Delen:
20 Voorbeelden van waarom je van poëzie zou moeten genieten
Hier is een sampler van verschillende Engelstalige poëzie die, naar ik hoop, niet-lezers van poëzie zal geven, in het bijzonder, de impuls om de geneugten van poëzie voor zichzelf te volgen en te ontdekken.
De voorbeelden die ik heb opgenomen, zijn representatief voor de ontwikkeling van poëzie gedurende meer dan 800 jaar, maar zonder in te gaan op technische of kritische details; dat wil zeggen, ik heb getracht voorbeelden te geven die, niettegenstaande een diepere betekenis, gewaardeerd kunnen worden tegen de nominale waarde.
Merk op dat de lijst vrij traditioneel is, in zoverre dat er geen voorbeelden van etnisch couplet zijn. Dit is puur vanwege de reden dat ik mijn selecties heb beperkt tot werken waarmee ik bekend ben (dwz grotendeels Brits en, in mindere mate, Amerikaans). Het was buitengewoon moeilijk om de lijst te beperken tot de 20 hieronder genoemde fragmenten, en hoewel literaire verdienste mijn belangrijkste criterium was, was (mijns inziens) mijn enige aflaat het gedicht van William Carlos Williams.
Als je eigen favoriet er niet is, vertel het ons dan.
1Cuckoo Song c 1250 Anon.
Lhude zingt cuccu!
Kweekt sed en blaast med,
En springeth de wude nu -
Zing cuccu!
Ontzag gaat na de lomb,
Lhouth na kalveren cu;
Bulluc sterteth, bucke verteth,
Murie zingt cuccu!
[Losse vertaling]
De zomer is aangebroken,
Zing luid, Cuckoo!
Zaden groeien en weilanden bloeien
En het bos veert opnieuw op
De ooi blaat achter het lam,
De koe dieptepunt na het kalf.
De os springt, de scheten van de bok,
Zing vrolijk, Cuckoo!
Deze prachtige tekst is een van de bekendste voorbeelden van het Middelnederlands (1066-1450) en hoewel het traditioneel als een 'ronde' werd gezongen, wordt het ook vaak gezien als een inleiding tot de Middelnederlandse literatuur. Het wordt verondersteld te zijn geschreven in het Wessex-dialect. W. de Wycombe, een Engelse componist en schrijver uit de late 13de eeuw is voorgesteld als de auteur, maar er zijn weinig aanwijzingen om dit te ondersteunen. Het wordt meestal toegeschreven als anoniem.
Merk op dat een ronde een muziekstuk is waarin twee of meer stemmen herhaaldelijk dezelfde melodie zingen, maar waarbij elke stem op een ander tijdstip begint. "Rij, rij, rij uw boot" is een voorbeeld van een ronde die de meeste mensen bekend zullen zijn.
Interessant feit: terwijl sommige commentatoren verteth vertalen als "draaien" (of wat dan ook), is het woord in feite het vroegste geschreven voorbeeld van vert, de Midden-Engelse versie van scheet!
En hier is een heel mooie koorversie voor uw luisterplezier, in contrapunt.
2 Sonnet 18 William Shakespeare (1564 -1616)
Afbeelding: Eerste folio van Shakespeare, 1623
Zal ik u vergelijken met een zomerdag?Je bent gelukkiger en gematigder:
Ruwe wind schudt de lievelingsknoppen van mei,
En de lease van de zomer heeft een te korte datum:
Soms te warm glanst het oog van de hemel,
En vaak wordt zijn gouden huidskleur grijs weergegeven,
En elke kermis van redelijk soms daalt,
Bij toeval, of de veranderende koers van de natuur niet getrimd:
Maar uw eeuwige zomer zal niet vervagen,
Evenmin het bezit verliezen van die vrijheid die je hebt,
Ook zal de dood niet opscheppen in zijn schaduw,
Wanneer je in eeuwige lijnen naar de tijd bent die je groeide,
Zolang mannen kunnen ademen, of ogen kunnen zien,
Zo lang leeft dit, en dit geeft leven aan jou.
Shakespeare wie? Een geweldig sonnet van de nonpareil!
Interessant feit: Shakespeare had uiteindelijk geen afstammelingen - blijkbaar stierven zijn kleinkinderen allemaal!
3 uit De triomf van Charis (ca. 1623) Ben Jonson (1572-1637)
Voordat onbeschofte handen het hebben aangeraakt?
Heb je de val van de sneeuw gemarkeerd
Voordat de grond het heeft gesmeed?
Heb je de wol van de bever gevoeld,
Of zwaan is ooit beneden?
Of heb de bron van de brier gevonden,
Of de nard in het vuur?
Of heb je de zak van de bij geproefd?
O zo wit, o zo zacht, o zo zoet is zij!
Ik was zo in de verleiding om de beroemde song van Jonson te citeren: To Celia, die de beroemde regel "Drink alleen voor mij met je ogen" bevat, maar dit minder bekende voorbeeld van zijn werk is typerend voor zijn lyriek. Het werd gepubliceerd als een van de tien gekoppelde stukken in 1623. Een vriend van William Shakespeare, Jonson was een complex personage; hij leek blijkbaar van een argument en kon arrogant zijn, maar stond ook bekend om zijn gevoel van eer en integriteit. Niet echt een genie ... maar nog steeds een van de reuzen van de Engelse literatuur.
Interessant feit: Jonson is de enige begraven persoon die opstaat in Westminster Abbey (Londen). Zijn graf draagt het beroemde grafschrift "O Rare Ben Johnson" - ja, de inscriptie bevat ten onrechte een "h" in zijn naam - de graveur heeft een fout gemaakt!
Volgens Westminster Abbey:
In 1849 werd de plaats verstoord door een begrafenis in de buurt en de klerk van de werken zag de twee beenbotten van Jonson rechtop in het zand en de schedel rolde omlaag vanuit een positie boven de beengraten naar het nieuw gemaakte graf. Er zat nog wat rood haar aan vast.
4 Devotions upon Emergent Occasions (1624) John Donne (1572-1631)
Volledig van zichzelf.
Elk is een stukje van het continent,
Een deel van de main.
Als een kluit door de zee wordt weggewassen,
Europa is het minder.
Evenals als een voorgebergte.
Evenals als een landhuis van de uwe
Of van uw vriend's waren.
De dood van elke man vermindert mij,
Want ik ben betrokken bij de mensheid.
Stuur daarom niet om te weten
Voor wie de bel luidt,
Het tolt voor u.
Deze beroemde woorden van John Donne (uitgesproken als "Dunn") waren oorspronkelijk niet geschreven als een gedicht - de passage is overgenomen uit de 1624 Meditatie 17, uit Devotions Upon Emergent Occasions en is proza. De laatste 3 regels zijn mogelijk een van de meest geciteerde fragmenten van Engels couplet.
Interessant feit: Donne was Dean of St Paul's Cathedral (Londen)
Old Times vliegt nog steeds:
En dezelfde bloem die vandaag lacht,
Morgen zal sterven.
Herrick werd geboren in London's Cheapside en was het zevende kind en vierde zoon van Nicholas Herrick, een welvarende goudsmid, die zelfmoord pleegde toen Robert een jaar oud was. Uiteindelijk nam hij religieuze ordes, en werd vicaris van de parochie van Dean Prior, Devon in 1629, een functie die een termijn van eenendertig jaar droeg. Het was in het afgelegen plattelandsleven van Devon dat hij enkele van zijn beste werk schreef.
De overkoepelende boodschap van Herrick's werk is dat het leven kort is, de wereld mooi, liefde is prachtig en we moeten de korte tijd gebruiken die we hebben om er het beste van te maken ("carpe diem"). Hij staat ook bekend om zijn frequente verwijzingen naar vrijen en het vrouwelijk lichaam.
6 Aan Althea From Prison (1649) Richard Lovelace (1618 - 1658)
Noch ijzer bars een kooi;
Minds onschuldige en stille nemen
Dat voor een hermitage;
Als ik vrijheid heb in mijn liefde,
En in mijn ziel ben ik vrij,
Alleen engelen die boven vliegen
Geniet van zo'n vrijheid.
Richard Lovelace werd als edelman geboren, hij was de eerstgeboren zoon van een ridder. Op 30 april 1642 diende hij namens Royalisten in Kent een petitie in bij het parlement waarin hij hen verzocht de Anglicaanse bisschoppen aan het parlement terug te geven; als gevolg hiervan werd hij onmiddellijk gevangen gezet in Westminster Gatehouse, waar hij, terwijl hij zijn tijd diende, schreef aan "To Althea, From Prison", dat volgens het uittreksel een van de meer beroemde regels van het Engelse couplet bevat. "Stenen muren doen geen gevangenis maken, Noch ijzer bars een kooi ". Eigenlijk zegt Lovelace dat fysieke gevangenschap / onderdrukking zijn verbeelding of geest niet kan verstikken.
Interessant feit: In de gevangenis werkte Lovelace aan een bundel gedichten, Lucasta genaamd, die als zijn beste verzameling werd beschouwd. De "Lucasta" aan wie hij veel van zijn couplet wijdde was Lucy Sacheverell, die hij vaak Lux Casta noemde. Helaas geloofde ze ten onrechte dat hij stierf in de Slag bij Duinkerken in 1646 en dus met iemand anders getrouwd was. Oops!
7 from Paradise Lost - Boek I (1667) John Milton (1608-1674)
Van die verboden boom waarvan de sterfelijke smaak
De dood in de wereld gebracht, en al ons wee,
Met verlies van Eden, tot één grotere mens
Herstel ons en herwint de zalige zetel,
Sing, Heav'nly Muse, dat op de geheime top
Van Oreb, of van de Sinaï, inspireerde
Die herder die het gekozen zaad eerst onderwees
In het begin hoe de hemel en de aarde
Rose uit Chaos;
Milton! Nog een literaire reus. Mogelijk gerangschikt, in termen van pure literaire genie, tweede tot Shakespeare. Paradise Lost is een epos over de val en de daaropvolgende redding van de mens. Zo groot was de eigentijdse toejuiching voor de poëtische epics van Milton, dat andere schrijvers begonnen te schrijven met het schrijven van lange poëtische werken ... die hebben bijgedragen aan de geboorte van de roman als een literair genre.
Interessant feit: Milton werd blind en de meeste van zijn wonderbaarlijke werken werden gedicteerd aan een secretaresse.
Ook: als student aan de universiteit van Cambridge was Milton zo ijdel over zijn uiterlijk dat hij de bijnaam "the Lady of Christ's College" kreeg.
Afbeelding: Opschrift op de kerk in Stoke Poges die verwijst naar Gray's Elegy
The Curfew luidt de Knell van afscheidsdag,De laaiende Kudde slingert langzaam over de Lea,
De huisman van Ploughman plods zijn vermoeide weg,
En laat de wereld voor de duisternis en voor mij.
Laat het glimmende landschap nu vervagen op het gezicht,
? En alle lucht een plechtige stilte houdt,
? Sparen waar de kever zijn dreunende vlucht stuurt,
? En slappe rinkelen wiegen de verre plooien.
Gray's Elegy (een elegie herdenkt de dood) is geschreven na het overlijden van een van Gray's goede vrienden, en is een meditatie over de sterfelijkheid van de mens. Gray was professor in geschiedenis en moderne talen in Cambridge en, ondanks dat hij geen productief schrijver was, een van de meest prominente dichters van zijn tijd. Hij werd begraven in Stoke Poges (bij Windsor, Engeland), het dorp waarvan hij het kerkhof componeerde waar hij de Elegie.
Interessant feit: Hoewel hij een literaire reus van zijn leeftijd werd, publiceerde Gray slechts 1.000 regels poëzie tijdens zijn leven - dit was grotendeels te wijten aan zijn acute faalangst.
9 Kubla Khan (1797) Samuel Taylor Coleridge (1772-1834)
Een statig plezierig koepeldecreet:
Waar Alph, de heilige rivier, liep
Door grotten die voor de mens onmetelijk zijn
Naar een zonloze zee.
Dus twee keer vijf mijl vruchtbare grond
Met muren en torens omheen:
En er waren tuinen met felle rillingen,
Waar velen een wierookdragende boom tot bloei kwamen;
En hier waren oude bossen zoals de heuvels,
Zonnige groenplekjes opblazen.
Dit is een goed voorbeeld van een gedicht met zoveel dimensies als je zou willen betalen. Aan de ene kant is er geen zekerheid over waar Coleridge precies het over heeft.Het wordt echter ook door veel critici beschouwd als diep symbolisch (kunst, natuur, enz.). Het gedicht lijkt het meest voor de hand liggende seksuele beelden te hebben, hoewel Coleridge zelf niet ingaat op verborgen diepten of symbolische ondertonen. Kubla Khan werd bij zijn publicatie door moderne critici wijd denigrerend. Tegenwoordig wordt het gezien als een geniaal werk.
Interessant feit: Coleridge (eigenaar van een flagrante opiumverslaving) verklaarde dat hij op een ochtend wakker werd nadat hij een droom / visioen had gehad van de hele tekst van Kubla Khan. Het gedicht bleef onvoltooid omdat hij, terwijl hij zich er middenin schreef, werd onderbroken door een klop op de deur - het was een plaatselijke dorpshandelaar. Na wat geklets vertrok de dorpsbewoner, maar Coleridge was nu zijn gedachtengang kwijt en kon zich de rest van het gedicht niet meer herinneren! Jammer!
10 Samengesteld op Westminster Bridge 03 september 1802 William Wordsworth (1770 - 1850)
Saai zou hij van de ziel zijn die voorbij zou kunnen gaan
Een gezicht zo ontroerend in zijn majesteit:
Deze stad draagt nu, net als een kledingstuk, slijtage
De schoonheid van de ochtend; stil, naakt,
Schepen, torens, koepels, theaters en tempels liegen
Open naar de velden en naar de hemel;
Allemaal helder en glinsterend in de rookloze lucht.
Nooit was de zon mooier steil
In zijn eerste pracht, vallei, rots of heuvel;
Nergens zag ik, nooit gevoeld, een rust zo diep!
De rivier glijdt op zijn eigen zoete wil:
Lieve God! de huizen lijken in slaap te vallen;
En al dat machtige hart liegt nog steeds!
Veel van Wordsworth's poëzie had betrekking op de natuur. Hij was een goed bereisd individu, vergezeld van zijn excursies door zijn zuster en levensgezel, Dorothy. Hij was een productieve dichter, en elke schoolleerling zal waarschijnlijk bekend zijn met zijn gedicht Narcissen.
Interessant feit: Wordsworth werd geboren in een stad met de onwaarschijnlijke naam Cockermouth.
11 van She Walks in Beauty (1814) George Gordon Byron - Lord Byron (1788-1824)
Van wolkenloze klimaten en sterrenhemels;
En dat is het beste van donker en helder
Ontmoet in haar aspect en haar ogen:
Zo zacht als dat zachte licht
Welke hemel tot opzichtige dag ontkent.
George Gordon Byron (de 6e Lord Byron) was een egoïstische en temperamentvolle persoon die tijdens zijn eigen leven getuige was van zijn reputatie als individu en als dichter lange tijd hoge hoogten kon bereiken om maar ten dele te plunderen, niet in de laatste plaats vanwege zijn schandalige privépersoon. leven (hij trouwde met een rijke erfgename die hem verliet na een jaar getrouwd te zijn om redenen die zeer werden gespeculeerd maar nooit werden onthuld). In feite werd zijn poëzie daarna zo gekleineerd dat hij Engeland verliet, nooit om terug te keren. Zijn literaire reputatie is natuurlijk meer dan hersteld sinds zijn dood.
She Walks in Beauty liet zich inspireren door zijn geslagenheid over de schoonheid van zijn achterneef, die hij tijdens een begrafenis ontmoette - zij was gekleed in zwarte rouwkleding.
Interessant feit: Byron had een knuppelvoet, en zijn gevoeligheid hiervoor wordt weerspiegeld in sommige van zijn werken.
12 van Ode naar een nachtegaal (1819) John Keats (1795-1821)
Afbeelding: Keats 'deathmask
Mijn hart doet pijn en een slaperige gevoelloosheidMijn gevoel, alsof ik hemlock had gedronken,
Of een beetje saai opiaat naar de riolering geleegd
Het ene moment voorbij en de Lethe-afdelingen waren gezonken:
Het is niet door afgunst op je gelukkige lot,
Maar te gelukkig zijn in uw geluk,
Dat jij, licht gevleugelde Dryad van de bomen,
In een melodieus plot
Van beukengroen, en schaduwen ontelbaar,
Zing de zomer vol in de keel.
Nadat hij beide ouders al had verloren, schreef Keats deze gevoelvolle regels toen hij hoorde dat zijn broer stervende was en dat hij zelf leed aan tuberculose. Hij beschouwt het lied van de nachtegaal als blijvend en eeuwig, en als een contrapunt van zijn eigen diep gevoelde sterfelijkheid. Dit gezegd hebbende, kon Keats ook zijn hand omdraaien naar enkele van de mooiste lijnen in de Engelse taal bijvoorbeeld. Naar de herfst).
Interessant feit: Keats was een arts die werd gekweld door verrichte operaties - zoals de norm in zijn tijd was - zonder verdoving.
Het lijkt er ook op dat onze vriend Lord Byron een beetje jaloers was op de overduidelijke poëtische talenten van Keats. In brieven aan tijdgenoten beschreef hij de werken van Keats als 'mentale masturbatie' en schreef hij over 'pissen-en-bed-poëzie' van Johnny Keats 'Charmant! Om eerlijk te zijn, schreef hij edelmoedig van Shelley (nou ja, van zijn persoonlijkheid, zo niet van zijn werken).
13 Home Thoughts, From Abroad (1845) Robert Browning (1812-1889)
Nu dat April daar is,
En wie er ook in Engeland wakker wordt
Ziet, op een ochtend, niet op de hoogte,
Dat de onderste takken en de kreupelhoutschoof
Rond de elm-boom stam zijn in klein blad,
Terwijl de vink zingt op de boomgaard tak
In Engeland - nu!
Prachtige woorden die op fantasierijke wijze uitdrukking geven aan de nostalgie van een ex-patiënte naar zijn thuisland
Interessant feit: Stephen King's Dark Tower-serie is geïnspireerd op het beroemde werk van Browning: "Childe Roland to the Dark Tower Came".
Ook ... Browning was de eerste persoon wiens stem na zijn dood nog te horen was! Hij woonde een diner bij in 1889 (het jaar waarin hij stierf) en werd overgehaald om in een fonogram (een wascilinderregistratiesysteem) te praten. Hij (enigszins aarzelend) las zijn beroemde werk How They Brought the Good News van Gent naar Aix, waar je hier naar kunt luisteren.
14 Sonnets from the Portuguese - # 43 (1850) Elizabeth Barrett Browning (1806-1861)
Ik hou van je tot de diepte en breedte en hoogte
Mijn ziel kan reiken wanneer ze zich uit het zicht voelt
Voor de doeleinden van Zijn en ideale Genade.
Ik hou van je tot het niveau van alledaagse dingen
Meest stille behoefte, bij zon en kaarslicht.
Ik houd vrij van u, zoals mannen naar recht streven;
Ik houd van u zuiver, als zij zich van Lof keren.
Ik hou van je met een gedreven passie
In mijn oude verdriet en met het geloof van mijn jeugd.
Ik hou van je met een liefde die ik leek te verliezen
Met mijn verloren heiligen, - ik hou van je met de adem,
Glimlachen, tranen, van heel mijn leven! - en, als God kiest,
Ik zal je na de dood beter liefhebben.
Elizabeth Barrett Browning was de echtgenote van de dichter Robert Browning en hoewel het thema van haar werk vaak sociale onrechtvaardigheid was, laat ze in deze welbekende zinnen zien dat ze haar hand kon omzetten in romantische poëzie - een feit dat goed begrepen werd door haar echtgenoot, wie moest erop staan dat ze ze publiceerde. Ik denk dat de woorden voor zichzelf spreken, en dat het vrij zinloos is om te proberen ze een diepe betekenis toe te kennen.
Interessant feit: Barrett-Browning, die nooit onwel was geweest, kreeg opium 15 opium voorgeschreven en leed de rest van haar leven aan onbekende ziektes (zogenaamde "zenuwaandoeningen").
15 De Rubaiyat van Omar Khayyam (1859) Edward Fitzgerald (1809-1883)
Afbeelding: Fitzgerald's graf.
Een boek met verzen onder de tak,Een kruik wijn, een brood - en jij
Naast mij zingen in de wildernis -
Oh, Wilderness was Paradise enow!
Fitzgerald's Rubáiyát is een (losse) vertaling van het werk van de 11e-eeuwse Perzische dichter Omar Khayyam. Het is geen bijzonder consistente vertaling, maar het was een nietje tekst voor Engelse studenten gedurende vele jaren (niet zo zeer vandaag). Er is op gewezen dat de "gij" waarnaar Fitzgerald verwijst in de tweede regel van het beroemde traktaat, hierboven, verwijst naar een man (aangezien er in dit werk geen verwijzing naar vrouwen schijnt te zijn).
Interessant feit: Fitzgerald was een vegetariër die ogenschijnlijk groenten haatte. Hij leefde meestal van brood en boter en fruit.
16 Omdat ik niet kon stoppen voor de dood (1863 est.) Emily Dickinson (1830-1886)
Hij stopte vriendelijk voor mij-
Het rijtuig werd gehouden, maar alleen onszelf-
En onsterfelijkheid.
We reden langzaam - hij kende geen haast
En ik had weggedaan
Mijn werk en mijn vrije tijd ook,
Voor zijn civiliteit-
Een ander die vaak wordt gehouden om de titel "genie" te verdienen. Dit gedicht reflecteert, op een opmerkelijk nonchalante manier, na de dood. Dit specifieke gedicht is door minstens één vooraanstaand criticus omschreven als 'onberispelijk tot in het kleinste detail'.
Interessant feit: teruggetrokken in de natuur, werden slechts 2 van Dickinson's 1000+ gedichten gepubliceerd tijdens haar leven - en deze 2 zonder haar toestemming!
17 Stoppen bij Woods op een besneeuwde avond (1923) Robert Frost (1874-1963)
Maar ik heb beloften om te houden,
En mijlen te gaan voordat ik slaap,
En mijlen te gaan voordat ik slaap.
from The Road Not Taken (1916)
Ik zal dit met een zucht vertellenErgens in alle leeftijden dus:
Twee wegen liepen uiteen in een bos en ik
Ik nam degene die minder gereisd werd door,
En dat heeft het verschil gemaakt.
Slechts een paar regels uit twee beroemde werken van Robert Frost. Frost blijft een van de vooraanstaande dichters van Amerika, en er is vaak een gemoedelijke eenvoud in zijn woorden die zijn poëzie toegankelijk blijft maken. Hoewel een gemeenschappelijk thema in Frost individualiteit of onafhankelijkheid is, kan ik niet anders dan denken dat hij niet genoeg doorzet.
Luister naar Frost read The Road Not Taken.
18 Dit is Just to Say (1934) William Carlos Williams (1883-1963)
de pruimen
die er in zaten
de koelbox
en welke
jij was waarschijnlijk
besparing
voor ontbijt.
Vergeef me
ze waren heerlijk
zo lief
en zo koud.
Ik weet niet zeker wat hier zo overtuigend aan is; misschien is het de eenvoud van een schrijver die het leuk vond om beeldmateriaal te maken over gewone mensen in hun dagelijks leven. Hoe dan ook ... ik weet dat de meeste mensen, na een paar lezingen, ook van dit korte gedicht zijn gaan houden zonder echt te weten waarom.
Interessant feit: Williams was een dokter.
Luister naar hem, lees een van zijn andere werken (Elise)
19 Do not Go Gentle Into Good Night (1951) Dylan Thomas (1914-1953)
De ouderdom zou aan het einde van de dag moeten branden en raasden;
Woede, woede tegen de dood van het licht.
…
En jij, mijn vader, daar op de trieste hoogte,
Vloek, zegen mij nu met uw woeste tranen, bid ik.
Ga niet zachtaardig in die goede nacht.
Woede, woede tegen de dood van het licht.
Dylan Thomas, een van de meer invloedrijke dichters van de 20e eeuw, schreef dit om de dood van zijn vader te herdenken. Het gedicht (dat in zijn geheel 19 regels heeft) heeft in totaal maar 2 rijmpjes.
Interessante feiten: algemeen wordt aangenomen dat Robert Zimmerman de naam Bob Dylan heeft aangenomen als een eerbetoon aan Dylan Thomas, die enigszins een Boheemse cultfiguur in de VS was.
Algemeen wordt aangenomen dat het een alcoholist is (een gerucht dat Thomas zelf heeft 'gepromoot'), maar er zijn veel aanwijzingen dat dit niet het geval was (inclusief de staat van zijn autopsieglever).
Luister naar Dylan Thomas zelf, die het bovenstaande gedicht leest.
20 This Be The Verse (1971) Philip Larkin (1922-1985)
Dat is misschien niet de bedoeling, maar wel.
Ze vullen je met de fouten die ze hadden
En voeg wat extra toe, alleen voor jou.
Maar ze werden op hun beurt verkloot
Door dwazen in oude hoeden en jassen,
De helft van de tijd was slappe-streng
En de helft bij elkaar in de keel.
Man handen op ellende voor de mens.
Het verdiept zich als een kustplank.
Ga zo vroeg mogelijk weg,
En heb zelf geen kinderen.
Wie zei dat moderne poëzie dood is! Ongetwijfeld het bekendste gedicht van Larkin, volgens Wikipedia "Het staat in zijn geheel op meer dan duizend webpagina's. Het wordt vaak geparodieerd. Televisie kijkers in het Verenigd Koninkrijk stemde het als een van de Top 100 gedichten van de natie ". Cynisch ... ja, maar ook gedenkwaardig.
Interessant feit: De reputatie van Larkin was na zijn dood bezoedeld. Een biografie op basis van zijn kranten suggereerde dat hij zich bezighield met pornografie en racisme.
Inzender: kiwiboi