10 Dark Disney Moments

Disney heeft een behoorlijk trackrecord van het herschrijven van geschiedenis, literatuur en mythe, met regenbogen, vlinders en muzikaal begaafde boswezens. Ze hebben de stiefzusjes van Grimm genomen en in plaats van hun tenen af ​​te hakken om in een zilveren slof te passen, hebben ze een stiefzus een vervolg gegeven waarin ze zichzelf een aardige bakkersjongen vindt en de andere een achtergrondverhaal. De kleine zeemeermin, in plaats van op te lossen in mist en nevel, trouwt met de prins, en leeft nog lang en gelukkig in zijn koninkrijk aan de zee. Disney's Hercules wordt een god wanneer hij het leven van een ander boven het zijne plaatst, waar de mythologische Heracles een god wordt wanneer hij smeekt om in brand gestoken te worden om de pijn van het verstrikt raken in een vergiftigd hemd te beëindigen. Hoewel deze Disney-verhalen er nog lang en gelukkig zijn, hebben andere Disney-films een donkerdere wending genomen. Hoewel er nog veel meer zijn, zijn hier tien van zulke donkere Disney-momenten.

10

De moeder van Bambi Bambi sterft

De dood van Bambi's moeder is een typisch moment op donkere Disney-momenten. Ze sterft halverwege de film, gruwelijk, nadat we de kans hebben gekregen om haar te leren kennen, nadat we haar Bambi hebben zien opvoeden en hem de wegen van het bos hebben leren kennen. Een strenge winter volgt een karige zomer en op een dag, als ze buiten op het weiland staan ​​te grazen, voelt ze gevaar. Er zijn jagers in het bos. Bambi's moeder zegt hem te rennen, niet terug te keren en te blijven rennen. Ze sprinten. Er is een scherp geweer van geweerschoten. Wanneer Bambi het veilig terug naar het struikgewas heeft gemaakt, draait hij zich om en zegt vrolijk: "We hebben het gehaald, moeder." Er is niemand anders dan hij. Alleen, als sneeuw valt, zoekt hij naar zijn moeder. Hij roept haar, maar er is alleen stilte. Later wordt hem verteld dat ze niet langer bij hem kon zijn.

9

Pinocchio Een echte jongen worden

Pinokkio is het verhaal van de pop die een echte jongen wordt. De beproevingen waar hij doorheen gaat om een ​​echte jongen te worden zijn krankzinnig en proberen: hij wordt gekidnapped door oplichters en moet in een poppenspel werken om niet in een vuur gegooid te worden, en ontsnapt alleen om zichzelf te vinden op Pleasure Island, een eiland waar jongens die 'de das om maken' worden letterlijk ezels en worden verkocht om in de zoutmijnen en circussen te werken. Nadat hij is ontsnapt van Pleasure Island, wordt hij opgeslokt door de gigantische walvis die ook Geppetto, zijn maker, inslikte, die zich had uitgedaagd om Pinocchio te redden van Pleasure Island. Ze woedend maken de walvis met hun inspanningen om te ontsnappen, en Pinocchio offert zich op om Geppetto te redden. The Blue Fairy, die zijn onzelfzuchtigheid ziet, brengt hem weer tot leven en maakt hem uiteindelijk tot een echte jongen.

8

Mulan "Hoeveel bellers duurt het?"

Het voelt als een minuscuul moment in een film over oorlogvoering, en ik weet zeker dat er donkere zijn, maar deze korte scène in Mulan verrast me altijd met zijn wreedheid. Twee keizerlijke verkenners zijn gevangen genomen door Shan-Yu, de leider van de Hun, die hen een boodschap geeft om terug te nemen naar de keizer van China. Terwijl ze weglopen, vraagt ​​Shan-Yu aan een van zijn kameraden hoeveel berichten er nodig zijn om een ​​bericht af te leveren. Zijn kameraad trekt zijn pijl terug en antwoordt: "Eén." Het is niet iets dat ik gevangen heb voordat ik het jaren later opnieuw beschreef, maar het is zo opvallend om te zien hoe menselijk leven zo onbeduidend tussen de twee kanten wordt behandeld.

7

The Fox and the Hound Copper Hunts Tod

In het begin voelt The Fox and the Hound als een charmante, ouderwetse film over de manier waarop vriendschap overstijgt, maar ergens in de derde akte neemt het verhaal een scherpe wending. Copper's mentor Chief, wordt geraakt door een trein in een ongeluk veroorzaakt door Tod. Koper belooft hem te pakken te krijgen. De eigenaar van het koper, Slade, zet vallen, en binnenkort wordt Tod ondersteund in een hol met vuur aan de ene kant en slade en koper aan de andere. Tod springt door het vuur. Koper haalt hem in. Ze botsen, vegen op elkaar, knappen en huilen, alle overblijfselen van hun jeugdvriendschap vergeten. Tod slaagt erin te ontsnappen wanneer een zwarte beer verschijnt en Copper snelt om Slade te verdedigen. Maar dan keert Tod terug. Hij ziet zijn oude vriend in nood en lokt de roodogige beer door een ruisende waterval. Het volgende einde is verrassend volwassen en pijnlijk bitterzoet. Tod en Copper zijn in hun respectievelijke huizen. Een oud gesprek speelt: 'We zullen altijd vrienden blijven, toch?' Zegt Tod. "Ja," antwoordt koper. "Voor altijd."

6

Lilo & Stitch "We zijn een gebroken gezin, toch?"

De duisternis in Lilo & Stitch is een heel ander soort duisternis dan in andere Disney-films, maar toch zo belangrijk dat ze niet over het hoofd worden gezien. Deze duisternis gaat over de pijn van een onsamenhangende familie, een gebroken familie zoals Lilo zegt. Na een komisch, maar uiteindelijk rampzalig bezoek van een maatschappelijk werker, moet Nani bewijzen dat ze geschikt is om voor haar jongere zusje, Lilo te zorgen. Nadat ze Lilo hoort bidden op een vallende ster voor een vriend, besluit ze Lilo een huisdier te krijgen. Dat huisdier-Stitch-blijkt een buitenaards wezen te zijn. Meer rampen volgen met Stitch in het centrum van velen van hen. De maatschappelijk werkster komt terug en vertelt Nani dat de beste optie voor Lilo er een kan zijn zonder haar. Die avond vertrekt Stitch, die de problemen ziet die hij heeft veroorzaakt. Lilo zegt tegen hem: "Ik zal je herinneren; Ik herinner me iedereen die vertrekt. "In de kern gaat Lilo & Stitch over eenzaamheid, het vinden van een plek om in te passen, over het nodig hebben van gezelschap en de gezinnen die we creëren. Lilo & Stitch toont die trieste, menselijke duisternis schril, eerlijk en oprecht.

5

Tarzan Clayton's Death

Op dit punt van de film zijn de motivaties van Clayton onthuld. Hij is van plan de gorilla's te vangen en ze in Engeland te verkopen, een taak die veel eenvoudiger is met Tarzan.Clayton schiet Kerchak dood, een dodelijke wond, en Tarzan gaat achter een maniakale Clayton aan langs het dak van het regenwoud. Na wat worstelen worstelt Tarzan het pistool weg van Clayton en laat het tegen zijn keel drukken. Clayton daagt Tarzan uit om op hem te schieten en hem te vertellen dat hij een man moet zijn. In plaats daarvan vernietigt Tarzan het geweer en gooit het naar de bodem van de jungle. Clayton trekt zijn machete tevoorschijn en volgt Tarzan over de wijnstokken, maar in een poging om Tarzan te snijden, snijdt hij weg bij de wijnstokken die zichzelf ophouden. Hij snijdt alles behalve één - de wond tegen zijn nek. Er is een korte val en een plotselinge stop. Tegen een bliksemschicht is er een schaduw - Clayton's levenloze, hangende gestalte.

4

De dood van de Leeuwenkoning Mufasa

Een verrassend aantal Disney-films heeft hoofdpersonages met overleden ouders of ouders die er gewoon niet zijn. In vroege Disney-films werd hun afwezigheid zelden genoemd en nooit uitgelegd. Er waren Snow White's vermiste ouders en de vermiste moeders van Belle en Ariel. In The Lion King heeft Simba zijn beide ouders, maar het meest klimatologische moment van zijn vader is zijn dood. Niet alleen wordt de dood van Mufasa niet vermeld tijdens het passeren of in expositie gedurende de lengte van de film, maar op het scherm, en Simba wordt gemaakt om te begrijpen dat hij verantwoordelijk is voor die dood. Mufasa's moord is medeplichtig, koud van hart, en bij de hand van Scar, zijn broer, die Simba meteen wegjaagt om weg te rennen en vervolgens hyena's instelt om hem te doden. Uiteindelijk wordt gerechtigheid gediend - Scar sterft, en het wordt versterkt door Simba's acties. En natuurlijk is er Simba's iconische Forever Alone-moment, het onderwerp van duizend memes, wanneer hij, huilend, onder de arm van zijn dode veer kruipt.

3

Pocahontas "Savages"

Dit lied speelt zich af op het hoogtepunt van de film, onder omstandigheden die reden hebben om individueel op deze lijst te verschijnen - de inboorlingen en de kolonisten op het puntje van de oorlog, de regelrechte hebzucht en het racisme van Ratcliffe die de kolonisten dwongen naar de strijd te marcheren, Powhatan die vergelding zoekt voor de dood van Kocoum, Smith wordt geleid tot executie. De intensiteit van de teksten zoals "wat kan je verwachten van smerige kleine heidenen / hier is wat je krijgt als rassen divers zijn / hun huid is helse rood / ze zijn alleen goed als ze dood zijn" en "achter die melkachtige huid / daar is leegte binnenin / ik vraag me af of ze zelfs bloeden "zijn ongelooflijk overtuigend voor de eerste Disney-film om openlijk te racen met racisme en imperialisme, en hoewel dit verhaal een happy end van zichzelf krijgt, is er nog steeds een duisternis en urgentie in dit nummer dat onbekend is voor andere Disney films.

2

Klokkenluider van de Notre Dame "Hellfire"

Net als 'Savages' is 'Hellfire' een schurklied dat raakt aan Disney-taboes. In plaats van racisme, imperialisme en oorlog, zijn deze taboes van Disney echter sensualiteit, seks en verkrachting - een veel meer verboden tarief voor Disney. Rechter Frollo, die net had gezien hoe Esmeralda in wezen een paaldans uitvoerde en vervolgens Quasimodo redde van zijn straf, wordt door haar opgewonden en woedend gemaakt in gelijke delen, een enge combinatie. Verbruikt door lust, zoekt hij haar op de enige manier die hij weet - door haar te vragen "mij of je pyre te kiezen." Onder de mantel van de achtervolgende stem van Tony Jay, met teksten als "vernietig Esmeralda / en laat haar de vuren proeven van de hel / of laat haar de mijne en de mijne zijn "en beeldspraak die de wreedheid en angst voor religie overbrengt, is" Hellfire "een lied van dreigende ondergang en de seksuele frustratie van een droevige rechter.

1

The Black Cauldron Everything

Beschouwd als de donkerste geanimeerde film van Disney, is The Black Cauldron het verhaal van Taran, een jonge jongen met dromen over heldendom, die een betoverde zwarte ketel moet vinden en vernietigen voordat de gehoornde koning het kan gebruiken om een ​​leger ondoden groot te brengen. De Black Cauldron was de eerste Disney-animatiefunctie met PG als beoordeling voor donkere en gewelddadige beelden, waarvan er één de gehoornde koning moet zijn geweest. Gemoderniseerd naar satan in zowel temperament als uiterlijk, was de gehoornde koning een figuur van berekend, niet aflatend kwaad. Onder zijn donkere mantel was hij niets meer dan een gehoornd skelet met gloeiende rode ogen. De set was ook een angstaanjagende foto - een afbrokkelend kasteel bezaaid met gerotte lijken, de kerker waar Taran vroeg in de film wordt vastgehouden, een bedompte kelder waar die van Cauldron uit de wateren zijn ontstaan. Als geheel is The Black Cauldron een huiveringwekkende en diep verontrustende film, een welverdiende afsluiting van mijn lijst met duistere Disney-momenten.