10 belachelijke filmsets gemaakt voor één scène

10 belachelijke filmsets gemaakt voor één scène (Films en tv)

Tegenwoordig is het moeilijk om onder de indruk te zijn van filmset. Tijdens het kijken naar films zoals The Hobbit, Wereld oorlog Z, en De Wrekers, we weten maar al te goed dat we door de computer gegenereerde speciale effecten zien. Er was echter een tijd dat grootse stukken moesten bestaan ​​in de echte wereld in een of andere vorm en vorm, en je zult niet geloven in de lengte die sommige regisseurs zijn gaan gebruiken om ze te creëren. Zelfs in sommige moderne films worden praktische effecten nog steeds gebruikt ten opzichte van goedkopere CGI. Dit zijn enkele van de grootste, duurste en meest krankzinnige filmsetwerken uit de geschiedenis die zijn gemaakt voor afzonderlijke scènes.

10The Blues Brothers Liet een auto in Chicago vallen


The Blues Brothers werd geregisseerd door John Landis en speelde twee van de grootste komische sterren van het tijdperk: John Belushi en Dan Aykroyd. Het was een wonder dat de film zelfs kon worden vrijgegeven gezien de krankzinnige cocaïneconsumptie van Belushi (de film had zijn eigen cocaïnebudget), het niet-eindigende filmschema van de film en zijn gigantische, steeds groter wordende budget. Gelukkig, toen de film eindelijk werd uitgebracht, werd het een enorme hit, gedeeltelijk als gevolg van een aantal van de enorme decorstukken die het gebruikte.

In de bovenstaande clip worden Jake en Elroy achtervolgd door de politie van Chicago en een groep Amerikaanse nazi's. De Bluesmobile leidt de nazi's op een vrolijke achtervolging en verliest ze wanneer de nazi's een sprong overspringen en schijnbaar in de stratosfeer worden gekatapulteerd. Om de scène te maken, huurde John Landis een helikopter in om een ​​Pinto 360 meter (1.200 voet) in de lucht te heffen en te laten vallen. Vreemd genoeg kreeg Landis toestemming van de FAA en de stad om dit via Chicago te doen. Gelukkig belandde de auto op het doelwit - op een vrijgekomen terrein - waar het tot een hoogte van slechts 45 centimeter (18 in) werd verpletterd door de extreme kracht van het vallen uit een helikopter.

9Raiders Of The Lost Ark Gebruikt 6000 echte slangen


Indiana Jones heeft een hekel aan slangen. Dit is meteen duidelijk in de scène hierboven waar Indiana oog in oog komt te staan ​​met duizenden die over elke centimeter van een oud Egyptisch graf kruipen. Om de scène te fotograferen, besloot Steven Spielberg om duizenden echte slangen te gebruiken. Sommige bronnen zeggen dat er 6.000 waren, maar Steven Spielberg beweert zelf dat er meer waren dan 9.000. Hoe dan ook, dat is veel te veel slangen. De kicker: ze waren allemaal bijbijters en sommigen waren zelfs zeer giftig.

Tijdens het filmen, leerde de bemanning uiteindelijk hoe ze met de slangen moesten omgaan, uitzoeken welke onschadelijk waren en welke dodelijk waren. Alleen de cobra's werden weggehouden van de cast en de bemanning achter Plexiglass - in de scène hierboven zie je dat de weerspiegeling van Harrison Ford aanwezig is wanneer hij oog in oog komt te staan ​​met de koningscobra. Dat komt omdat de cobra's nog steeds hun gif hadden. Alle andere slangen waren net verspreid over de vloer als Halloween-versieringen.


8De Wachowskis bouwden hun eigen snelweg voor The Matrix Reloaded


The Matrix Reloaded bevat wat misschien wel een van de beste achtervolgingen in de filmgeschiedenis is. De Wachowskis gooiden vrijwel alles wat ze hadden op deze scène, en het werd uiteindelijk het enige dat iedereen leuk vond Reloaded. Hoewel de scène duidelijk veel CGI's gebruikt, kan één ding niet door computers worden gegenereerd: de weg.

Om de climaxscène te fotograferen, moesten de Wachowskis de weg zelf bouwen. Het werd gebouwd op een marinebasis in Californië en was 2,4 kilometer (1,5 mijl) lang, compleet met off-ramps en een 5,8 meter (19 ft) muur. (De muur verstopte de stad San Francisco net aan de andere kant.) De auto's zijn ook echt. General Motors doneerde meer dan 100 voor de scène, die allemaal werden vernietigd door de Wachowskis.

7Gandhi Had meer dan 300.000 extra's voor één scène


De begrafenis in Richard Attenborough's epische biopic Gandhi is groot. Als je naar de clip kijkt, is het gemakkelijk om een ​​of andere digitale trickery te vermoeden. Zien dat veel mensen in een enkele scène gewoon een beetje onwerkelijk lijken. De film had dat effect om een ​​goede reden nodig; naar schatting hebben meer dan een miljoen mensen de begrafenis van de echte Gandhi bijgewoond. Om het pure schaalgevoel van het echte evenement nauwkeurig weer te geven, moest Richard Attenborough iets groots doen.

Attenborough huurde 3.000 extra's in en leerde hen om te marcheren in de stijl van het Indiase leger uit de jaren 40. Er kwamen nog eens 98.000 binnen, en ten minste nog eens 250.000 kwamen opdagen als reactie op advertenties voor verdere extra's. Wat je in de bovenstaande video ziet, is geen speciaal effect. Niemand weet hoeveel extra's er waren, maar Attenborough schatte dat het uiteindelijke aantal ergens tussen de 350.000 en 400.000 echte mensen was. Dit zorgde voor een wereldrecord Gandhi de film met het grootste aantal extra's ooit.

6De algemene Een antieke trein vernietigd


De film uit 1926 De algemene, met in de hoofdrol Buster Keaton, is de enige stomme film in deze lijst. De reden voor zijn opname is het feit dat de scène hierboven $ 42.000 kostte om te maken. Dat klinkt misschien niet zo veel in moderne filmtermen, maar in 1926 was dat een duizelingwekkende hoeveelheid geld, waardoor deze scène de duurste werd van het stille tijdperk. Al in de jaren twintig besefte Keaton wat Michael Bay de laatste decennia heeft gekend: film gaat over spektakel en mensen vinden het heel leuk om de dingen opgeblazen te zien worden.

Om de scène te fotograferen kocht Keaton een echte antieke trein en stortte de brug in toen deze overging. Alles hier is echt (er zijn geen miniaturen bij betrokken). Ze hadden een kans om het goed te doen en gelukkig verliep alles zonder problemen. Blijkbaar, tijdens het filmen van de scène, kwam een ​​groep nabijgelegen stedelingen opdagen om te kijken. Ze waren zo overtuigd dat de pop op de voorkant van de trein Keaton was dat ze gillend schreeuwden toen de brug instortte.


5Ben Hur Had een van de grootste sets aller tijden

https://www.youtube.com/watch?v=v31sXoATz5Y
Jongere filmfans hebben deze film mogelijk niet gezien, maar we zouden ze wel aanraden om dit te doen. Hoewel de film volgens de normen van vandaag vrij gedateerd lijkt, is de lengte die de filmmakers naar de grote, climactische strijdwagenrace gingen maken verbluffend. Ten tijde van de release, Ben HurDe strijdwagenarena was de grootste filmset ooit gebouwd. Het besloeg een gigantische 18 hectare en omvatte direct een 450 meter (1.500 voet) en 9 meter (30 voet) beelden. Het duurde een jaar en 1.000 mannen om te bouwen. Als dat niet overdreven genoeg lijkt, zouden ze naar verluidt ook 36.000 ton wit zand uit Mexico hebben geïmporteerd voor de baan.

En dan waren er de paarden - er waren er 82 voor het tafereel, hoewel er maar 36 werden gebruikt. Het publiek in de stand is ook helemaal echt. Meer dan 8.000 extra's werden ingezet om het spektakel te brullen en toe te juichen. Heston en Stephen Boyd, die Messala speelden, deden bijna al hun eigen ritten en stunts, behalve de grote crashes. En hoewel er veel echte ongelukken in de film zijn verschenen, was de renner die valt en onder de paarden wordt gesleept opzettelijk. Blijkbaar probeerden ze de stunt uit te voeren met een dummy, maar het zag er nep uit, dus een van de stuntmannen vastgebonden op een aantal stalen pads en gooide zichzelf echt onder de paarden. Wonder boven wonder werd hij niet gedood.

4Stanley Kubrick recreëerde een Vietnamese stad in Full Metal Jacket


Deze iconische scène toont Amerikaanse GI's hun weg door het apocalyptische landschap van een gebombardeerde Vietnamese stad kruipen met vijandelijke VC, maar in plaats van Zuidoost-Azië, werd deze scène gefilmd in Beckton Gasworks in Londen. De gasfabriek, die aan sloop deed, had een vergelijkbare architectuurstijl als de Vietnamese stad Hue en Kubrick hoefde alleen maar een paar echte palmbomen te vliegen. Hoewel je geen echt gevoel van schaal krijgt van de foto, hadden de omringende gebouwen een aantal van hun fundamenten ingeslagen door voorhamers om het uiterlijk te geven dat ze waren gebombardeerd.

Kubrick wilde de verlaten gasfabrieken met dynamiet daadwerkelijk afvuren, maar het Britse leger zette zijn voet erop. Hij besloot duizenden duisternes (klein vuurwerk) aan het gebouw te hechten, zodat wanneer Hannibal (Adam Baldwin) de vijandelijke sluipschutter aanklaagt, je echt een idee krijgt van hoe het zou zijn als een hele groep Amerikaanse GI's het vuur zou openen op een gebouw. In typische Kubrick-stijl liet hij de acteurs de scène steeds opnieuw herhalen voor een volledige maand.

3De trein in begin Was helemaal echt


Christopher Nolan verschijnt tweemaal op deze lijst omdat hij een van de weinige moderne regisseurs is die nog steeds grote praktische effecten creëert voor zijn films. Een luie regisseur (of een kleinere regisseur) zou waarschijnlijk gewoon doen wat hij digitaal doet, maar dat zou niet zo indrukwekkend zijn. Gelukkig voor ons heeft Nolan het geld en de werkethiek om het op de moeilijke manier te doen. Een van de meest opvallende scènes in begin komt voor wanneer een goederentrein langs een drukke straat afdaalt en auto's uit de weg gooit.

Dit werd gefilmd door een realistische trein rond een halve as met een verlengde as te bouwen en deze een echte straat in te rijden. De auto's waarin het inslaat, zijn ook echt. In feite is het enige CGI-element de schade aan de straat veroorzaakt door de wielen van de trein, een effect dat zo subtiel is dat het vrij moeilijk op te merken is. Al het andere is 100 procent echt.

2Francis Ford Coppola Burned Down A Real Forest For Apocalyps nu


In de openingsscène van Apocalyps nu, The Doors 'song "The End" speelt zich af op wat vast en zeker archiefbeelden moeten zijn van een Vietnamese jungle die door Amerikaanse vliegtuigen in de oorlog in Vietnam is getoverd. Het lijkt volkomen onmogelijk dat een dergelijke vernietiging kan plaatsvinden buiten een echte oorlog. Behalve, natuurlijk, het deed. Coppola koos ervoor om te filmen in de Filippijnen, een land dat erg op Vietnam lijkt qua klimaat en uiterlijk. Vanwege zijn roem (hij had recent gemaakt De peetvader), hij kreeg vrij veel carte blanche om te doen wat hij wilde.

Met de steun van het Filippijnse leger (die Coppola het gebruik van hun helikopters gaf), verbrandde hij enkele hectares echte jungle op de grond. In de scène laten de helikopters benzine op de palmbomen vallen. Alsof dat niet gek genoeg was, dat zijn echte militaire helikopters. Blijkbaar was Coppola erg geïrriteerd door het feit dat ze bleven vliegen om te vechten in een echte oorlog terwijl hij probeerde te filmen.

1De donkere ridder Bouwde en vernietigde een ziekenhuis


De donkere ridder is de film die echt de lat voor alle stripboekaanpassingen bepaalt. Een groot deel van wat de film zo memorabel maakte, waren de enorme setstukken die het gebruikte, samen met Heath Ledger's griezelige prestaties als de Joker. Eén scène in het bijzonder combineert beide aspecten perfect - de ziekenhuiswereld. Er is hier geen digitaal bedrog. Om de scène te creëren, bouwde Christopher Nolan het ziekenhuis rond de schelp van een oud parkeerterrein en blies het op terwijl hij Heath Ledger filmde die gevaarlijk dicht bij de ontploffing zat.

Wat deze explosie doet opvallen, is de uiterste complexiteit waarmee het gebouw wordt vernietigd. Het kostte weken om de verschillende ladingen te manipuleren waardoor het gebouw opeenvolgend kon instorten. Het is duidelijk dat ze maar één kans hadden om dit recht te filmen. Gelukkig verliep de stunt zonder problemen en werd hij gefilmd in één glorieuze, meestal onbewerkte lange take. Er is een apocrief verhaal dat de korte pauze van de Joker niet geschreven was omdat een van de beschuldigingen niet oplaaide. Volgens de 'making of'-documentaire is dit helemaal niet waar. Elk aspect van deze stunt is met precisie uitgezet, inclusief dat kleine stripverhaal.