10 beroemde kunstwerken die nooit zijn voltooid

10 beroemde kunstwerken die nooit zijn voltooid (De kunst)

Het gedicht "Maud Muller" uit 1856 van John Greenleaf Whittier vertelt het verhaal van een mooie vrouw genaamd Maud die op een dag de stadsrechter ontmoet. Elk is geslagen met de ander, maar ze geven nooit hun gevoelens weer. Ze gaan met andere mensen trouwen en leiden verschillende levens. Maar ze vergeten nooit de dag dat ze elkaar ontmoetten.

Whittier somt hun wroeging op bij de gemiste kans:

Voor alle trieste woorden van tong of pen,
De treurigste zijn deze:
'Het had kunnen zijn!'

Dat citaat kan ook het verlies van de wereld beschrijven wanneer beroemde artiesten hun creaties niet voltooien. Natuurlijk zijn de redenen verschillend. Soms sterven de makers te snel. Andere keren gaan de artiesten op andere doelen in. In sommige gevallen weten we misschien nooit waarom deze werken niet zijn voltooid.

Maar in bijna alle gevallen, zoals Maud Muller, moeten we nadenken over wat er zou kunnen zijn.

10 St. Jerome In The Wilderness
Leonardo da Vinci

Fotocredit: Leonardo da Vinci

Leonardo da Vinci beschouwde zichzelf als meer een ingenieur dan een schilder. Daarom produceerde hij niet veel voltooide schilderijen. Zijn stuk St. Jerome in The Wilderness is een half voltooid stuk. Maar het is waardevol vanwege de zeldzaamheid en wat het leert over de manier waarop Da Vinci de beeldende kunst benadert.

Het schilderij dateert van rond 1480, en het toont de heremietheilige in een rotsachtig landschap met een steen als zelfvernietiging. Het onvoltooide schilderij bleef hoogstwaarschijnlijk tot zijn dood in het bezit van da Vinci, maar het is onduidelijk wat er daarna is gebeurd.

De vroegste vermelding van het schilderij dateert uit de 19e eeuw in de wil van de Zwitserse schilder Angelica Kauffman. Toen verdween het werk en werd later gekocht door kardinaal Joseph Fesch, de oom van Napoleon. Hij ontdekte dat het schilderij in vijf stukken was gesneden. Na het terughalen van alle stukken monteerde Fesch het schilderij weer.

Het werk werd later gekocht door paus Pius IX en tentoongesteld in het Vaticaanse museum Pinacoteca. Het is verbazingwekkend dat dit zeldzame schilderij bijna niet overleefde, maar het is nog steeds een geweldig kunstwerk - zelfs half afgemaakt.

9 Symfonie nr. 8 In B Minor
Franz Schubert

Franz Schubert's Symfonie nr. 8 in B mineur staat ook bekend als de Onvoltooide symfonie. Het bestaat uit twee voltooide bewegingen: een Allegro moderato en Andante con moto. Pianoschetsen werden later gevonden voor een derde deel. De B-minor entr'acte van zijn incidentele muziek naar Rosamunde lijkt te zijn afgeleid van wat de laatste beweging zou zijn geweest.

In 1822, op slechts 25 jaar oud, begon Schubert deze achtste symfonie samen te stellen. Hij verdiende het eregraf van het Graz Music Society het volgende jaar en gaf zijn symfonische sketch aan zijn vriend Anselm Huttenbrenner.

Maar Huttenbrenner heeft nog nooit iemand over de symfonie verteld. Hij probeerde het ook niet te produceren, omdat hij vond dat het niet af was. In 1865 gaf Huttenbrenner eindelijk de partituur aan de Vienna Music Association, waar de Onvoltooide symfonie werd voor de eerste keer uitgevoerd.

Helaas heeft Schubert niet geleefd om zijn stuk te horen spelen. Hij stierf in 1828 op 31-jarige leeftijd.


8 Portret van Ria Munk III
Gustav Klimt

Foto credit: De Telegraaf

Dit was het derde en laatste schilderij in een reeks portretten in opdracht van de Munk-familie van hun dochter Ria. Na een ruzie met haar minnaar eind 1911 pleegde Ria zelfmoord met een schot op haar borst. Ria's moeder gaf Gustav Klimt opdracht om een ​​sterfbedportret van haar dochter te schilderen. Zijn eerste twee pogingen werden door de familie afgewezen, en zijn derde ging niet af.

Maar de onafgemaakte schildering bood een kijkje in de werkwijze van Klimt. Het portret toonde Ria zijwaarts en draaide zich om naar de kijker met een glimlach. Het gezicht en het omliggende detail zijn afgewerkt, maar de jurk en de vloer zijn getraceerd in houtskool en zijn niet afgemaakt.

Dit schilderij toonde aan dat Klimt spontaan en impulsief was. Hij tekende direct op het doek in plaats van te vertrouwen op een reeks tekeningen om zich voor te bereiden op het schilderij. Het portret ging naar het Lentos Museum maar werd later teruggegeven aan de erfgenamen van Ria's moeder. Het portret werd in 2010 verkocht voor ongeveer $ 27,8 miljoen.

7 "Kubla Khan"
Samuel Taylor Coleridge

Foto credit: Samuel Cousins

Na het nemen van laudanum, een pijnstiller afgeleid van opium, schreef Samuel Taylor Coleridge zijn onvolledige gedicht "Kubla Khan" met 54 regels. Het werd gepubliceerd in 1816. Volgens Coleridge kwam "Kubla Khan" naar hem toe in een door drugs beïnvloede droom. Het gedicht was honderden regels lang, maar hij kon zich er pas een fragment van herinneren toen hij wakker werd.

Coleridge verkende de diepten van dromen en creëerde landschappen die in werkelijkheid niet konden bestaan. Het gedicht gaat over een man genaamd Kubla Khan die naar het land Xanadu reisde, waar hij een plezierige koepel vond van grotten van ijs in een zonnig gebied. De verteller beschreef de contrasten die hij in Xanadu zag. Uiteindelijk besloten critici dat de complexe betekenis ging over de essentie van het menselijke genie.

6 Portret van George Washington
Gilbert Stuart

Foto credit: Gilbert Stuart

Gilbert Stuart creëerde meer dan 100 portretten van de Amerikaanse president George Washington. Stuarts eerste schilderij, het bekende Vaughan-portret, toont Washington vanaf zijn middel. De beroemdste in de serie is echter het Athenaeum-portret, dat in 1796 op verzoek van de vrouw van Washington, Martha, werd begonnen. Dit beeld is ook in omgekeerde volgorde te zien met kleine wijzigingen in de Amerikaanse dollarrekening.

Het schilderij werd onafgewerkt en Stuart vroeg de president of hij hem kon houden om hem te helpen met toekomstige portretten. Er zijn meer dan 75 replica's gemaakt.De originele onafgewerkte schilderijen werden bekend als de Athenaeum-portretten omdat ze werden gekocht door de bibliotheek van Boston Athenaeum nadat Stuart in 1828 stierf.


5 David-Apollo
Michelangelo

Foto credit: nga.gov

Dit beeldhouwwerk is genoemd David-Apollo omdat zoveel mensen het oneens zijn over de identiteit van de man die in dit werk is afgebeeld. De elementen van Michelangelo's sculptuur suggereren dat het misschien de bijbelse David of de mythologische Apollo is. De vleesgebieden zijn bedekt met fijne beitelmarkeringen en het beeld toont de figuur van een jongeling in een draaiende houding.

David-Apollo werd in 1530 gemaakt voor Baccio Valori, de toenmalige gouverneur van Florence. Het beeld werd hoogstwaarschijnlijk door Michelangelo weggegooid voor zijn vertrek naar Rome en werd verlaten voor artistieke doeleinden.

Er is gezegd dat het marmeren beeldhouwwerk begon als David, maar Michelangelo probeerde het later aan te passen aan Apollo voordat hij het stuk onvoltooid liet. We zullen het misschien nooit zeker weten, dus het zal altijd bekend staan ​​als David-Apollo.

4 The Mysterious Stranger
Mark Twain

Foto credit: Tilburg Library

Tegen de tijd dat Mark Twain schreef The Mysterious Stranger, hij was een bekende schrijver van realisme. Het was dus verrassend toen hij een verhaal schreef met een bovennatuurlijk hoofdpersonage. Twain werkte ongeveer 10 jaar aan deze roman. Maar hij liet het onafgewerkt toen hij stierf in 1910. Het verhaal gaat over goed en kwaad in de Middeleeuwen.

Zes jaar nadat Twain stierf, publiceerde zijn redacteuren The Mysterious Stranger. In de jaren zestig ontdekten wetenschappers echter dat de redactie het verhaal voor de oorspronkelijke publicatie aanzienlijk had veranderd. Het veranderde verhaal week af van de intentie van Twain.

Een versie van het boek op basis van zijn originele manuscript werd uiteindelijk gepubliceerd in 1969. Hoewel het originele verhaal onvoltooid was, was het nog een ander groots werk van fictie door een van de meest geprezen auteurs van de 19e eeuw.

3 De dood van Marat
Jacques-Louis David

Fotocredit: Jacques-Louis David

Tijdens de Reign of Terror in 1793 schilderde Jacques-Louis David een gedenkteken voor zijn vriend, de vermoorde uitgever Jean Marat. David schilderde een geïdealiseerd beeld van Marat die de introductiebrief van zijn moordenares vasthield. Marat's hoofd weegt zwaar op zijn schouder terwijl zijn rechterarm op de grond hangt. Het bebloede mes ligt ook op de grond en Marat heeft open vleeswonden.

David stond bekend als sympathiek tegenover de Franse Revolutie en zijn historische schilderijen werden beschouwd als eisen voor politieke actie. De dood van Marat werd gemaakt in opdracht van Robespierre, maar het werd later teruggegeven aan David. Het schilderij bevindt zich momenteel in de Koninklijke Musea voor Schone Kunsten van België.

2 onvoltooide portret van president Franklin Delano Roosevelt
Elizabeth Shoumatoff

Foto credit: Elizabeth Shoumatoff

Elizabeth Shoumatoff was een Russisch-Amerikaan die portretten van personen van veel beroemde families schilderde, waaronder de Woodruffs, de du Ponts en de Firestones. Maar haar beroemdste schilderij was van president Franklin D. Roosevelt.

Tijdens hun eerste ontmoeting was Roosevelt verbaasd over haar vaardigheden en huurde ze haar meteen in om zijn portret voor het Witte Huis te schilderen. Roosevelt heeft hun tweede vergadering echter uitgesteld vanwege zijn verslechterende gezondheid.

Ze kwam sowieso thuis in zijn vakantiehuis. Volgens Shoumatoff had Roosevelt een goed humeur en stemde ermee in om door te gaan met het portret, zolang ze hem buiten schilderde in Warm Springs, Georgia. Toen ze bijna klaar was met schilderen, zakte Roosevelt in zijn stoel neer en verloor het bewustzijn. Hij stierf enkele uren later.

Shoumatoff maakte het portret nooit af en het werd beroemd omdat hij de president tijdens zijn laatste dagen liet zien. Het portret wordt getoond in het Kleine Witte Huis waar Roosevelt stierf.

1 Requiem In D Minor
Wolfgang Amadeus Mozart

Er is misschien geen meer fascinerend onvoltooid muzikaal meesterwerk dan het Requiem van Wolfgang Amadeus Mozart in D-mineur. Het werd gecomponeerd in 1791 en bleef op het moment van zijn overlijden onafgemaakt. Een schilderij van Mozart dat probeert het meesterwerk op zijn sterfbed te voltooien, toont de liefde die hij had voor zijn werk. Maar het laat ook zien hoe zijn liefde voor werk zou kunnen hebben geleid tot zijn ondergang.

Requiem in D-minor was in opdracht van graaf Franz von Walsegg-Stuppach, die het werk graag als zijn eigen werkstuk wilde doorgeven. Hij had dit gedaan met andere muziekwerken die hij eerder had laten maken.

Mozart had echter slopende koorts, en werkte aan het muziekstuk toen zijn kracht het toeliet. Toen hij stierf, alleen de Introit was voltooid. Hij had voorbereidende werkzaamheden aan de Kyrie, Volgorde, en Offertorium maar niets op Benedictus, lam Gods, en communio.