Top 10 boeiende grafische avonturen

Lang voordat first-person shooters het overnamen en online multiplayer-games verzamelden, werden miljoenen entertainmentzoekers omringd door een genre dat bekend staat als 'graphic adventure'. De volgende logische stap van op tekst gebaseerde avonturen, het grafische avontuur bedacht het concept van de open wereld in gaming, het testen van verstand en aandacht over impulsen; wat betekent dat videogamers eens moesten nadenken (zich schrap zetten) voordat ze acteerden.

Of het nu gaat om een ​​first person of een third-person, de point-and-click-nadruk en de op inventaris gebaseerde gameplay betekenden dat tools en gespreksvaardigheden de vuurkracht en platformvorming overtroffen, en er werd geen groot avontuur gedaan zonder een bevredigend plot dat wedijverde met de meeste films die speelden op je lokale bioscoop. Daarmee zijn dit 10 van de meest significante grafische adventure-games.

10

King's Quest VI

Al in 1984 stond Roberta Williams bekend om haar gedurfde en innovatieve benadering van het avonturenspel, met de King's Quest met het middeleeuwse thema. Vaak genoemd als de eerste succesvolle grafische avontuurstitel, introduceerde King's Quest een boeiend zwaard- en tovenarijuniversum dat zou spawnen over een dozijn sequels en collecties, de grootste fanfavoriet die vaak wordt aangehaald als King's Quest VI uit 1992.

De game is een liefdesverhaal in hart en nieren en volgt het pad van prins Alex in zijn zoektocht naar de fascinerende prinses Cassima. Op ware grafische avontuurlijke wijze worden wilde persoonlijkheden geïntroduceerd en worden spelers beloond met verhaal en nieuwe gebieden om door elke opgeloste puzzel te verkennen. Deze aflevering was opmerkelijk vanwege zijn sprong voorwaarts in graphics en esthetiek van zijn voorgangers, laat staan ​​alternatieve eindes, bereikt door wild verschillende gameplay-paden en filialen in de verhaallijn.

9

Sam & Max Hit The Road

Oorspronkelijk uitgebracht in 1993, is de meest geprezen Sam & Max-titel ook een bron van ware nostalgie voor veel gamers tijdens de hoogtijdagen. In een vergelijkbare esthetiek als Roger Rabbit, begonnen privédetectives Sam (de hondenhond) en Max (het konijn) voor het eerst in een stripreeks aan het eind van de jaren tachtig, voordat ze de hoofdrol speelden in hun meest memorabele pc-titel tot nu toe.

Hit the Road nam het paar mee naar de Verenigde Staten in de poging een gestolen attractie in de sideshow te recupereren (wie anders dan Bigfoot, nietwaar?). Compleet met mini-games en slimme reacties van de hoofdrolspelers, heeft de onconventionele humor van het spel misschien zelfs de exploits van zijn technische beïnvloeder The Secret of Monkey Island overschaduwd. Het paar verscheen in een aantal sequels voordat de afgelopen jaren de "episodische" behandeling met een paar digitale downloadgames werd gegeven.

8

Vrijetijdspak Larry In het Land van de Lounge Lizards

Lang voordat seksthema's ontmoedigende ouders in veelhoekige vorm waren, merkte Leisure Suit Larry dat ze zichzelf uit de schappen van de winkel stootte en praktisch vermaand werd zelfs door zijn eigen uitgever, die weigerde om zwaar op het spel te adverteren. Daarom werd de titel van 1987 een topverkoper, grotendeels via mond-tot-mondreclame, waardoor volwassen gamers in de rol van een wannabe lothario kwamen wiens hele leven rond één ding draait: gedraaide worden.

De 40-iets hoopvol wordt geleid door de speler, dravende rond de stad en het oppakken van een verscheidenheid aan vrouwen, meestal high-onderhoud elitisten alleen onder de indruk van Larry's vermogen om te versieren met geschenken en bogen op een aanzienlijk inkomen. Noem het vies, noem het vernederend, maar de Leisure Suit-franchise heeft in de jaren negentig vijf sequels voortgebracht, exclusief een remake van het origineel die voornamelijk was ontworpen om de graphics van de afgebeelde vrouwen te verbeteren.

Na een paar slechter presterende sequels in de jaren 2000, werd een Kickstarter-fonds gestart door een nieuwe ontwikkelaar om Larry nieuw leven in te blazen op mobiele apparaten en een nieuw HD-product in de serie te produceren. Larry is het grafische avontuur bij uitstek voor de innerlijke deviant van elke speler en duwde de betekenis van 'graphic' in het genre meer dan eens naar een ander niveau.

7

Klokkentoren

Op de een of andere manier, als het gaat om ware gruwel - het type dat je echt doet huiveren en bang maken - zijn artiesten uit het Verre Oosten enkele van de meest getalenteerde. Het toneel van angstaanjagende export zoals Resident Evil en Silent Hill, de originele Clock Tower in 1995 was lange tijd exclusief voor Japan, maar dat weerhield de game er niet van wereldwijd aandacht te krijgen zodra internet alomtegenwoordig was.

Ondanks dat het een point-and-click-avonturenspel in zijn kern is, is er een opdoemend overlevingsverschrikkingsaspect, aangezien de speler constant wordt gestalkt door een niet-speelbare psychopaat die bekend staat als Scissorman. Dit betekent dat een speler op elk moment zijn puzzel moet opgeven en moet vluchten voor zijn leven als de moordenaar inderdaad dezelfde kamer binnengaat en ze aanvalt. Dit was een groot verschil met de typische "neem je tijd" -stemming van de meeste grafische avonturen. Gepopulariseerd door een PlayStation-poort verschoof de constructie van de game over de sequels, maar de eerste versie werd ongetwijfeld geprezen vanwege de genre-buigende kijk op de grafische adventuresjabloon.

6

gespleten

Fans van de originele Myst in 1993 moesten vier jaar wachten tot de multi-miljoen verkopende klassieker eindelijk zijn eerste vervolg kreeg, Riven. De aflevering in 1997 testte het verstand van gamers in tegenstelling tot ooit tevoren, en duwde de gezond verstand van de ontwikkelaars naar de rand. Het was niet zonder beloning - de titel verkocht enorm goed, werd bij de release enorm geprezen en wordt nog steeds door de meeste fans beschouwd als de beste in de serie.

Oppakken waar Myst was gebleven, neemt de speler een rol aan die in wezen zichzelf is, nooit specifiek specifiek genoemd dan "Vreemdeling". Geplaatst in een universum waar getalenteerde auteurs echte werelden met echte geschriften materialiseren, is de speler belast met het redden van de vrouw van een man van zijn totalitaire vader die genoemd schrijftalent gebruikt voor zelfbediening.De prachtige omgeving en de donkere ondertoon van de game gaven commentaar op verantwoordelijkheid versus woede.

Riven werd niet geproduceerd zonder verschillende technische uitdagingen vanwege het frame-voor-frame-spel, wat betekende dat zelfs de kleinste verandering in omstandigheden elke hoek en plaats vereiste om voor elk frame opnieuw te worden bekeken. De op puzzels gebaseerde moeilijkheidsgraad is notoir bruut zonder hulp van buitenaf, inclusief valse leads en eenmalige aanwijzingen (zie: vuurmarmerkoepels), om nog maar te zwijgen van een aangepast numeriek systeem dat spelers tijdens het spelen moeten vaststellen.

5

De 7e gast

Beschouwd als de enige titel die verantwoordelijk was voor de boom in CD-ROM gaming, was de 1993 hit The 7th Guest een campy maar boeiend first-person avontuur in een spookachtig herenhuis. Het uitgangspunt kan een schuld zijn aan de Mac OS-klassieker Uninvited, maar heeft zijn eigen niche gemaakt met het gebruik van echte acteurs die worden afgeschilderd als spookachtige verschijningen, het achtergrondverhaal wordt ingevuld en de speler het gevoel geeft dat hij een helderziende is, laat staan ​​een onderzoeker.

De plot was morbide, maar gepresenteerd in een tv-horror-esthetiek die de zwaarte van thema's met betrekking tot moord en verraad verzachtte. Een maniakale antagonist plaagde de prestaties van de speler en bood een ongekende vorm van verhaal in gaming (denk dat de aantrekkingskracht van de Haunted Mansion is verdwenen). Op een slimme manier om verloren spelers te helpen, bestaat een hintsysteem onder het mom van een bibliotheek, met tips om een ​​groot deel van de puzzels op te lossen en de toegankelijkheid van de titel te verbeteren.

Hoewel het een minder geslaagd vervolg heeft, The 11th Hour, heeft het origineel nog steeds een sterke schare fans en zijn re-releases geproduceerd, voor formaten zo recent als de iPad en de iPhone. Een derde aflevering is nog in productie op het moment van dit schrijven, vermoedelijk niet eerder dan het 20-jarig jubileum van het origineel.

4

Indiana Jones en het lot van Atlantis

Door velen beschouwd als de "verloren" Indiana Jones-film in de geest (zwaardere critici bevelen dit spel aan boven de vierde film), introduceerden de Indiana Jones uit 1992 en het lot van Atlantis een nieuwe mythologie, nieuwe schurken en een nieuwe jonkvrouw die het geduld van ieders favoriete zweepkrakende archeoloog.

Geïnspireerd door Plato en zijn geschriften van Atlantis, gaat het verhaal over Indy in een zoektocht naar het bewijs van de legendarische stad, maar niet zonder het kruisen van mysterieuze tempels, personages uit alle culturen en natuurlijk nazi's die smeekten om een ​​beatdown. Het Fate of Atlantis werd door verschillende publicaties 'perfect' beoordeeld tijdens de prime en werd geprezen voor een subliminaal educatief aspect, laat staan ​​een van de beste verhaalbogen onder alle grafische adventure-games. Een opknapbeurt niet lang na de oorspronkelijke release introduceerde stemtalent, hoewel niet van alle acteurs uit de filmserie.

3

Het geheim van Monkey Island

Neem Pirates of the Caribbean mee en meng het met een cartoon op zaterdagochtend (en misschien een klein beetje zuur) en je zou de gekke, maar gerespecteerde klassieker The Secret of Monkey Island bedenken. Uitgebracht in 1990, is deze titel waarschijnlijk degene die in de wereld heeft bewezen dat grafische avonturen het plezier van alle leeftijden kunnen zijn, terwijl elementen van ironische parodie en abstract denken worden geboden, in tegenstelling tot ooit tevoren.

Als Guybrush Threepwood (maak je geen zorgen, genoeg in-game personages bespotten de naam al), je begint aan de naïeve reis om een ​​piraat te worden; in feite is het de eerste volledige zin uit de mond van de jongeman. Wanneer de burgemeester van de stad wordt gekidnapt, wordt je moed echter op de proef gesteld en moet je haar redden terwijl je de piratenlevensstijl aanvaardt, allemaal gedaan in een klassieke grafische avontuurstijl (zwaardvechten wordt bijvoorbeeld niet gewonnen door real-time acties, maar door geestige beledigingen en comebacks).

Compleet met een hilarische cast van personages (inclusief dronken skeletten en tribale kannibalen die goed praten over hun voedingsproblemen), heeft de wereld van Monkey Island een paar vervolgspellen tot de jaren 2000 voortgebracht, inclusief remakes van de eerste twee delen met moderne graphics. Op een gegeven moment was zelfs een film gepland, maar uiteindelijk geannuleerd.

2

Snatcher

Alvorens verder te gaan met zijn meest succesvolle creatie - de Metal Gear Solid-franchise - begon de Japanse schrijver en ontwikkelaar Hideo Kojima met avonturenspellen. De meest gerespecteerde en gevierde hiervan was het Blade Runner-meets-Terminator-epos, Snatcher, uitgebracht in de late jaren 1980 voor thuiscomputers en de Sega-cd in 1993.

Het adventure game-platform was waarschijnlijk aantrekkelijk voor Kojima vanwege zijn talent voor grandioze verhalen en zelfs Hollywood-films. Snatcher combineert gesprekken, relatiedynamiek, stationaire shootouts en onderzoek van bewijsmateriaal, alle ondersteund door een kronkelend plot over rukende robots en identiteitscrises (om maar te zwijgen van de meest verblindende vaderlijke twist sinds Darth Vader en Luke). Om dingen af ​​te sluiten, kan de speler ernstig worden omgeleid als ze misbruik maken van of misbruik maken van hun interacties met sommige van de ondersteunende personages van het spel.

Hard aan het werk met de nieuwste aankondiging in de Metal Gear-serie, Ground Zeroes, Kojima heeft zijn bordje vol en de verontwaardiging van gamers voor een remake van Snatcher kan onvervuld blijven, althans voor een tijdje.

1

Grim Fandango

In het grotere perspectief van grafische adventure-games lijkt het bijna een misdaad om slechts één titel te bevatten, aangevoerd door Tim Schafer, die door velen wordt aangemerkt als een van de meest visionaire schrijvers en ontwikkelaars in de entertainmentindustrie. Om een ​​evenwicht te bewaren, gaat deze plek echter tot Schafer's meest intrigerende en technisch geavanceerde prestatie in het genre tot nu toe.

Nadat hij zijn voeten nat had gemaakt op Maniac Mansion en The Secret of Monkey Island, werkte Schafer mee aan het vervolg van de eerste, Day of the Tentacle.Dit opende de deur voor zijn eerste soloproject, Full Throttle, een cultklassieker met een fietsenthema, met de stemmen van Mark Hamill (Star Wars), Tress MacNeille (The Simpsons) en wijlen Roy Conrad. Na Full Throttle's succes was Schafer klaar voor zijn meesterwerk van het decennium en ging het Land van de Doden (creatief gesproken) met Grim Fandango uit 1998 binnen.

Spelers controleren het skeletachtige Manny Calavera, een 'reisagent' voor de pas overleden persoon die zijn cliënten onderbrengt op basis van hun goedheid in het leven. Uiteindelijk vindt Manny zijn zaak van bovenaf corrupt, en perfect goede zielen worden bedolven onder goede kaartjes door een misdaadheer die het bureau aan het bekopen is. Bij het ontdekken van zijn liefdesbelang, Mercedes, een slachtoffer van deze corruptie, raakt Manny betrokken in een noir-achtig epos om zijn vrouw te redden en een beter leven (of, hiernamaals) voor hen beiden te vinden.

De timing van de release van Grim Fandango ontsierde het commerciële succes - het kwam aan het einde van de glorie van het grafische avontuur en toen console-gaming begon met het overschaduwen van pc's in de mainstream. In combinatie met het feit dat de game bijna uitsluitend op Windows 98 draaide (latere systemen die patches en tweaks vereisen), blijft de titel ongrijpbaar voor veelvoorkomende gamers. Geen van deze hinderde echter de erfenis van het spel, want critici applaudisseerden de titel met "Best of the Year" awards en fans blijven trouwe aanhangers. Een glimp online onthult ook het aandringen van veel gamers om een ​​werkende poort te krijgen voor downloaddiensten zoals Steam.

In de tussentijd is Schafer begonnen aan een nieuwe high-venture onderneming; zijn Kickstarter-fonds in 2012 oogstte meer dan $ 3 miljoen van het publiek toen werd aangekondigd dat hij van plan was om zelfstandig een nieuw grafisch avontuur te creëren en het genre weer bij de massa te introduceren. Op het moment van schrijven zijn de details onbekend, maar als de geschiedenis een indicatie is, zal het project een must-buy zijn voor iedereen die gepassioneerd is over ongerepte storytelling en contextuele gameplay.

Opvallende extra's: het plezier houdt hier niet op. Voor degenen die geïntrigeerd zijn door dit artikel, zijn andere waardige klassiekers om te ontdekken die de top 10 niet haalden: Maniac Mansion, The Journeyman Project, Myst, I Have No Mouth en I Must Scream, Policenauts, King's Quest, Full Throttle, and The Graven. Een paar moderne blockbusters zoals Heavy Rain lenen zwaar van grafische avonturen en onafhankelijke ontwikkelaars zijn regelmatig bezig met het uitproberen van nieuwe grafische avonturen op de indie-gamesmarkt.