Delen:
10 films geplaagd door ethische schendingen
Pers kan een film maken of breken. Soms is het een slechte pers die iets tot een succes maakt, mensen naar de theaters lokt om te zien waar het allemaal om draait. Andere keren kan slechte pers een film laten zinken voordat deze ooit wordt vrijgegeven. In sommige gevallen kan het hele bedrijf ervoor verantwoordelijk zijn. We verwachten een zekere mate van ethische verantwoordelijkheid wanneer regisseurs en acteurs een film maken - helaas gebeurt dat niet altijd zo.
Aanbevolen foto credit: Warner Bros. via Wikia10 Snuif
Snuff films zijn al lang het spul van stedelijke legendes - we hebben er zelfs hier en daar een paar keer over gesproken. Voor een korte samenvatting, snuff films zijn niet afhankelijk van speciale effecten en nep gore. Ze zouden het echte ding moeten zijn. Het bepalende kenmerk van de snuff-film is dat het geen accidentele dood is, maar een geplande dood omwille van entertainment. Het is keer op keer bewezen dat dergelijke dingen (nog) niet commercieel beschikbaar zijn. Eén film in het bijzonder werd niet alleen geplaagd door beschuldigingen dat het een echte snuff-film was, maar degenen die achter de schermen speelden, moedigden het aan.
In 1971 brachten enkele bijna-amateurfilmers een mindere gore-fest uit in Argentinië. Het heette Slachtenen het werd uiteindelijk gekocht door een ander bedrijf dat gespecialiseerd was in seksploitatiefilms - films die geen porno waren, maar nauwelijks. Toen het eerste Amerikaanse publiek er naar keek, begon het gerucht dat het niet alleen maar een film was - het was echt. Op 1 december 1975 was de film hernoemd Snuif en heruitgebracht te midden van een grote controverse rond een marketingcampagne die zeer, zeer zorgvuldig bevestigde of ontkende geen geruchten achter de schermen. De oorspronkelijke filmmakers werden betaald om te verdwijnen. Langzaam begon het marketingteam achter de film valse nieuwsverhalen uit te brengen over een fictieve organisatie en een kruisvaarder die eraan werkte om de film stil te zetten vanwege de weergave van echt geweld.
Het resultaat was nationale hysterie, hysterie die leidde tot de reis van de film rechtstreeks naar de top van het bespreekbureau toen het uiteindelijk werd uitgebracht in januari 1976 met een einde dat geen deel uitmaakte van de originele film. De slotscène - het product van een eendaagse shoot - was de schijnbare moord en ontmanteling van de hoofdrolspeelster. Het eindigt pas als de cameraman aan het einde van zijn filmrol komt en hoewel de politie van Los Angeles zei dat er geen enkel bewijs was dat de film echt was, zijn beschuldigingen en mythen blijven bestaan.
9 Anticonceptie
Margaret Sanger werd geboren in 1879 en was een kampioen voor wat nog steeds een van de meest controversiële van alle hot-button onderwerpen is: anticonceptie. Nadat ze haar moeder had zien lijden en uiteindelijk stierf aan de fysieke inspanning van 11 kinderen en zeven miskramen, ging Sanger naar de verpleegschool en nam hij de taak op zich om de geboortebeperking in de handen van de massa te krijgen. Ze maakte een film en stichtte klinieken en postorderdiensten.
Anticonceptie, gefilmd in 1917, trok de morele en ethische verontwaardiging aan van mensen uit de kerk en het politieke rijk. De film, die een feitelijk verhaal was van de verpleegcarrière van Sanger en de gevolgen die ze had gezien van vrouwen die kinderen na kind moesten worden gebaard of die leden door mislukte abortussen, kreeg zoveel verontwaardiging van het publiek dat de New Yorkse staatscommissaris van vergunningen dreigde te herroepen de theaterlicentie van elk bedrijf dat de film heeft vertoond. Artsen waren boos omdat het idee dat een vrouw seks zonder kinderen zou willen, onnatuurlijk was, terwijl kerken en andere groepen wezen op het gebrek aan moraliteit van Sanger en het idee dat anticonceptie zou leiden tot moedwillige, wellustige ontmoetingen en immoreel gedrag.
Het ethische dilemma ging zelfs zover als beschuldigingen van pogingen om klassenstrijd te veroorzaken. Sanger presenteerde de rijke bovenlaag met hun kleine gezinnen als een schril contrast met het arme gezin dat worstelde met de last van te veel kinderen en de slechte gezondheid die daarmee gepaard ging. De publieke verontwaardiging kon het momentum dat al aan het bouwen was niet stoppen, en Sanger ging de American Birth Control League vormen (wat later Planned Parenthood zou opleveren) en haar zaak blijven verdedigen tot haar dood in 1966.
8 hounddog
In 2007 verscheen de 12-jarige Dakota Fanning in de film hounddog. De film, over een Zuidelijke pre-tiener die opgroeide met een gewelddadige vader en grootmoeder met bijbel, kostte 12 jaar om het scherm te bereiken. Toen dat gebeurde, was het gericht op kindermishandeling. De haat kwam vooral door een scène: de schaduwachtige, onduidelijke en niet-gezien-op-de-camera verkrachting van het personage van Fanning.
Wat de regisseur als sociaal commentaar zag, critici planden en bioscopen weigerden te laten zien. Toen het in première ging op het Sundance Film Festival, was het grotendeels onafgewerkt met ruwe bewerkingen en weinig achtergrondgeluid. Het andere probleem was de verschijning van de minderjarige actrice, hoewel Dakota Fanning zelf voorstander was van de film. Haar reactie op critici - inclusief vertegenwoordigers van katholieke activistische groeperingen - was dat niet alleen haar moeder de hele dag samen was met haar agent en haar leraren, maar ook dat het niet echt was. Ze wees er ook snel op dat het acteert, dat het niet echt gebeurt met een van de betrokken mensen, maar dat het hun personages zijn die door iets gruwelijks gaan, iets wat, zegt directeur Deborah Kampmeier, de hele tijd gebeurt met kinderen in het echte leven. Fanning stemde toe en zei dat het voor haar de kans was om kijkers te informeren over dingen die gebeuren maar waar niemand over wil praten.Maar geen van die organisaties, zoals de Commissie voor Christelijke Film en Televisie en de Katholieke Liga voor Religieuzen en Burgerrechten, stopte om naar het Amerikaanse ministerie van Justitie te gaan en te informeren of er al dan niet sprake was van schendingen van de kinderpornowetgeving.
Terwijl de Motion Picture Association of America weigerde om de film een rating te geven, is de regisseur gegaan naar andere groepen zoals de New York City Alliance Against Sexual Assault voor hulp bij het verkrijgen van de film in theaters. Dat gebeurde uiteindelijk een jaar na het Sundance-debuut, en het was niet zonder meer protest.
7 Kannibaal Holocaust
We hebben gezegd Kannibaal Holocaust een paar keer eerder (vooral hier) toen we het hadden over de controverse rondom het maken van de films, de wreedheid en moord op dieren en of het een echte snuiffilm was. De aantijgingen werden uiteindelijk gewist, maar het verschil was iets van een technische: volgens de definitie van een snuff-film moet de getoonde dood geen andere reden hebben dan amusementsdoeleinden.
Versies van de Cannibal Holocaust bevatten scènes met echte menselijke dood, maar ze zijn niet gefilmd voor de film. In plaats daarvan worden opnames van een documentaire film genoemd De laatste weg naar de hel werden opgenomen als onderdeel van de filmbeelden van de filmploeg, hoewel veel dvd-releases nu deze delen bewerken. Ze omvatten de executiestijlsterfte van kinderen en volwassenen, maar scènes worden beschouwd als stock footage.
De controverse voorbij Kannibaal Holocaust is ook niet vertraagd. Omdat bioscopen weigerden het te laten zien en veel videobedrijven weigerden het uit te geven, werd het oorspronkelijk nooit ter beoordeling en beoordeling voorgelegd aan organisaties zoals de British Board of Film Classification. Kannibaal Holocaust, met andere niet-geclassificeerde horrorfilms in dezelfde geest, werd een "video-smerige" genoemd en is verschillende keren opnieuw bekeken en bewerkt. De 2011 review van de film gaf het een 18 rating, met slechts één verandering: het verwijderen van 15 seconden van een scène met dierenmishandeling. Andere scènes zoals deze werden aanvaardbaar geacht omdat de rest van de dierensterfgevallen snel en pijnloos waren. De verkrachtingscènes werden aanvaardbaar geacht vanwege de chaotische opnames, snelle bezuinigingen en niet-verheerlijking van de acts.
6 Geluk
Er zijn weinig legale sporten met zo'n uiteenlopende meningen - van mensen die ervan houden tot degenen die ertegen campagne voeren - zoals paardenrennen. Het is niet verwonderlijk dat de verfilming van het HBO-drama Geluk kwam met strikte monitoring van de American Humane Association en PETA, maar het was pas na de dood van een derde paard dat HBO eindelijk het drama uit de line-up trok.
In 2012 was een handler die een paard naar haar kraam leidde betrokken bij een incident toen het paard opgroeide, achterover viel en op haar hoofd sloeg - een blessure die gewoonlijk resulteert in traumatisch hersenletsel, blindheid en schedelbreuken bij paarden. Oproer van het publiek en van PETA brachten de aandacht terug naar twee andere sterfgevallen van het vorige seizoen, beide paarden die niet op een racebaan hadden moeten beginnen. Van één was bekend dat hij een geschiedenis van artritis had en werd geëuthanaseerd nadat hij aan een samengestelde beenfractuur leed. Het andere paard, op een constant dieet van pijnstillers en ontstekingsremmende medicijnen, leed aan meerdere fracturen van het rechter voorbeen.
Vingers wezen meteen op de American Humane Association, die klaarstond om te filmen, maar blijkbaar de kans gaf om door te gaan ondanks de minder dan schone rekeningen van de gezondheid van beide paarden. Uiteindelijk zijn er wijzigingen aangebracht aan de berichten aan het einde van de afleveringen. In plaats van aan te geven dat er geen paarden waren geschaad, verklaarden ze dat de dieren waren gecontroleerd. Volgens PETA werden de gepensioneerde renpaarden blootgesteld aan onnodige fysieke en mentale stress door de plotselinge terugkeer in de wereld met wie ze waren gestopt - met een reden. De directeur van de California Horse Racing Board bracht een vrij harteloze verklaring uit die de sterfgevallen van de paarden ondersteunde en beweerde dat het geen ongewoon voorval was. In feite gebeurt het meer dan mensen weten. Gelukkig besloot HBO dat drie doden genoeg waren en trok de stekker eruit.
5 The Hobbit
Het toewijzen van verantwoordelijkheid en toezichtstaken kan leiden tot een virtueel moeras van administratieve rompslomp in de kleinste producties, laat staan iets op de enorme, epische schaal van In de ban van de Ring en The Hobbit.
In 2012 begon nieuws te verschijnen over dierenverzorgers die de set verlieten toen hun bezorgdheid over de ongepaste omstandigheden waarin de dieren werden gehuisvest, genegeerd werd. De boerderij die de dieren huisvestte, stond ver af van het vlakke, veilige land dat boerderijdieren, met name paarden, nodig hebben. Het eerste slachtoffer was een van de paarden die door de hobbits werden gebruikt. De pony was van een steile helling gevallen en had zijn rug gebroken, nog steeds in leven en leed toen het personeel de volgende ochtend voor werk meldde. Een ander werd gesneden door een hekwerk, een derde viel en verdronk in een rivier, en een vierde stierf in de stallen.
Dat zijn slechts de bevestigde letsels en sterfgevallen. Er zijn ook berichten dat talloze schapen en geiten in zinkgaten vallen of ziektes oplopen na blootstelling aan plagen, extreme temperaturen en slecht beheerde voeding. De administratieve rompslomp komt binnen wanneer de American Humane Association zegt dat het alleen verantwoordelijk is voor verwondingen en sterfgevallen die gebeuren op de set en terwijl ze werken, en ze hebben geen middelen of recht om dieren te controleren buiten de filmset, vooral tijdens pauzes in het filmen. De dieren, die zich op een boerderij op 300 kilometer van de set bevonden, bleken de meeste slachtoffers en gewonden te hebben geleden.
De sterfgevallen en het lijden zijn sindsdien als onnodig beschouwd, en de autoriteiten zijn begonnen te kijken naar uitbreiding van de wettelijke jurisdictie over dieren die ook op filmsets worden gebruikt voor hun downtime.
Volgens een verklaring van Peter Jackson verwerpt hij de berichten over zoveel dierensterfte en stelt hij dat meer dan de helft van de dieren die in de film voorkomen CGI zijn.
4 Blauwe Jasmijn
In 2014 nam Cate Blanchett de Academy Award voor Beste Actrice mee naar huis in de Woody Allen-film Blauwe Jasmijn. Er is niets inherent of ethisch verkeerd aan de film zelf, een verhaal van een rijke vrouw die gedwongen is haar leven opnieuw te onderzoeken na de ineenstorting van haar huwelijk. Het probleem kwam later, toen Allen's geadopteerde dochter Dylan Farrow hem beschuldigde van het misbruiken van haar als een kind.
Hoewel beschuldigingen nooit zijn ingediend en een groep door de politie aangewezen psychologen tot de conclusie kwam dat de beschuldigingen onjuist waren, werd de release van de film en de nominaties voor de Academy Awards snel een doelwit. Farrow publiceerde een open brief op de New York Times website, met details over haar trauma en niet alleen bij Allen, maar ook bij iedereen die naar zijn films kijkt of er iets mee doet.
Haar doelen waren onder meer Cate Blanchett en Diane Keaton, specifiek genoemd vanwege hun associatie met Allen. Farrow eiste te weten wat Blanchett zou denken als het haar kind was dat werd gemolesteerd, en vroeg Keaton of ze was vergeten dat ze Farrow ooit als kind had gekend. Allen's vervreemde zoon kreeg ook zijn foto's, maar Blanchett bleef elegant, professioneel onwrikbaar door het hele ding, weigerde over de kwestie te praten, behalve om te zeggen dat het een persoonlijke kwestie was waarvan ze hoopte dat ze een oplossing had gevonden. De beschuldigingen van mishandeling kwamen voor het eerst naar voren nadat Allen zich had uitgesplitst met Mia Farrow en zijn affaire met zijn andere geadopteerde dochter werd bekend. Zijn openbare verklaring over de molestatie was dat de beschuldiging volkomen ongegrond was en nooit is gebeurd. De beweringen - zo nauw verbonden met de release van zijn film en de awards - zetten Hollywood in staat om persoonlijk en professioneel te testen.
3 De Amityville Horror
De film is een van de grote klassiekers, ook al is het vrij bekend dat het allemaal een hoax was. Kortom, het gezin Lutz verhuist naar een huis waar kort daarvoor een aantal gruwelijke moorden plaatsvonden. Ze beginnen allerlei paranormale activiteiten te ervaren en beweren dat het huis bezeten is. Het gezin verblijft 28 dagen voor vertrek in het huis. Later hebben ze een boek over hun ervaringen gepubliceerd.
Het is een geweldig verhaal, maar het is niet waar. De daaruit voortvloeiende fall-out leidde tot een rechtszaak na een rechtszaak, met inbegrip van rechtszaken die werden gebracht door de post-Lutz-eigenaren van het huis. James en Barbara Cromarty kochten het huis en kwamen naar voren om te zeggen dat er niets aan de hand was in het huis en ze vonden bewijs dat het allemaal een hoax was geweest, zoals schade die zorgvuldig was gedaan om bovennatuurlijk te lijken. Er werd ook gesuggereerd dat een deel van de reden voor het verhaal was om de familie Lutz uit een hypotheek te halen die ze zich realiseerden dat ze het zich niet konden veroorloven.
Een van de rechtszaken die tegen de Lutzen werden aangespannen, verklaarde dat de openbare beweringen die ze hadden gedaan over het huis dat ze niet langer bezaten, het leven van toekomstige huurders hadden vernietigd door een hele sneeuwstorm van toeristen en weggooiers op het terrein te dumpen. Vóór de release van de film steunde een man genaamd William Weber het idee dat het hele ding was verzonnen als een vrij ingenieuze manier om wat geld te verdienen. Weber was de advocaat van de man die veroordeeld was voor de moorden in het huis, Ronald DeFeo Jr. Hij had veel van de details van de zaak doorgegeven aan de Lutzen, en gaf het verhaal dat extra beetje geloofwaardigheid. Hij onthulde hun dubbelhartigheid nadat hij ruzie had gemaakt met het gezin over wie welk percentage van de opbrengst van het boek en de films zou moeten krijgen.
2 Blue Lagoon
Blue Lagoon regisseur Randal Kleiser beschreef de film als de "R-rated film die ik hoop dat ouders hun kinderen laten zien." Het probleem? De twee-kinderen-gestrand-op-een-woestijn-eiland film met een thematische seksuele ontwaking speelde een 15-jarige Brooke Shields. Vers van haar even controversiële rol als een 12-jarige prostituee wiens maagdelijkheid wordt geveild naar de hoogste bieder in Knappe baby, de jonge schilden hebben niet alles getekend Blue Lagoon. Ze had een lichaamsdubbel voor de naaktheid, maar het geschreeuw was er nog steeds.
Velen noemden het niets minder dan kinderpornografie, en de pogingen die zowel de regisseurs als de moeder van Shields hadden gedaan om de hele productie minder griezelig te maken mislukten jammerlijk. Teri Shields, die kampeerde in een eilandbungalow voor de shoot, zei dat ze meer dan enthousiast was en goedkeurde als het er op aankwam om ervoor te zorgen dat de twee sterren er vandoor gingen en de 19-jarige Christopher Atkins uitnodigde om in haar tent te slapen. Atkins herinnert zich zelf dat de pogingen van Kleiser om chemie te verzekeren nog vóór de jonge acteurs elkaar ontmoetten toen de directeur hem een foto van het toen 14-jarige meisje gaf om boven zijn kooi te plakken zodat hij haar kon bekijken voordat hij elke nacht ging slapen.
Iedereen herinnert zich hun relatie, beginnend als een verliefdheid op de kindertijd, maar dan opgelost in gekibbel en onenigheid. De romantische scènes werden gedaan met Atkins die optrad met zowel Shields als een 33-jarige body-double. Shields hadden al veel meegemaakt met de ontvangst van Knappe baby en wilde niet dat mensen dachten dat ze werd uitgebuit. Het werkte niet. Artikelen overal, van ouderschap tijdschriften tot de New York Times, de film gestraald voor het exploiteren van een minderjarige, hoewel de film zelf in de eerste drie weken $ 13,9 miljoen bruto verdiende.
1 Hemels poort
Deze film laat ons zien dat er een dunne lijn is tussen het aannemen van grote ethische schendingen en gewoon een eikel zijn. Hemels poort werd geregisseerd door Michael Cimino, beter bekend voor De hertenjager. Volgens Empire Online is het de zesde slechtste film aller tijden. In de geschiedenis van altijd. NPR noemde het "een ijdele waanzin, verliefd op zijn eigen schoonheid en veronderstelde diepzinnigheid."
Het probleem begon echt toen Cimino besloot dat hij zou laten zien dat hij groter was dan die van Francis Ford Coppola. Voor Apocalyps nu, Coppola schoot meer dan 300.000 meter (1 miljoen voet) film en Cimino was vastbesloten om dat te overtreffen. Hij deed. Hij voegde ook een ongoddelijke, onhandelbare hoeveelheid dieren toe. Hij bouwde en herbouwde complete sets in zijn Wild West-film. Honderd extra's werden 500, het leidde tot herhalingen en meer herhalingen en nog meer herhalingen, enzovoort. De film ging heel ver over het budget - uiteindelijk kostte het $ 44 miljoen - maar het bracht slechts iets meer dan $ 3 miljoen op aan de kassa. Zijn laatste film was een geestdodende vijf en een half uur lang. Zelfs nadat de redactie het tot een nog steeds kwellende drie en een half uur had geknipt, kocht niemand het.
De set van de film was tijdens de opnames technisch gesloten, maar het werd al vroeg duidelijk over de bizarre en onredelijke eisen van Cimino die sommige bemanningsleden ertoe brachten te stoppen en anderen te worden beschreven als gijzelaars. Van sommige dieren die de fotosessie hebben overleefd, werd gemeld dat ze mentale problemen hadden door stress en misbruik. Op een gegeven moment besloot Cimino dat het gras niet groen genoeg was voor zijn vechtscène, dus installeerde hij een enorm ondergronds irrigatiesysteem. Later bleek dat een deel van zijn contract bepaalde dat zolang hij de film op de afgesproken datum had afgemaakt, het er niet toe deed hoeveel hij had uitgegeven - zijn salaris zou niet worden beïnvloed. Dus hij bracht ... en bracht ... en bracht door.
Niets kon zijn besteding van het geld van het bedrijf in de weg zitten, zelfs niet het werk van een freelance schrijver die twee maanden undercover als extra had besteed. Zijn ontmaskering ging een lange weg in het verpesteren van de film voordat deze zelfs in de bioscoop verscheen, en het bleek dat niemand het toch echt wilde bekijken. Uiteindelijk zijn United Artists nooit hersteld van het financiële fiasco en zijn ze uiteindelijk verkocht aan MGM. Cimino herstelde zich nooit van zijn reputatie.
Na een aantal klusjes gedaan te hebben van schuur-schilder tot grafdelver, houdt Debra van schrijven over de dingen die geen geschiedenisles zal leren. Ze brengt veel van haar tijd door, afgeleid door haar twee veedrijvershonden.