10 Popcultuurpictogrammen met slim verborgen beledigingen
Het is de menselijke aard om wraak te nemen tegen degenen die ons onrecht hebben aangedaan. Sommigen houden misschien langer vast aan die wrok dan anderen, maar we hebben allemaal het obsessieve, hatelijke gevoel gevoeld dat minstens één keer in onze buik is weggevaagd.
Meestal zijn we echter niet in staat om er iets aan te doen en het gevoel verdwijnt langzaam. Dit is waar we verschillen van de makers van onze favoriete boeken, films en tv-shows.
Blijkbaar maakt het hebben van een publiek allerlei lang sluimerende vijandigheden tot stand, wat leidt tot het stiekem plaatsen van beledigingen op plaatsen die je nooit zou vermoeden. Bekijk de volgende bizarre manieren waarop de creatieve gemeenschap hun vijanden heimelijk sloeg.
Aanbevolen afbeelding tegoed: aflixionado.com10 Shrek Gaat middeleeuws op Disney
Foto credit: deadline.com, WikimediaDe animatiefilm van 2001 Shrek was een speelse nieuwe kijk op de oude held-saves-prinsessenformule. Afgezien van een paar subtiele, ondeugende moppen die voor de volwassenen binnenkwamen, was het een tamme, kindvriendelijke affaire. Het was zeker niet het soort ding dat in het geheim een 90 minuten durende rant kon zijn over de oude baas van de maker, toch?
Nou, dat is eigenlijk een onderwerp van enig debat. De maker van de film, Jeffrey Katzenberg, had een vicieuze ruzie met zijn ex-mentor en Disney-topman Michael Eisner voorafgaand aan de creatie van de film. Dit leidde tot een langdurige rechtszaak en geen geringe animositeit tussen het paar.
Dus toen Katzenberg zijn eigen animatiebedrijf, DreamWorks, oprichtte, geloven velen dat de verleiding om zijn rivaal te slaan te groot was om te weerstaan. Dit leidde tot talloze licht versluierde beledigingen verspreid over het enorme succes van het bedrijf Shrek.
De schurk van het verhaal, Lord Farquaad, wordt verondersteld een karikatuur te zijn van Eisner, een hebzuchtige tiran die sprookjesachtige wezens in feite tot slaaf maakt voor persoonlijk gewin. Zijn koninkrijk, Duloc, is overduidelijk een sinistere versie van Disneyland, compleet met gekostumeerde personages en poppen die een parodie zingen van "It's a Small World, After All."
En als klap op de vuurpijl heeft Farquaad een verdachte gelijkenis met Eisner omdat Katzenberg blijkbaar heeft besloten subtiliteit af te zweren. Niets van dit alles is bevestigd, dus je zult het zelf moeten beslissen. Maar we moeten ons voorstellen dat dit zeker iets is wat de meeste mensen zouden doen, gezien de mogelijkheid.
9 Mark Twain verdrinkt zijn vijand in beeltenis
Foto credit: huckleberrfinnstudyguide18.weebly.comHet blijkt dat Mark Twain, auteur van zulke geliefde folksieke klassiekers als De avonturen van Tom Sawyer en de avonturen van Huckleberry Finn, had een beetje een sadistische kant. Ondanks dat hij eruitziet als iemands vriendelijke grootvader, zou hij je absoluut vernietigen als je hem oversteekt. Hij zou je in een rivier gooien, je in de rotsen slaan en je verdrinken. Natuurlijk zou dit allemaal in een verhaal plaatsvinden. Maar toch, het is hard.
Buiten zijn boeken was Twain eigenlijk vrij pacifistisch. In feite was zijn grootste klacht over zijn geliefde Amerikaanse Zuiden de verheerlijking van geweld in zijn cultuur. Hij voelde dat literatuur, met name het werk van Sir Walter Scott, deze woeste fascinatie bestendigde door te genieten van oorlogsvoering en andere 'romantische juveniliteiten'. de avonturen van Huckleberry Finn, Besloot Twain de wereld te laten weten wat hij precies van Scott's werk vond.
In het verhaal zien de personages Huck en Jim een vernielde stoomboot in de rivier de Mississippi, botsten tegen een aantal rotsen en waren gedoemd om af te brokkelen en te zinken. De naam van het schip was, natuurlijk, de Walter Scott. De implicatie was dat de gedateerde idealen van de schrijver geen plaats hadden in de toen moderne wereld en dat het Zuiden voorbestemd was om af te brokkelen omdat het op hen was gebouwd.
Natuurlijk, het is een beetje tam als beledigingen gaan, maar het heeft tenminste een beetje ouderwetse charme. Als het paar nog leefde, zouden we alleen achterblijven met een Twitter-vete met een vreemde bootthema.
8 Stephen King vereeuwigt de domheid van zijn would-be-killer
Foto credit: ranker.comHet mag niet verbazen dat terreurmeester Stephen King een beetje een wraakzuchtige streak heeft, vooral wanneer hij de zwakheden van een vijand kan blootleggen voor een publiek van miljoenen. Onnodig te zeggen dat het oversteken van King gevaarlijk kan zijn voor iemands reputatie. Vraag het maar aan Bryan Smith.
In juni 1999 was King klaar voor zijn gebruikelijke wandeling toen hij Smith tegenkwam, de verwarde bestuurder van een groot busje. King werd geraakt door het voertuig, kreeg een grote snee op zijn hoofd, meerdere gebroken botten en een lekke longen.
Ondanks het ongeluk en enkele maanden minder comfortabele rehabilitatie voor King, ging Smith bijna ongestraft. Bovendien weigerde Smith, die in het vorige decennium 11 veroordelingen voor snel rijden en DUI had verzameld, de verantwoordelijkheid voor de crash op zich te nemen. Dus King haalde zijn geheime wapen tevoorschijn.
In de Donkere toren serie, King zag fit om het ongeval op te nemen. Niet een situatie vergelijkbaar met het ongeluk, hoor, maar het eigenlijke ongeluk. De hoofdrolspeler bevindt zich op de exacte weg waarop King werd geslagen en redt het leven van King in het verhaal.
Het is allemaal een beetje verwarrend, maar het punt is dit: Bryan Smith speelde zijn rol als de dronken, onverantwoordelijke bestuurder van de beruchte bestelwagen. Hij verscheen niet alleen als een daad van wraak, maar ook omdat King nooit helemaal kon ontsnappen aan het gevoel dat de bizarre Smith op een of andere manier aan een van zijn verhalen was ontsnapt.
7 Superman's anti-bedrijfspresentatie
Foto credit: comicvine.gamespot.comIn 2013, de film Man van staal gaf Superman een donkere, korrelige make-over.In plaats van de stralende padvinder waar het publiek aan gewend was, werden ze getrakteerd op een humeurige, norse man die meer geschikt was voor de Batcave dan het Fort van de Eenzaamheid. Terwijl velen de verfrissende nieuwe richting op prijs stelden, keurden anderen de "uitverkoop" van hun held af. Waaronder, velen geloven, All-Star Superman schrijver Grant Morrison.
Morrison portretteerde altijd Superman als de belichaming van elk positief menselijk kenmerk. Daarom is hij misschien een beetje miffed op Man van staal's trendy, nieuwe "bad boy" -afbeelding. Deze theorie wordt ondersteund door Morrison's schrijven van een langdradige en nogal preachy anti-corporate verhaallijn in de Superman komisch universum na de release van de film.
Het gaat om een team van wetenschappers dat probeert de meest welwillende levensvorm mogelijk te maken. Bij gebrek aan financiering benaderen ze Overacorp, de megacorporatie, die prompt volledige controle over het project krijgt en de pure creatie van de wetenschappers verandert in de "gewelddadige, verontruste, gezichtsloze antiheld" Super Doomsday.
Dit 'Global Marketing-pictogram' heeft zelfs een hakenkruis-achtig Superman-embleem op zijn borst. Al met al is het een bizarre, hardhandige en oneerlijke rant over het Amerikaanse bedrijfsleven in een anders cartoonisch universum. Laat je echt afvragen.
6 The Hitchhiker's Guide To Pesten Schoolmakkers
Foto credit: BBC AmericaAls je hebt gelezen De Hitchhiker's Guide to the Galaxy- en zo niet, doe dat dan meteen - er is een lange passage vroeg aan de gang waarvan je misschien een beetje vreemd vond. Dat wil zeggen, voordat het meteen de algemene vreemdheid van het boek beschrijft en loslaat.
Bij het beschrijven van de poëzie van een buitenaards ras dat bekend staat als de Vogons, verwijst auteur Douglas Adams naar het als de derde slechtste in het universum. De eerste, informeert hij ons, is die van Paula Nancy Millstone Jennings of Earth.
Alleen zei het niet altijd Paula Nancy Millstone Jennings. Adams gebruikte oorspronkelijk de massieve paragraaf om een grap op te stellen op kosten van een oude schoolkamergenoot. Tijdens het delen van een kamer met Paul Neil Milne Johnstone, ontwikkelde Adams een speciaal soort haat tegen de poëzie van de man.
"[Johnstone] hield me de hele nacht wakker wakker krabben deze vreselijke poëzie over zwanen en zo," zei Adams in een interview na de originele radio-uitzending van Hitchhiker's"En iemand vroeg me wat de eerste ergste [poëzie] was, en ik kon niet denken en ik zei:" Wel, het is Milne Johnstone toch? " ”
Adams hield zo van die rare opmerking dat het uiteindelijk zijn weg vond naar toekomstige producties van het verhaal, inclusief de roman. Totdat Johnstone juridische stappen dreigde natuurlijk. Hij zorgde er niet echt voor dat zijn poëzie werd beschreven als slechter dan de fatale verzen van de Azgoths van Kria, dus Adams veranderde de naam met tegenzin. Soort van.
5 Goldfinger's architectonische agressie
Fotocredit: imgur.comDe derde in de James Bond filmserie, Goldfinger zag de suave Britse agent op hol slaan met de gelijknamige slechterik, Auric Goldfinger. Een hebzuchtige communistische megalomaan, Goldfinger probeert het goud te stelen in Fort Knox voor de Sovjet-Unie. Hij is een cartooneske figuur met een nog meer cartoonachtige naam. Vreemd dus dat hij werd genoemd naar een echt persoon.
De Hongaarse architect Erno Goldfinger vond zijn weg naar Ian Fleming's wereldberoemde verhaal van spionage na, van alle dingen, een ontwerpgeschil. Fleming bracht een groot deel van zijn leven door in Hampstead, Engeland, en het had het hart van de auteur veroverd met zijn ouderwetse eigenaardigheid. Dus toen Goldfinger voorstelde om de charmante burg te slopen ten gunste van torenblokken in zijn bijzonder zielloze betonnen stijl, vond Fleming de inspiratie voor zijn nieuwste literaire schurk.
Fleming nam alle eigenschappen van de Goldfinger over en overdreef ze naar niveaus van Bond-schurken. Het belangrijkste was dat Fleming de echte Goldfinger's obsessie veranderde door alles in beton te veranderen in de fervente Goldfinger-hang naar goud.
Het is duidelijk dat de echte Goldfinger minder dan opgewonden en bedreigd werd met juridische stappen. Dus bood Fleming aan om de naam te veranderen in Goldprick - serieus - voordat de uitgever besloot om in plaats daarvan gewoon heel veel "alle personages zijn fictieve" disclaimers in te voegen in het boek en toekomstige verfilming.
4 Revenge Fantasy van Edgar Allan Poe
Fotocredit: Harry ClarkeAfgezien van "The Raven", "The Cask of Amontillado" misschien wel het beroemdste werk van Edgar Allan Poe, en het is absoluut een van zijn donkerste. Zoals je je misschien herinnert uit de verlichte klasse, richt het verhaal zich op de wrekende Montresor's wraak tegen de beledigende Fortunato.
Na ontelbare beledigingen door toedoen van zijn vermeende vriend, lokt Montresor Fortunato in een oude kelder met beloften van goede wijn. Montresor koppelt Fortunato vervolgens aan een muur, dicht de ingang af en laat hem alleen achter in de duisternis.
Wat je misschien niet weet, is dat 'Fortunato' in werkelijkheid Poe's literaire rivaal Thomas Dunn English was. De twee waren ooit vrienden geweest. Maar een bittere vete scheurde hen uit elkaar, wat leidde tot Engelands beledigende uitbeelding van Poe in zijn werk 1844. In het verhaal wordt een alcoholist met de naam Marmaduke Hammerhead bekend door het schrijven van een verhaal genaamd "The Black Crow" voordat hij gek wordt en in een asiel belandt. Poe zag de voor de hand liggende parallellen en ging werken aan zijn wraak.
In "Cask" gebruikt Poe sarcastisch citaten van 1844 en stelt zelfs de climaxscène in een kelder, een van de belangrijkste locaties in het verhaal van Engels. De twee mannen in het verhaal waren ooit vrienden totdat men de ander begon te beledigen.
En voor het geval dat niet genoeg is om u te overtuigen, is het motto van de familie van Montresor dat wel Nemo me impune lacesit ("Niemand beledigt mij straffeloos"). Wie had gedacht dat de zwartste auteur in de geschiedenis een ziek gevoel van rechtvaardigheid zou hebben?
3 Harry Potter's Pretty Pink Put-Down
Foto credit: comicvine.gamespot.comOndanks dat het voornamelijk op kinderen wordt verkocht, is het Harry Potter serie heeft geen tekort aan geweld, dood en echt slechte karakters. Afgezien van de vileine Lord Voldemort, lijken veel zogenaamd 'goede' personages meer dan bereid om op te klimmen naar de rol van antagonist, inclusief de sadistisch suikerrijke Dolores Umbridge.
Deze in roze geklede nachtmerrie brengt het grootste deel van de vijfde roman door met het opbouwen van een totalitair regime en het achteloos martelen van schoolkinderen. Geen van de pseudo-schurken van de serie wordt meer beschimpt dan zij.
En auteur J.K. Rowling is het daarmee eens. In een recent interview zegt Rowling dat Umbridge "een van de personages is voor wie ik de puurste afkeer ervaar." Het is interessant dat Rowling vervolgens toegeeft dat het personage gebaseerd was op een leraar die ze ooit had. Deze persoon had "een hekel aan intens zicht" en "beantwoordde [Rowling's] antipathie met interesse."
De auteur beschreef ook een veelbetekenende parallel tussen de twee verraderlijke instructeurs - hun interesse in schattige accessoires "die geschikt zijn voor een meisje van drie." Helaas noemt Rowling de persoon in kwestie nooit. Maar we moeten ons voorstellen dat ze lang genoeg opkijkt van haar briefpapier met kattenthema om de boodschap te krijgen.
2 Alfred Hitchcock demonstreert een gehate producer
Foto credit: tr10023.comIn 1954 gaf Alfred Hitchcock de wereld de klassieke thriller Achterruit. De film vertelt het verhaal van een rolstoelgebonden fotograaf die de tijd doodt door zijn buren te bespioneren. Alles gaat goed totdat hij getuige is van een moord en probeert de misdaad op te lossen, uiteindelijk geconfronteerd met de angstaanjagende moordenaar. Het was een spannende finale, maar producer David O. Selznick is er misschien een beetje meer mee bezig dan de meesten.
Hitchcock en Selznick hadden samen aan een paar projecten gewerkt, zoals Rebecca en De Paradine-zaaken waren gegroeid om elkaar te haten. Ze zouden constant ruzie maken over artistieke keuzes en Selznick's bemoeienissen met de verhalen van Hitchcock.
Onnodig te zeggen dat Hitchcock de banden met de producent verbrak zodra zijn contract op was en door te gaan naar solo-sterrendom met films als De vogels en psychopaat. Nochtans vergat hij nooit zijn martelende tijd met Selznick en besloot hij zijn mening over de man heel openlijk te delen.
Toen de tijd kwam om te casten Achterruit, werd acteur Raymond Burr gekozen voor de rol van de moordenaar, zogenaamd voor zijn stem. Het punt is dat hij maar heel weinig dialogen had. Dit leidde ertoe dat velen dachten dat de beslissing eigenlijk was genomen vanwege de opmerkelijke gelijkenis van Burr met Selznick. Hij kreeg zelfs een identieke bril om het dubbelganger-effect te voltooien. De beeltenis is zo indrukwekkend dat het verbazingwekkend is dat er geen rechtszaak is aangespannen.
1 Sneaky Sabotage aan vaderland
Foto credit: The GuardianDe hitserie van Showtime vaderland volgt de pogingen van een CIA-agent om terroristische dreigingen voor de Verenigde Staten onschadelijk te maken. Het heeft veel lof ontvangen, maar het heeft ook een aantal critici verzameld. Beschuldigd van alles van onwetend tot ronduit racistisch in zijn afbeeldingen van cultuur uit het Midden-Oosten, heeft de show absoluut zijn vijanden. En sommige van die vijanden gebeuren zo toevallig in de show zelf.
Toen de producenten besloten om hun set met Arabische graffiti te versieren, namen ze contact op met enkele bekende graffitikunstenaars. Ondanks het oneens zijn met de politiek van de show, erkenden deze kunstenaars een unieke kans en stemden ze er onmiddellijk mee in om aan de sets te werken.
Toen ze zich realiseerden dat maar heel weinig leden van het productieteam Arabisch konden lezen, kwamen ze met een redelijk eenvoudig plan: schilder zoveel mogelijk oppervlakken met verklaringen over het racisme van de show. Wat ze deden.
Ze tagged muur na muur met zinnen variërend van de subtiele "vaderland is GEEN serie "voor de blunter"vaderland is racistisch. "Het beste deel is dat niemand de moeite nam om iets te checken voordat de aflevering werd uitgezonden. Pas daarna werd het duidelijk toen het incident onmiddellijk een media-gevoel werd.
De kunstenaars beweren dat dit geen hatelijke daad was; ze wilden gewoon een gesprek over racisme beginnen. Hoe dan ook, het was een briljant plan. Wat is immers een betere manier om een show te bashen dan op de show zelf?