Delen:
20 Grote koorwerken van vóór 1750
Ik heb meer dan 25 jaar in klassieke koren gezongen. Veel van de koren waarin ik heb gezongen, hebben zich gespecialiseerd in 'oude muziek'. (De sluitingsdatum hiervoor varieert, maar ik heb 1750 gekozen.) Er zijn veel geweldige koorwerken die ik graag met je wil delen.
Ik heb mezelf beperkt tot werken uit het West-Europese christendom, en dat is waar mijn ervaring is. Ik heb mezelf beperkt tot één werk per componist. Met wat aanpassingen aan beide uiteinden, is de lijst in chronologische volgorde. De informatie is zo kort als ik kon maken en nog steeds begrijpelijk, maar ik hoop dat ik je genoeg informatie heb gegeven om de componist en het werk te begrijpen.
Er is hier noodzakelijk een grote hoeveelheid christelijke kerkgeschiedenis, theologie en beeldspraak. Als je daar niet van houdt, leun dan achterover en geniet van de muziek. Deze selectie is persoonlijk en subjectief, maar ik geloof dat elke lijst van grote werken uit deze tijd veel van deze werken bevat. Dit zijn "grote werken", niet "de grootste werken".
1Anonieme Kyrie Orbis-factor (uit Mass XI)
De componist van deze muziek is onbekend. De muziek is gebaseerd op of was de bron voor een devotionele hymne "Orbis factor, rex aeternae eleison" ("Schepper van de wereld, eeuwige koning, heb genade"). De clip wisselt het nummer en de liturgische tekst door elkaar.
Centraal in de aanbidding van de christelijke kerk (toen en nu) staat de Mis, een gedenkteken van de laatste maaltijd gedeeld door Jezus en zijn discipelen. Meestal worden vijf teksten ingesteld op speciale muziek. De eerste is de boetvaardige "Kyrie eleison" ("Heer, heb genade), die in het Grieks is, vergeleken met het Latijn dat voor de andere teksten wordt gebruikt.
De uitvoering in de clip is van Ensemble Organum, een groep opgericht in 1982 door Marcel Pérès en gevestigd in Frankrijk. Deze groep specialiseert zich in gezangen die in gebruik waren vóór het Gregoriaans gezang (de variëteit van het meest gebruikte chant in de Westerse kerk), of dat er naast overleefde.
2 Hildegard of Bingen 1098-1179; O Ecclesia
Hildegard was een Geman abdis, een polymath en een componist. Zij is de eerste componist wiens biografische gegevens bekend zijn. Ze leefde al op jonge leeftijd in kloosters en werd waarschijnlijk de meest volleerde vrouw van haar tijd. Het stichten en beheren van kloosters, het schrijven van theologische, botanische en medicinale teksten, brieven (aan pausen, keizers en heiligen), liturgische liederen, gedichten en het eerste overlevende ethiekspel. Veel van haar muziek is geschreven voor religieuze ceremoniële uitvoering door de zusters van haar kloosters. Haar muziek wordt beschreven als monofonisch; dat wil zeggen, bestaande uit precies één melodische lijn, ontworpen voor beperkte instrumentale begeleiding en gekenmerkt door stijgende soprano vocalisaties.
3Pérotin c1165-c1220; Alleluia Nativitas
Heel weinig over Pérotin is bekend. Hij was waarschijnlijk Frans en actief in de kathedraal van Notre Dame in Parijs. Hij pionierde in de stijlen van organum triplum en organum quadruplum (drie- en vierdelige polyfonie). Dit werk bestaat uit een driedelige polyfonie. Een opvallend kenmerk van zijn compositiestijl was om een eenvoudige, bekende melodie te nemen en deze uit te rekken in de tijd, zodat elke lettergreep tientallen of zelfs honderden seconden lang was, en dan elke noot van de melodie (de tenor, Latijn) te gebruiken. voor "houder", of cantus firmus, Latijn voor "stevige lied") als de basis voor ritmisch complexe, verweven lijnen erboven. Het resultaat was dat een of meer zangpartijen vrije, snel bewegende lijnen ("discants") zongen over het lied hieronder.
Ik kan geen informatie vinden over de woorden. Ik neem aan dat het werd gezongen vlak voor het evangelie tijdens de mis, en dat de woorden iets te maken hebben met de geboorte van Jezus.
De uitvoering is van het Hilliard Ensemble, geregisseerd door Paull Hillier, waarvan de leden in de clip verschijnen.
4 Guillaume Machaut c1300-1377 Sanctus (uit Messe de Nostre Dame)
Machaut was een Franse dichter en componist. Hij bekleedde kerk- en koninklijke / edele rechtbankfuncties in Vlaanderen en Frankrijk. Zijn poëzie werd bewonderd en nagebootst door onder anderen Geoffrey Chaucer. Hij componeerde in een breed scala aan stijlen en vormen en zijn output was enorm. Zijn belangrijkste werk is de Messe de Nostre Dame, de vroegst bekende complete compositie van de mis door een enkele componist. Ongebruikelijk voor een componist van kerkmuziek uit zijn tijd, de overgrote meerderheid van zijn werken zijn seculier en hebben bijna altijd te maken met hoofse liefde.
De woorden, die een andere belangrijke tekst van de mis zijn, beginnen met: "Heilig, heilig, heilig is de Here God der heerscharen".
De uitvoering in de clip is van het Ensemble Gilles Binchois.
Guillaume Dufay c1397-1474 - Ave Maris Stella
Dufay was een Frans-Vlaamse priester, muziektheoreticus en componist. Hij reisde veel en bekleedde een aantal kerkelijke en koninklijke / edele rechtbankafspraken in Vlaanderen, Frankrijk en Italië. Hij was een van de meest invloedrijke componisten van de 15e eeuw, en zijn muziek werd overal gekopieerd, verspreid en gezongen dat de polyfonie wortel had geschoten. Bijna alle componisten van de volgende generaties namen wat elementen van zijn stijl in zich op. De brede verspreiding van zijn muziek is des te indrukwekkender gezien het feit dat hij enkele decennia voor de beschikbaarheid van muziekafdrukken overleed. Hij schreef in de meeste gangbare vormen van de dag.
De woorden komen uit een hymne van toewijding aan Maria en beginnen met "Wees gegroet, ster van de zee".
6 Johannes Ockeghem c1410-1497; Deo Gratias
Ockeghem was een Frans-Vlaamse zanger, koorleider, leraar en componist. Hij bekleedde een aantal kerkelijke en adellijke / koninklijke hovelingen (niet alleen muzikaal maar ook administratief / diplomatiek) in Vlaanderen en Frankrijk. Zijn belangrijkste werk is zijn Missa pro Defunctis, de vroegst overgeleverde polyfone Requiem-mis.Als een bekende baszanger zelf onderscheidt zijn gebruik van brede en ritmisch actieve baslijnen hem van veel van de andere componisten van zijn tijd.
De woorden zijn "God zij gedankt", zei helemaal aan het einde van de mis, maar niet vaak op muziek. Deze instelling heeft 36 individuele muzieklijnen, verdeeld in 4 koren van elk 9 regels. Dit is verbazingwekkend complexe muziek voor de tijd.
De uitvoering is van het Huelgas Ensemble onder leiding van Paul van Nevel.
7Josquin des Prez c1450-1521; ave Maria
Josquin was een Frans-Vlaamse componist. Schrijvers zo divers als Baldassare Castiglione en Martin Luther schreven over zijn reputatie en roem. De nieuw ontwikkelde technologie van het drukken maakte brede verspreiding van zijn muziek mogelijk. Ondanks zijn kolossale reputatie weten we heel weinig over zijn leven. Hij schreef in alle belangrijke vocale vormen van zijn tijd. Hij vond het leuk om compositieproblemen op verschillende manieren op te lossen in verschillende composities. Soms schreef hij in een sobere stijl zonder versiering, en op andere momenten schreef hij muziek die veel virtuositeit vergde. Hij reisde wijd en hield verschillende benoemingen voor de kerk en koninklijke / edele rechtbanken.
Dit werk plaatst de bijbelse tekst "Ave Maria" niet, maar eerder een devotioneel gedicht voor Maria.
Taverner was een Engelse organist en componist en wordt algemeen beschouwd als de belangrijkste Engelse componist van het pre-reformatietijdperk. Hij werd benoemd door kardinaal Wolsey als de eerste organist en meester van de koorzangers op Cardinal College, Oxford (later omgedoopt tot Christ Church). Hij kreeg een reprimande voor (waarschijnlijk geringe) betrokkenheid bij Lutheranen, maar ontsnapte aan de straf omdat hij "maar een muzikant" was. Wolsey viel later uit de gunst en Taverner verliet het college. Zijn belangrijkste werken zijn de Western Wynd-mis, gebaseerd op een populair lied met die naam, en de Missa Gloria tibi Trinitas, gebaseerd op een gregoriaans. De 20ste-eeuwse componist Sir John Tavener is een directe afstammeling.
De woorden uit de mis zijn: "Heilig, heilig, heilig is de Here God der heerscharen", wat het eerste deel is van de tekst die in punt 4 wordt gebruikt.
9Thomas Tallis 1505-1585; Loquebantur Variis Linguis
Tallis was een Engelse organist en componist. Zijn leven omvatte de Engelse Reformatie. Hij bekleedde verschillende posities in de kerkmuziek en was een heer van de koninklijke kapel onder Hendrik VIII, Edward VI, Maria en Elizabeth I. Tijdens zijn dienst aan opeenvolgende vorsten vermeed Tallis de religieuze controverses die om hem heen woedden. Zijn bekendste werken zijn de negen psalmzangliedjes voor vier stemmen die hij schreef voor het Psalter van aartsbisschop Parker in 1567, zijn instellingen van de Klaagliederen van Jeremia de Profeet en Spem in alium geschreven voor acht vijfstemmige koren, mogelijk voor de veertigste verjaardag van Elizabeth in 1573 In 1575 hebben Elizabeth Tallis en zijn jongere tijdgenoot William Byrd een patent op het drukken en publiceren van muziek, wat een van de eerste arrangementen van dat type in het land was.
De tekst is een parafrase van Handelingen 2 en begint "De apostelen begonnen in andere tongen (of talen) te spreken". De muziek van Tallis wordt afgewisseld met gregoriaans en de gregoriaanse is ook diep verborgen binnen de polyfone secties.
Drie voor de prijs van één. De beste clip van dit werk heeft een ander, niet-gerelateerd stuk ervoor. Loquebantur begint om 2.29 uur. Om 6.05 is het bekendste kortere werk van Tallis (in het Engels) "If ye love me". De performers zijn de Tallis Scholars geregisseerd door Peter Philips.
10 Giovanni Pierluigi da Palestrina c1525-1594; van Missa Papae Marcelli
Palestrina was een Italiaanse componist. Zijn werk kan worden gezien als een optelling van polyfonie uit de Renaissance. Hij bekleedde een aantal kerkelijke functies in en rond Rome. Hij schreef bijna uitsluitend heilige muziek. Zijn missen en motetten staan op het repertoire van elk koor van dit type.
De Missa Papae Marcelli (Mis voor paus Marcellus) zou zogezegd zijn geschreven om het Concilie van Trente te overtuigen dat een verbod op polyfone behandeling van tekst in heilige muziek onnodig was. Recentere wetenschap heeft aangetoond dat deze mis was samengesteld voordat de kardinalen bijeenkwamen om het verbod te bespreken (mogelijk zelfs tien jaar eerder). Het is echter waarschijnlijk dat Palestrina zich volledig bewust was van de behoeften van begrijpelijke tekst in overeenstemming met de leer van de Contra-Reformatie, en schreef zijn werken met het oog hierop vanaf de jaren 1560 tot het einde van zijn leven.
De woorden vormen de laatste hoofdtekst van de mis en beginnen met "Lam Gods, dat de zonden van de wereld wegneemt, heb medelijden met ons".
11Robert Parsons c1535-1572 Ave Maria
Parsons was een Engelse componist, over wie weinig bekend is. Hij was assistent van de Meester van de Kinderkoren van de Koninklijke Kapel, toen een heer van de kapel. Hij componeerde een klein aantal heilige en seculiere vocale composities, waarvan dit verreweg de meest bekende is. Hij wordt verondersteld te zijn gestorven in januari 1572 toen hij in de toen gezwollen rivier de Trent viel en verdronk.
De woorden komen uit Lucas 1.28, 42 en beginnen met "Wees gegroet, Maria, vol van genade".
De uitvoering is van de Cambridge Singers geregisseerd door John Rutter.
12 William Byrd c1540-1623
Byrd was een Engelse componist. Hij bekleedde een aantal kerkelijke benoemingen, met name als een heer van de koninklijke kapel. In 1572 kregen hij en Thomas Tallis een gezamenlijke drukvergunning van koningin Elizabeth. Ondanks zijn rooms-katholieke sympathieën, werkte hij in het hof van de Elizabeth I. Met gelijke vaardigheid componeerde hij muziek in het Latijn voor de Romeinse liturgie (mogelijk de beste van een Engelse componist) en in het Engels voor de Anglicaanse liturgie. Hij schreef ook seculiere liederen, madrigalen en keyboardstukken.
Zing vreugdevol is een motet in het Engels. De woorden komen uit Psalm 81 en beginnen "Zing vreugdevol God onze kracht". Dit werk laat zien dat, in tegenstelling tot de eenvoud van Tallis's If ye love me (nr. 9), instellingen in het Engels best complex konden en waren.
De uitvoering in de clip is van het koor van Winchester Cathedral, waarschijnlijk geregisseerd door David Hill.
13Tomás Luis de Victoria 1548-1611 Tenebrae Factae Sunt (uit Tenebrae Responsories)
Victoria was een Spaanse priester en componist. Hij bekleedde kerk- en hoffuncties in Spanje en Italië. Zijn positie wordt vaak vergeleken met Palestrina. Veel commentatoren horen in Victoria's muziek een mystieke intensiteit en directe emotionele aantrekkingskracht, kwaliteiten waarvan sommigen vinden dat ze ontbreken in de aantoonbaar meer ritmisch en harmonisch vreedzame muziek van Palestrina. Zijn melodische schrijven en gebruik van dissonantie is meer vrij dan die van Palestrina.
Tenebrae is een serie van drie devotionele diensten die laat op de avonden van de woensdag, donderdag en vrijdag van de Goede Week worden gehouden. Een speciaal kenmerk is het gebruik van een rij kaarsen die één voor één na elk item worden gedoofd en de service in het donker beëindigen. De woorden komen uit Lucas 23 en beginnen met "De duisternis bedekt het land".
De uitvoering in de clip is van het Engelse koor The Sixteen, geregisseerd door Harry Christophers.
14 14 Giovanni Gabrieli c1554-1612; Omnes terra
Giovanni Gabrieli was een Italiaanse organist en componist. Zijn grote benoeming was als hoofdorganist en componist in de San Marco Basiliek in Venetië. Net als componisten voor en na hem, gebruikte hij de ongewone lay-out van de St Mark's, met zijn twee koorzolven tegenover elkaar, om opvallende ruimtelijke effecten te creëren. De meeste van zijn stukken zijn zo geschreven dat een koor of instrumentale groep eerst van links zal worden gehoord, gevolgd door een reactie van de muzikanten aan de rechterkant. Gabrieli perfectioneerde deze techniek in werken zoals In Ecclesiis, een showcase van polychorale technieken, gebruik makend van vier afzonderlijke groepen instrumentalisten en zangers.
De woorden komen uit Ps 47 en beginnen "Klap in je handen, de hele aarde".
De uitvoering in de clip is van het Gabrieli Consort and Players, geregisseerd door Paul McCreesh.
15Claudio Monteverdi 1567-1643; Deus in Adiutorium (uit Vespers)
Monteverdi was een Italiaanse zanger, viola da gambist, componist en, laat in zijn leven, priester. Zijn leven en muzikale output omvat het einde van de Renaissance en het begin van de barokperiode van de muziekgeschiedenis. Hij bekleedde posities in Mantua en Venetië. Hij schreef madrigalen, kerkmuziek en opera's. Zijn opera L'Orfeo (Orpheus) is waarschijnlijk de vroegste opera die nog regelmatig wordt opgevoerd.
Vespers was een dagelijkse dienst in de late namiddag. Het bevatte vijf psalmen, motetten of instrumentale stukken en het Magnificat (Luke 1). Monteverdi's setting is op een monumentale schaal en er is enige controverse geweest over de vraag of alle bewegingen bedoeld waren om te worden uitgevoerd in een enkele service. De dienst begint met de verzen uit Ps. 70 "O God, kom mij te hulp". Monteverdi hergebruikt muziek die hij had gecomponeerd voor "L'Orfeo".
De bijgevoegde informatie op de youtube-clip vermeldt specifiek de dirigent Gabriel Garrido, maar de rest van de informatie is verwarrend. Hij wordt het meest geassocieerd met het Ensemble Elyma. Zijn opname van dit werk omvat dat ensemble, plus de Studio di Musica Antica Antonio il Verso, Coro polifónico GP da Palestrina en Les Rossignols de Poznan, dus zij kunnen de artiesten op de clip zijn.
16 Thomas Tomkins 1572-1656; Toen David hoorde dat Absalon werd gedood
Tomkins was een Welshe componist die het grootste deel van zijn leven in Engeland woonde. Hij bekleedde afspraken in de kathedraal van Worcester en de koninklijke kapel. Hij schreef madrigalen, keyboardmuziek, gemengde muziek, volksliederen en liturgische muziek. Stilistisch was hij uiterst conservatief, zelfs anachronistisch: hij leek de stijgende barokpraktijk om zich heen volledig te hebben genegeerd, met zijn Italiaans geïnspireerde idioom, en hij vermeed ook schrijven in de meeste populaire vormen van de tijd, zoals het luitlied, of ayre. Zijn polyfone taal was die van de Renaissance.
De tekst is van 2 Samuël 18 en vertelt over het verdriet van koning David na de dood van zijn favoriete zoon Absalom, die in opstand tegen hem was. (Waarschuwing: de compiler van de clip wisselt van bijbelse afbeeldingen naar hedendaagse foto's van ouderlijk verdriet, wat misschien storend is.)
(Hoe begin je een ruzie tussen twee zangers van vroege koormuziek: vraag "Welke is beter - Tomkins of Weelkes?", Zeg ik Weelkes, maar kon er geen clip van vinden op youtube.)
17Henry Purcell 1659-1695; Hoor mijn gebed, o Heer
Purcell was een Engelse toetsenist en componist. Hij werd op 22-jarige leeftijd organist in de abdij van Westminster toen een van zijn leraren, John Blow, in zijn voordeel naast hem stond. (Blow nam het opnieuw over na de vroege dood van Purcell). Later bekleedde hij ook de functie van organist van de Chapel Royal. Hij schreef muziek voor zowel de kerk als het theater. Beroemde werken omvatten "Dido en Aeneas", een van de eerste opera's in het Engels, "I was glad" en "My heart is inditing", geschreven voor de kroning van King James II, en de begrafenismuziek voor Queen Mary, die ook trad kort daarna op zijn eigen begrafenis op. Dit werk werd rond 1680 geschreven en wordt verondersteld het eerste deel te zijn van een langer compleet werk. Het is naar mijn bescheiden mening de meest perfecte 2 minuten muziek ooit geschreven.
De woorden komen uit Psalm 102 vers 1.
De uitvoering is van het Choir of Clare College Cambridge, geregisseerd door Timothy Brown. In tegenstelling tot de bekendere Engelse kathedraal en universiteitskoren, gebruikt deze (jonge) volwassen vrouwen voor de sopraan- en alt-lijnen.
18 18 Antonio Vivaldi 1678-1741; Et in terra pax hominibus (van "Gloria")
Vivaldi was een Italiaanse priester, virtuoos violist, leraar en componist. Zijn belangrijkste muzikale afspraak was in de Pio Ospedale della Pietà, een van de vier weeshuizen in Venetië, gefinancierd door de Venetiaanse overheid. Jongens leerden een beroep en moesten op 15-jarige leeftijd vertrekken, terwijl meisjes een muzikale opleiding volgden en de meest getalenteerde verbleven en lid werden van het gerenommeerde orkest en koor van de Ospedale. Vivaldi schreef de meeste van zijn concerten, cantates en heilige muziek voor hen. Hij had ook aanzienlijk succes als opera-impresario en componist. Zijn beroemdste werk is de set van vier vioolconcerts, de Four Seasons.
De Gloria is een tekst uit de Mis en begint "Glorie voor God in de hoogste en vrede voor zijn volk op aarde". Het is meestal ingesteld op muziek samen met de vier andere belangrijkste teksten van de mis, maar soms als een op zichzelf staand stuk. Vivaldi's beroemde zetting van de tekst zet elke zin als een afzonderlijke beweging. De beroemde openingsbeweging "Glorie voor God in de hoogste" wordt gevolgd door de allerhoogst mooie "en vrede aan zijn mensen op aarde".
De uitvoering in de clip is van het Kaohsiung Kamerkoor en een niet-genoemd orkest uit Zuid-Taiwan. Ik koos deze uitvoering om te laten zien hoe ver deze muziek heeft afgelegd. (De solisten zitten aan de voorkant zingen in andere bewegingen.)
19Johann Sebastian Bach 1685-1750
Bach was een Duitse organist, componist en leraar. Hij bekleedde kerk- en hoffuncties in Duitsland. Hoewel hij niet ver reisde, was hij zich bewust van muzikale ontwikkelingen elders. Zijn output is verbluffend in zijn kwantiteit en kwaliteit: de Well-Tempered Clavier, de Goldberg-variaties en -suites en partita's voor harpsicord; enkele honderden werken voor orgel; sonates en partita's voor solo-viool; suites voor cello; de Brandenburgse concerto's en suites voor orkest; de mis in B Minor, de Matthäus-Passion, de Johannespassion en enkele honderden andere werken voor het koor. Desondanks was zijn muziek niet algemeen bekend en werd hij als "ouderwets" beschouwd door degenen die het wisten, vooral laat in zijn carrière toen de muzikale mode neigde naar rococo en klassieke stijlen. Een heropleving van interesse in en uitvoeringen van zijn muziek begon aan het begin van de 19e eeuw, en hij wordt nu algemeen beschouwd als een van de grootste componisten in de westerse traditie.
Welk werk te kiezen om Bach te vertegenwoordigen? Ik koos dit om sentimentele redenen: het maakte deel uit van het eerste koor / orkestconcert waar ik ooit in zong. Een cantate is een muzikale meditatie over de lezingen van de bijbel voor de dag, met behulp van aria's en koren, waarbij vaak een hymne wordt gebruikt die past bij het thema . Deze cantate "Sleepers, wake! een stem noemt "mediteert op Mattheüs 25. Het openingskoor laat de sopranen het onopgesmukte lied van de hymne zingen, waarbij de andere koorpartijen en het orkest de contrapuntische ondertapijt leveren.
De uitvoering in de clip is van het Amsterdam Baroque Orchestra and Choir, geregisseerd door Ton Koopman. Let op de instrumenten die de in de tijd van Bach gebruikte instrumenten reproduceren. (Mogelijk zijn sommige uit de tijd van Bach.)
20 George Frideric Handel 1685-1759; Alleluia (van Messiah)
Handel was een in Duitsland geboren, genaturaliseerde Engelse toetsenist en componist. Hij profiteerde van patronage door royals en nobles, maar hield geen officiële hof (of kerk) afspraken. Hij verdiende zijn brood als concertuitvoerder en ondernemer van eerst opera, daarna oratorium. Zijn beroemdste werken zijn de oratoria Messiah en de orkestwerken Water Music and Music for the Royal Fireworks.
Een oratorium is een uitgebreid werk dat een bijbels of historisch verhaal vertelt via recitatieven, aria's en koren. Ze ontwikkelden zich aanvankelijk als extra devoties voor kerkgangers, maar werden over het algemeen populair (en lucratief) toen operatheaters werden gedwongen om te sluiten tijdens het boeteseizoen van de vastenperiode (ongeveer februari-maart), maar mochten religieus-getinte oratoria presenteren. Messias vertelt het verhaal van Jezus in woorden uit de Engelse vertaling van de Bijbel.
De uitvoering in de clip is van een aantal studenten- en amateurkoren en -orkesten uit Frankrijk en Duitsland, geregisseerd door Daniel Colombat. Ik koos deze uitvoering voor zijn pure exhuberantie en om te laten zien dat deze muziek niet het exclusieve domein is van specialistische groepen. Dit heeft alles: elektronische toetsenborden, basklarinetten, koorzangers die partituren delen en trompettisten die aantekeningen maken.
Opmerkelijke omissies: zo veel! Dit krast nauwelijks het oppervlak.
Dit artikel is gelicentieerd onder de GFDL omdat het citaten bevat van Wikipedia.
Inzender: astraya