde versie is auteursrechtelijk beschermd), vond het zijn weg naar video zodra videoband wijdverspreid werd. Het is gemakkelijk om kopieën te vinden op VHS of DVD (of, wat dat betreft, op YouTube) vandaag, maar in het pre-internettijdperk moest je iemand kennen die een band had, in een stad woonde met een hele rare videotheek. of ga naar een echt cool college.
9 De exploderende walvisHier is een artikel dat is ontstaan als een nieuwsuitzending in Portland, Oregon in november 1970. Daarin bevindt zich een gestrand walviskarkas, waarvoor de stad een uniek plan van opruiming heeft. Als je de titel van het bericht hebt gelezen, kun je zien waar we naartoe gaan.
De Oregon Highway Division besloot dat de meest voorzichtige manier om het karkas te verwijderen was om het te verdampen met een enorme hoeveelheid dynamiet, en de nieuwsuitzending registreerde de gebeurtenis feitelijk. Zoals je je kunt voorstellen leek het plan in het begin heel goed te zijn gegaan, want het karkas van de walvis verdween als bij toverslag; echter, de duizenden rottende stukken van het karkas - sommige klein, sommige niet zo veel - waren nog steeds rond, hoog in de lucht. En ze waren nu op weg naar beneden. Voorspelbare, gruwelijke en toch hilarische chaos volgt.
Het evenement werd onderdeel van de Northwest overlevering, zoals Bigfoot, behalve dat het echt was. Gedurende een paar decennia overleefde het alleen als stedelijke legende en een paar verspreide bootlegs. Op de een of andere manier maakte de originele videoband van het journaal zijn weg naar humorist Dave Barry in 1990; hij schreef er meteen een hysterische column over en de bootlegs van de band namen toe. Kopieën verschenen op prikbordsystemen - een soort primitief vroeg internet - in de VS rond 1994, en vandaag leeft de legende van de exploderende walvis voort.
Parkeerplaats voor zware metalen
Op 31 mei 1986 hadden maatjes Jeff Krulik en John Heyn net een camcorder gekocht - een apparaat van weleer dat goedkoop ogende video's maakt. Hoe dan ook, het was behoorlijk cool voor de tijd en als muziekfans, besloten ze om het naar de lokale arena in Landover, Maryland te brengen, waar Judas Priest en Dokken op het punt stonden ergens halverwege de jaren tachtig te gaan schommelen. Ze hadden geen kaartjes voor de show - ze reden gewoon rond op het parkeerterrein, praatten met metalen fans die op de hielen zitten en zeventien minuten aan videobeelden schieten die transcendentaal hilarisch zijn.
Een warrige hoofd, tanktop met lunkheads, is filosofisch over hoe veel metaal regeert, en al het andere is slecht, inclusief 'die punk shit' en, in een tijdige verwijzing, Madonna ('zij is een lul' is een man bedachtzaam). Er is overal drank en eentje antwoordt: "Waar kom je vandaan?" Met "Ik ben op zuur". Er is veel gehuil, getoeter, duivelshoornen en non-sequiters; het is kortom een perfecte tijdcapsule van de mainstream metal scene uit de jaren '80 van de vorige eeuw.
Omdat er een beperkte markt was voor korte films van dit soort, noemden de twee vrienden tientallen VHS-kopieën, die ze aan iedereen uitdroegen die er een wilde. Kopieën verschenen in funky videotheken over het hele land en de tape had een legendarische status bereikt lang voordat deze voor het eerst online kwam in het midden van de jaren 2000. Latere pogingen van de filmmakers om blikseminslag in een fles te heroveren met titels als Yanni Parking Lot en Pro Wrestling Sidewalk zijn op de een of andere manier niet in overeenstemming met het origineel.
7 Superstar: The Karen Carpenter StoryTodd Haynes is altijd een interessante filmmaker geweest, en hij heeft Oscar-nominaties ontvangen voor Far From Heaven en zijn bizarre Bob Dylan biopic, I'm Not There. Zijn eerste project, een drieënveertig minuten durende film die pas in 1987 op filmfestivals werd uitgebracht, is een van de meer bijzonder bizarre inzendingen op deze lijst.
Superstar: The Karen Carpenter Story was een redelijk openhartig en uitgebreid verslag van de opkomst van de Carpenters, beginnend met hun ontdekking in 1966 en eindigend met Karen Carpenter's vroegtijdige dood in 1982 door anorexia. De film is echter niet met acteurs opgenomen.Het werd geschoten met Barbie-poppen. Barbie speelde Karen, en de pop werd in de loop van de film letterlijk met een mes weggegooid om te laten zien hoe de anorexia Karen wegkwijnde.
Het is onnodig om te zeggen dat Richard Carpenter ontsteld was toen we hem om verschillende redenen van de film leerden kennen - niet in de laatste plaats omdat Haynes nooit klaringen had voor de muziek die erin werd gebruikt. Timmerman vervolgde en won en alle bestaande exemplaren op film of videoband moesten worden verzameld en vernietigd. Natuurlijk weten we hoe dat is gelukt - kopieën van kopieën werden gratis verspreid tot de komst van internet, waar het tot op de dag van vandaag overleeft.
6Bambi ontmoet Godzilla
Als hoofd van Rocketship Animation Studios heeft Marv Newland geassisteerd bij de productie van veel geanimeerde spots voor veel klanten, waaronder promo- en netwerk-ID's voor MTV en Nickelodeon die vermoedelijk nostalgiealarmen zouden veroorzaken voor velen van jullie die dit lezen. Net als zijn eerste - en misschien wel meest bekende - project, dat hij in twee dagen maakte, in een kamer die hij serendipiter huurde van een actrice die de stem was van Sneeuwwitje in Disney's klassieke sneeuwwitje 1937 en de zeven dwergen .
De film, Bambi Meets Godzilla, stond erom bekend dat hij af en toe tijdsverschillen opvult tijdens de eerste dagen van kabelnetwerken zoals HBO en Showtime; minder dan twee minuten lang, bestaat het grootste deel van de film uit de openingscredits, die worden getoond over een animatie van Bambi die in een weiland weidt. Natuurlijk wordt alles gecrediteerd aan Marv Newland, behalve Newland zelf ("Marv Newland Geproduceerd door Mr. And Mrs. Newland"). Dan verschijnt Godzilla ... of tenminste, zijn voet doet het.
De deadpan short was jarenlang een lopend grapje in de late jaren '70 en vroege jaren '80, zelfs als niemand precies wist waar en wanneer ze het hadden gezien.
Misschien wel de meest wijdverspreide video op deze lijst, Hardware Wars is een dertien minuten durende Star Wars parodie, geproduceerd in 1978, waarin alles hardware is. Nou ja, bijna alles. Het is gedaan in de stijl van een uitgebreide teaser-trailer voor een langspeelfilm die helaas nooit is geproduceerd.
Na het lanceren van een ruimteschip sterrenschip in een ontsnappingspod (een cassette, natuurlijk) droid 4Q2 en Arty-Deco neerstorten op het oppervlak van een planeet die duidelijk een watermeloen is. Na ontdekt te zijn door Fluke Starbucker (gespeeld door toekomstige befaamde muziekproducer Scott Matthews), komt het trio samen met Ham Salad en het Wookiee Monster (die verdacht veel lijkt op het bruine bruinbruine koekjesmonster); ondertussen beëindigt de kwaadaardige Darph Nader (een toneelstuk op de beroemde pleitbezorgster van de consument, Ralph Nader) zijn verhoor van de prinses door haar thuisplaneet basketbal op te blazen (zelfverklarend). De film eindigt met een squadron flesopeners die een aanval op een wafelijzer leiden, de slogan "May the Farce Be With You" en de bewering dat de film "op locatie in de ruimte" is opgenomen.
Hardware Wars vertoond op filmfestivals (winnen van Most Popular Short op het Chicago Film Festival), als een korte speelfilm in sommige theaters vóór de attractie, en op de kabel door de vroege jaren '80, en was zelfs te huur bij enkele van de funkier videotheken van de dag ondanks zijn korte looptijd. Toen alles gezegd en gedaan was, had het ongeveer een miljoen dollar gemaakt en wordt het nog steeds beschouwd als de meest winstgevende korte film aller tijden, vooral gezien het slechts $ 8.000 kostte om te produceren.
4Winnebago Man
In 1988 werd Winnebago-verkoper Jack Rebney uitgekozen om te schitteren in een promotievideo waarin de recreatieve voertuigen werden getoond, waarschijnlijk vanwege zijn eerdere ervaring als uitzendingsjournalist. Niemand weet hoe succesvol de promovideo was, maar de outtakes hebben een ongelooflijk leven gekend van hun eigen onbekende bemanningsleden die ze hebben bewerkt in de compilatie die bekend staat als Winnebago Man, een van de meest virulente virale video's aller tijden .
In de video verliest Jack zijn geduld. Veel. Hij is niet gelukkig met het script, de crew, de set en vermoedelijk zijn leven en de gezichten van iedereen om hem heen. Hij maakt zijn ongeluk bekend door een van de meest kleurrijke vloeken die iemand ooit in ons leven heeft gehoord, en het volstaat om te zeggen dat zijn humeur niet verbetert gedurende de duur van de video.
Kopieën hiervan circuleerden op VHS en verschenen (in zwaar bewerkte versies) op tv-programma's van "grappigste homevideo" voor de komst van het internet, waar het al in 2002 opdook. In 2009 jaagde documentairemaker Ben Steinbauer Rebney neer voor een documentaire over de video, ook getiteld Winnebago Man, om erachter te komen dat Rebney geen idee had dat hij beroemd was. De documentaire won de Grand Jury Prize voor Beste Documentaire op zowel het Sarasota Film Festival als het Edmonton International Film Festival.
3 Apocalyps PoehIn 1987 ontketende een student Todd Graham, een student van het Ontario College of Art and Design, effectief de mashup op de wereld. Apocalyps Pooh is ongeveer zoals het klinkt; meestal video van de bekroonde Winnie The Pooh-shorts The Honey Tree en The Blustery Day tegen bewerkte delen van de soundtrack van het meesterwerk Apocalypse Now van Francis Ford Coppola. Af en toe wordt de tegenovergestelde esthetiek gebruikt, met opnames van de filmset op stukjes soundtrack uit de geanimeerde korte films.
De film speelde bijna uitsluitend op twee verschillende soorten locaties - hedendaagse kunsthuizen en conventies voor stripboeken. De immer populaire bootleg VHS-exemplaren circuleerden meestal bij de laatste en de legende van de film groeide.
De versie die online beschikbaar is, is een restauratie door een collega van Graham. Deze film is opmerkelijk omdat hij ongelooflijk raar is, en voor het uitvinden van het concept van de mashup ver voor het bekende webfenomeen.Ook beschreef de Britse journalist en criticus Kim Newman de komst van Tigger in de kortere weg naar de dialoog "het is een f-ing tijger!" - als het grootste moment van Tiggers schermcarrière.
2The Farting Preacher
Robert Tilton was een over-the-top televangelist uit de late jaren '80 en vroege jaren '90, bekend om zijn 'Success-N-Life'-programma in de vorm van een infomercial. In dit programma had hij vaak langdurige gesprekken met de Almachtige, waarin hij pauzeerde voor een dramatisch effect terwijl hij gezichten aan het maken was die leek te smeken ... een soort geluidseffect. In 1985 besloten een aantal niet-geïdentificeerde jongens om de weglating te verhelpen.
Het was in die tijd dat VHS-kopieën van compilaties van Tilton's hemelse gesprekken, met titels als Joyful Noise en Pastor Gas, in omloop kwamen. Goed getimede geluiden van winderigheid werden ingevoegd in de diatribes van de prediker.
Nadat een LA-radiostation de video in de ether noemde, begonnen de makers de bootlegs te verkopen, die (en nog steeds) op grote schaal worden nagebootst. Veel verschillende "afleveringen" van tilton's winderige ramblings zijn vandaag online te vinden.
1 Jesus Vs. IjzigIn 1992, een paar studenten van de Universiteit van Colorado gescreend voor hun leeftijdsgenoten een korte animatiefilm die ze hadden gemaakt getiteld The Spirit Of Christmas. Daarin bouwen vier jongens een sneeuwpop en brengen hem tot leven met een magische hoed (zoals in de klassieke "Frosty The Snowman" special). Behalve dat deze Frosty een moordzuchtig monster is en onmiddellijk een van de jongens doodt, en zijn vriend aanspoort uit te roepen: "Oh mijn God! Frosty vermoordde Kenny! ", Wat misschien een beetje bekend klinkt.
De CU-studenten die verantwoordelijk waren voor dit gestoorde werk, waren Trey Parker en Matt Stone, en de vier jongens - met een aantal namen omgewisseld - waren de allereerste versies van de vier hoofdpersonages uit South Park. Voor een paar jaar (je raadt het al) circuleerden bootlegs rond de campus en kwamen uiteindelijk terecht bij leidinggevenden van het Fox-netwerk, die het duo opdracht gaven om een nieuwe versie van "Spirit Of Christmas" te maken als een videokerstkaart voor hun vrienden. Beiden waren geanimeerd met alleen karton, bouwpapier en een oude 8 mm-filmcamera.
De nieuwe versie (nu genaamd Jesus Vs. Santa om te differentiëren tussen het origineel en het origineel) ging ook viral, hoewel dit virus aanvankelijk beperkt was tot netwerk-tv-executives - tientallen van hen. Als gevolg daarvan kreeg de short - die uiteindelijk een van de eerste virale video's op het nieuwerwetse internet werd - de aandacht van Comedy Central, wat Parker en Stone ertoe bracht South Park te ontwikkelen. Hoewel alle daaropvolgende afleveringen van de serie met de computer zijn geanimeerd, was de pilootaflevering - "Cartman krijgt een anale sonde" - ook geanimeerd met karton en bouwpapier, net als de originelen.
De echte naam van Mike Floorwalker is Jason, en hij woont in het Parker, Colorado gebied met zijn vrouw Stacey. Hij houdt van luide rockmuziek, koken en lijsten maken.