10 Ongelooflijk Badass-momenten uit de geschiedenis van de kunst

10 Ongelooflijk Badass-momenten uit de geschiedenis van de kunst (De kunst)

Vergeleken met mannelijke beroepen zoals houtkap of berenworstelen lijkt kunst voor mietjes. Immers, liberale kunst majors zijn niet bepaald bekend als badasses.

Maar dat was niet altijd het geval. In het verleden was het waarschijnlijker dat een afgestudeerde arts je in de kaak sokken en je vrouw stelen dan een discussie over mannelijk voorrecht beginnen.

Uitgelichte afbeelding via Wikimedia

10 Caravaggio's Badass Street Gang

Fotocrediet: Ottavio Leoni

Michelangelo Merisi da Caravaggio was de originele slechterik van de kunst. In zijn korte, hectische leven sliep hij met talloze mannen en vrouwen, ging in willekeurige duels, viel een prostituee aan met een mes en vermoordde een man door hem in het kruis te steken. Hij werkte misschien parttime als pooier en viel ooit een van zijn artistieke rivalen aan met een zwaard. Hij was zo kwaad en zo slecht als ze komen. Maar niets kan vergelijken met zijn Romeinse straatbende.

Een groep schilders en architecten die leefden volgens het motto nec spe, nec metu ("Zonder hoop, zonder angst"), de bende leek meer op de droogjes A Clockwork Orange dan typische liberale kunst majors. 'S Nachts kleedden ze zich als ouderwetse ridders en patrouilleerden door de straten van Rome te paard. Alleen in plaats van jonkvrouwen in nood te beschermen, gaven ze er de voorkeur aan om prostituées op te pikken, in gevechten te komen en hun rivalen te vermoorden. Hun leider was een architect genaamd Onorio Longhi, die misschien nog gekker was dan Caravaggio zelf. In 1606 leidde hij de kunstenaar naar een krankzinnige, gewapende vechtpartij waarbij één man werd gedood en verschillende anderen zwaargewond.

Al dit geweld zou uiteindelijk Caravaggio inhalen. Op een dag was hij in een smerige Napolitaanse taverne toen hij werd besprongen door een man met wie hij eerder had gevochten. Hij kreeg zulke groteske verwondingen dat hij nooit echt hersteld was.

9 Fra Filippo Lippi Leeft zijn leven als een porno

Foto credit: Zyance

Fra Filippo Lippi, een Florentijnse schilder uit de Renaissance, was een buitengewoon getalenteerde kunstenaar die het ongeluk had om te concurreren met enkele van de grootste schilders uit de geschiedenis. Als gevolg daarvan is hij tegenwoordig minder beroemd dan hij eigenlijk zou moeten zijn. Er was echter een gebied waar Lippi zijn tijdgenoten overtrof. Zijn amoureuze avonturen lezen als iets uit een pornofilm.

De Encyclopedia Britannica noemt hem 'een man die gedomineerd wordt door liefdesaffaires'. Lippi maakte zijn hele leven lang ruzie over zijn listen met vrouwen. Ondanks deze reputatie kreeg hij in 1456 de opdracht om een ​​schilderij te maken in het klooster van de nonnen van Santa Margherita in Prato.

Niet lang na aankomst wist Lippi te verleiden en te slapen met een non genaamd Lucrezia Buti. Volgens de legende vroeg hij de moeder-overste om hem een ​​non te geven om voor zijn schilderij te poseren en profiteerde toen van het meisje dat naar boven was gestuurd. Afhankelijk van het vertellen, liep hij toen weg met Lucrezia of ontvoerde ze haar in het midden van een processie, haar spirituerend weg om met hem te leven in heerlijke zonden.

Hoewel heel Italië verontwaardigd was over het schandaal, was er niets dat ze konden doen. Lippi werd beschermd door de familie Medici, die de paus ervan overtuigde hem na een lichte marteling gratie te verlenen. Lippi en Lucrezia brachten de rest van hun leven als geliefden door, en vermoedelijk werd Lippi nooit meer in de buurt van een klooster toegelaten.


8 De strijdende futuristen in Italië stoten elkaar in een overeenkomst

Foto credit: sailko

Een Italiaanse beweging uit het einde van de eeuw, het futurisme omarmde de vernietiging van het oude om plaats te maken voor het nieuwe. Het bewonderde snelheid, verandering, het machinetijdperk en later fascisme. Maar het meest bewonderde hij vooral geweld. Oorlog werd gezien als een positieve kracht voor verandering, met brutaliteit een nobel streven. Dus toen de Milanese futuristen vielen met hun Florentijnse tegenhangers, was er maar één uitkomst mogelijk.

Nadat Ardengo Soffici in 1910 een artikel schreef dat de Milan Futurist Exhibition summier afkeurde, zetten de leden van de Milanese school zich in voor gevechten en namen de trein naar Florence. Daar baanden ze zich naar het café Guibbe Rosse, vonden Soffici en gingen vervolgens de levende stront uit hem slaan. Maar Soffici was verre van alleen. Toen de Florentijnse set besefte wat er aan de hand was, stormden ze de menigte binnen en begonnen een van de meest epische ruzies in de kunstgeschiedenis.

De punch-up duurde enkele uren en was pas afgelopen als alle betrokkenen naar het politiebureau werden gesleept. Het café was volkomen vernield en veel mensen waren gewond. Vreemd genoeg markeerde dit niet het begin van een lange en bittere rivaliteit. Nadat het gevecht voorbij was, vormden de Florentijnse en Milanese groepen het en werden ze snel vrienden.

7 Thomas Moran Braves The Wilderness For Art

Fotocredit: Napoleon Sarony

Vreemd zoals het nu lijkt, de VS was een grotendeels onontgonnen plaats in 1871. Hele regio's waren volledig onbekend in de steden en het Westen leek vol avontuur en gevaar. Als onderdeel van een poging het interieur te demystificeren, stuurde Washington teams van mannen naar buiten om deze vreemde gebieden te verkennen. Onder hen was de schilder Thomas Moran.

Moran, een landschapskunstenaar die oorspronkelijk uit Engeland kwam, was een man die zich aan zijn vak wijdde. Toen een expeditie werd uitgezonden om te onderzoeken wat nu het Yellowstone National Park is (toen een onontgonnen mysterieus land met rare kraters en stoomstralen), greep Moran een arm vol spullen en tagde ze mee. Hij bracht 40 dagen door in deze uitgestrekte wildernis en verraste hem daarmee.

Zelfs vandaag zou kamperen in Yellowstone voor 40 dagen een vrij gemene prestatie zijn, en we leven in een wereld van campers en kanonnen die gemakkelijk een plunderende grizzly kunnen achtervolgen. Moran had daar niets van. In plaats daarvan wandelde hij eenvoudigweg in deze onontgonnen regio en ging door met het maken van kunst.

Het was het waard.Zijn schilderijen werden iconisch, tot het punt dat hij in staat was om zichzelf Thomas "Yellowstone" Moran te noemen.

6 Michelangelo Dabbles In pornografie

Foto credit: Jacopino del Conte

Misschien wel de grootste kunstenaar die ooit heeft geleefd, Michelangelo was zo'n geweldige beeldhouwer dat zelfs zijn sneeuwmannen als meesterwerken werden beschouwd. Maar er was een andere kant aan deze Renaissance-titaan, een die je waarschijnlijk niet zou raden als je naar de pure majesteit van zijn David kijkt. Michelangelo vond in zijn downtime niets beters dan zich in pornografie te verdiepen.

Tussen het afmaken van zijn werk aan David en het starten van de Sixtijnse kapel staat bekend dat Michelangelo een van de grofste schetsen uit de kunstgeschiedenis heeft gemaakt. Met een voorovergebogen man die zijn anus aan de wereld toont, is het net zo obsceen en walgelijk als het klinkt. Hij schreef ook poëzie met minder vaak geciteerde regels als: "Urine! Hoe goed ik het weet - drippy duct. "Een van zijn beroemdste verzen was helemaal gewijd aan uitwerpselen. In drie korte lijnen liep het:

Rond mijn deur vind ik enorme stapels stront
Omdat degenen die druiven kloven of een zuivering nemen
Kon geen betere plek vinden om hun ingewanden te vernietigen.

Dit zijn slechts een fractie van het enorme volume aan ruwe gedichten en obscene schetsen gemaakt door de Renaissance-meester. Hoewel de meesten van hen waarschijnlijk nooit het daglicht zagen, tonen ze de kunstenaar een andere kant - een minder cerebrale en meer amusant onvolwassen.


5 Balletfans starten een gewelddadige oproer

Fotocredit: George Grantham Bain Collection

Het komt niet vaak voor dat de woorden "ballet" en "rel" in één enkele zin voorkomen. Maar het balletpubliek van het begin van de 20e eeuw was heel anders dan de eerbiedige menigten die vandaag aanwezig zijn. Toen componist Igor Stravinsky in première ging Het lenteritueel op 29 mei 1913 was het publiek zo overstuur dat ze letterlijk een rel begonnen.

Hoewel het nu als een klassieker wordt beschouwd, Het lenteritueel was in die tijd gedurfd experimenteel. Voordat het doek zelfs maar omhoog ging, had de orkestmuziek de helft van het publiek aan het schreeuwen en schreeuwen. Toen de dans begon, brak de Franse menigte, en de productie daalde snel in een volledige rel.

Volgens mensen die er waren (waaronder Pablo Picasso en Marcel Proust), gooiden boze publieksleden groenten op het podium en probeerden ze de uitvoering te stoppen. Twee rivaliserende facties in het publiek vielen elkaar aan en reduceerden de openingsavond tot een apocalyptische vechtpartij. Tegen het einde van de avond waren 40 mensen met geweld weggestuurd.

4 Rimbaud wordt een revolverheld

Foto: Etienne Carjat

Arthur Rimbaud moest dichten wat Caravaggio moest schilderen. Een vroegrijpe jeugd die jong stierf, hij was ook fenomenaal badass. Op zijn 17e werd hij een dakloze bedelaar in de straten van Parijs totdat hij en de eminente dichter Paul Verlaine een verzengende, homoseksuele liefdesrelatie begonnen die Rimbaud zichzelf met drugs zag spugen, de oudere dichter blinddoekte en zijn gedrukte werken als toiletpapier gebruikte .

Maar Rimbaud's gekste moment zou komen toen hij 25 was. Hij keerde de poëzie de rug toe en vertrok naar Oost-Afrika om een ​​opportunistische revolverheld te worden.

In 1885 kocht Rimbaud enkele duizenden geweren uit Europa, laadde ze op kamelen en reed door Ethiopië om de geweren in het toenmalige Abessinië te verkopen. De reis duurde ongeveer vier maanden en betrof een trekking door een maanlandschap van vulkanen en brandende zon.

Dit was niet alleen maar een gek plan om materiaal te krijgen. Rimbaud heeft nooit meer een nieuw woord geschreven. In plaats daarvan bleef hij in Afrika, eerst als huursoldaat en later als slavenhandelaar.

3 Maxwell Bodenheim leeft het meest boheemse leven ooit

Fotocredit: bij The Library via YouTube

In de eerste helft van de 20e eeuw werd Maxwell Bodenheim misschien beschouwd als de grootste schrijver die Amerika ooit had geproduceerd. Het feit dat we hem moeten introduceren laat zien hoe wispelturig het lot kan zijn. Als Bodenheim het verdient om tegenwoordig bekend te staan ​​voor iets, dan is het het gekke leven dat hij leefde. In zijn laatste jaren werd de voorheen grote schrijver misschien wel de meest bohemien kunstenaar in de geschiedenis.

We bedoelen niet dat hij een beetje dope deed en in sommige gevechten terecht kwam. Bodenheim nam het hele bohemien-ding uiterst serieus. In de jaren 1940 verliet hij de maatschappij en werd hij een dakloze wino, sliep met zijn vrouw op parkbanken en bleef nuchter genoeg net genoeg om zijn gedichten te schrijven. Hij bracht zijn avonden door met het drinken van pure graanvloeistof en stond erom bekend dat hij op literaire feesten opdook met een jutezak waarin hij alles wat niet vastgebonden was, zou fooien.

Toen hij niet druk was om dakloos te zijn, was Bodenheim een ​​klootzak voor vrouwen. In een periode van 60 dagen verleidde en dumpte hij vier beroemde schoonheden, waardoor ze alle vier zelfmoord probeerden te plegen. Toch kon hij het niet uitstaan ​​dat zijn vrouw hetzelfde deed. In februari 1954 werd hij gedood toen hij probeerde te voorkomen dat een vaatwasser met zijn vrouw sliep. De vaatwasser trok een pistool en blies de bohemien knabbelde weg, waarmee hij zijn eenmansruzie van waanzin beëindigde.

2 Britse artiesten Brave War For Art

Foto credit: C.R.W. Nevinson

Wereldoorlog I veranderde Groot-Brittannië dieper dan zelfs de Tweede Wereldoorlog. Geconfronteerd met zo'n episch evenement, besloot een handvol kunstenaars uit het Verenigd Koninkrijk dat ze dit moment niet voorbij konden laten gaan zonder het te vereeuwigen. In plaats van lastige overheidsopdrachten te krijgen om als officiële oorlogskunstenaars te bezoeken, hebben velen van hen zich simpelweg aangemeld om te vechten. Ze werkten in de slechtst denkbare omstandigheden.

De schilder Eric Kennington werd naar het westelijke front in de buurt van Laventie in Frankrijk gestuurd. De eerste winter van de oorlog was ongelofelijk bruut.Op een gegeven moment ging hij bijna vier dagen zonder slaap nadat de temperatuur was gedaald tot -20 graden Celsius (-4 ° F) en een zware sneeuwval de Britse loopgraven begroef. In januari 1915 verloor hij een teen als gevolg van een infectie en verloor bijna zijn hele voet. Ontslagen uit het leger vanwege zijn medische toestand, sloot hij zich opnieuw aan als een officiële oorlogskunstenaar en ging regelrecht terug naar het front.

De kunstenaar Richard Nevinson bood zich aan om zich bij het Rode Kruis aan te sluiten en eindigde met werken in een noodstation. Daar zag hij honderden en honderden lijken verminkt door artillerievuur en mensen die wonden hebben die de meesten van ons zich niet eens kunnen voorstellen. Als klap op de vuurpijl kreeg hij reumatische koorts en moest hij worden ontslagen uit het leger. Net als Kennington, voegde hij zich onmiddellijk weer bij als officiële artiest en ging terug naar de oorlog.

Er zijn nog tientallen verhalen van Britse kunstenaars die hun leven riskeerden om fragmenten van het bloedbad in Europa terug te brengen in de vorm van schilderijen. In een zeer reële betekenis waren deze dappere mannen bereid om voor hun kunst te sterven. Het is moeilijk om je voor te stellen dat Damien Hirst of een andere beroemde kunstenaar zich vrijwillig aanmeldt om dat vandaag te doen.

1 Gesualdo Lives Life Like An Absolute Lunatic

Foto via Wikimedia

Wanneer zelfs de nuchtere, verstandige BBC-website iemand beschrijft als "onweerlegbaar badass", weet je dat je te maken hebt met een natuurkracht. Don Carlo Gesualdo was dat iemand, en zijn levensverhaal is nog gekker dan de beschrijving suggereert.

Een late Renaissance luitspeler en componist, het privéleven van Gesualdo was er een van seks, sadomasochisme en moord. Op 20-jarige leeftijd trouwde hij met zijn 24-jarige neef, Maria d'Avalos, die zogenaamd zo aanlokkelijk was dat twee mannen uit gelukzaligheid waren gestorven tijdens seks met haar. Niet lang nadat ze getrouwd waren, ontdekte hij haar in bed met de hertog van Andria, die haar kleren droeg.

In woede vermoordde hij ze allebei, verminkte hun lichamen en vermoordde toen mogelijk zijn kind, omdat hij dacht dat het van de hertog was. Het record is onduidelijk of dit laatste feit feit of gerucht is. Op dit punt was zijn bizarre verhaal net begonnen.

Als lid van de aristocratie was Gesualdo vrijgesteld van straf. Dat weerhield hem er niet van zichzelf te martelen. Overmand door depressie begon de kunstenaar een groep jonge mannen te binden rond zijn kasteel met het uitdrukkelijke doel hem in sadomasochistische orgieën te verslaan.

Hij raakte ook verwikkeld in een hekserijproces en belandde aan de verkeerde kant van de Spaanse Inquisitie voordat hij uiteindelijk door zijn jonge mannen werd doodgeslagen in wat wordt beschreven als 'een soort van masochistische rampage'.

Toen hij 47 was, markeerde zijn dood het einde van misschien wel het gekste leven dat een kunstenaar ooit heeft meegemaakt.

Morris M.

Morris is een freelance schrijver en een nieuw-gekwalificeerde leraar, nog steeds naïef in de hoop een verschil te maken in het leven van zijn studenten. U kunt uw nuttige en minder dan nuttige opmerkingen naar zijn e-mail sturen of een aantal andere websites bezoeken die hem op onverklaarbare wijze inhuren.