Top 10 moordenaars die je stiekem liefhebt

WAARSCHUWING: spoilers. Moord is slecht, slecht, slecht. De meeste mensen zijn het erover eens dat dit het ergste is dat een mens kan doen. We veroordelen moordenaars in de pers, maar tegelijkertijd obsederen we over het kennen van elk klein detail. We willen weten waarom, waar, wie, hoe: hoe ze het deden, hoe ze zo vervreemd raakten van de normaal functionerende samenleving, hoe ze zich voelen. Er is een obsessie met moord en moordenaars die onze obsessie met beroemdheden weerspiegelt.

Hieronder heb ik de top tien films verzameld met moordenaars die ziek, gemeen en verward waren, ja, maar ook vertederend. Moordenaars die we geroot hebben om na het einde van de film te leven, te ontsnappen of de lamme held te verslaan. Of het nu hun charisma was, de verlossing die ze vonden, wraak, de boodschap die besloten ligt in de moorden of de redenen achter hen, deze tien moordenaars (alle mannen), terwijl we hen misschien niet uitnodigen voor het avondeten met onze familie (behalve misschien # 7), hebben allemaal een speciale plaats in ons hart.

Opmerking: er zijn slechts twee kwalificaties. De film moet in de afgelopen twintig jaar (sinds 1990) zijn gemaakt en de persoon in de film moet meer dan één persoon hebben vermoord (zowel op het scherm als impliciet in het tijdsbestek van de film).

10

Patrick Bateman American Psycho

Bateman is een unieke psychopathische seriemoordenaar. Hij is ongelooflijk knap, fit, rijk, narcistisch, en hij luistert naar Phil Collins. De oppervlakkige, sierlijke, materiële samenleving die Bateman bewoont, begint hem gek te maken. De griezelige, zelfverklaarde scènes waarin Bateman beschrijft hoe zijn geest zich ontrafelt, terwijl hij 2000 + sit-ups doet, in een zonnebank liggen of kiwi-gezichtsmaskers duurder maken dan de meeste personenauto's, is niet meer storend.

De reden dat Bateman op deze lijst staat, behalve dat het een nerdy, yuppie seriemoordenaar is, die weliswaar een beetje cool is, is dat we ergens op de een of andere manier medelijden krijgen met dit oppervlakkige, egoïstische monster, dat alles heeft we zouden ooit kunnen dromen.

Omdat we als publiek toegang krijgen tot de levens van deze rijke yuppies die we zien dat hun interne leven leeg is. Alles is een sieraad: visitekaartjes en aantrekkelijke blonde verloofden zijn gewoon gewonnen om te vergelijken met de visitekaartjes en aantrekkelijke blonde verloofden van andere yuppen. We zien dat klimmen en bestedingen misschien alleen maar leiden tot meer klimmen en uitgeven. Het karakter van Bateman roept alleen medelijden op. Hoewel hij een bepaald uniek gevoel van koelte heeft, hebben we uiteindelijk medelijden met de arme demente klootzak.

Tijdens een van de laatste scènes van de film, waar Bateman sceptisch bekent aan zijn advocaat aan de telefoon ("Ik denk dat ik twintig mensen heb gedood ... misschien wel veertig." "Ik at wat van hun hersens, en ik probeerde een maaltijd te bereiden. beetje. ") we voelen hoe bang hij werkelijk is - voor zijn verstand, voor zijn vrijheid, voor onthulling voor wie hij werkelijk is. Dit is hoe Dostoevsky een persoon heeft afgeschilderd die zojuist een moord heeft begaan in Crime and Punishment - bang, schuldig, beschaamd, alleen, en ik stel me voor hoe dit echt voelt.

Uit de laatste monoloog van de film: "Er is geen catharsis. Mijn straf blijft me ontgaan. En ik verkrijg geen diepere kennis van mezelf. Er kan geen nieuwe kennis uit mijn verhaal worden gehaald. Deze bekentenis heeft niets betekend. '

Opmerking: Ik weet dat sommigen van jullie zullen zeggen dat de moorden nooit plaatsvonden - dat het allemaal in Bateman's hoofd was. Maar je hebt het fout. Je hebt helemaal ongelijk.

9

Willis, Jackson, Rhames Pulp Fiction

Een van de sterkste punten van Quentin Tarantino is zijn vermogen om de ultra-gewelddadige te combineren met de alledaagse. Daarom was Pulp Fiction zo origineel en toegankelijk voor bijna iedereen die het heeft bekeken. Er is moord en geweld en obsceniteiten, maar er zijn ook Seinfeldish-discussies over de meest alledaagse onderwerpen. Dat deze huurmensen misschien praten over dezelfde dingen waar we het over hebben met onze vrienden, is onwerkelijk, en gewoon heel erg cool. Om nog maar te zwijgen over het feit dat alle bovenstaande personages allemaal driedimensionaal en toegankelijk zijn. Het zijn slechte mensen, maar het zijn niet alleen slechte mensen. Het kunnen ook charmante, zorgelijke en aardige mensen zijn. Tarantino maakt ze menselijk.

Alle drie deze jongens zijn ultieme slechte ezels. Ze nemen onzin van absoluut niemand. Ving Rhames en de personages van Bruce Willis krijgen samen de knipoog naar hun scène in dat vreselijke pandjeshuis, waar ze elkaar op het punt stonden te vermoorden en in plaats daarvan verbonden met een gedeeld fatsoen en de walging die ze allebei hebben voor seksuele afwijkingen. Hoezeer ze elkaar ook niet mogen, ze respecteren elkaar. Het kunnen moordenaars zijn, maar het zijn geen perverse zieken.

Samuel L. Jackson krijgt de knipoog naar de verlossing die hij vond. Hij voelt zich alsof God in zijn leven heeft ingegrepen en, niet bereid om het te negeren of uit te geven als toeval, besluit hij zijn moordwegen te veranderen. "Ik probeer hier heel hard, Ringo." En hoewel we nooit zien wat er met hem gebeurt, zijn we getuige van wat er gebeurt met zijn partner (John Travolta), die de interventie toch als toeval heeft doorstaan. Het karakter van Jackson is de enige op deze lijst die zijn manier van doen heeft veranderd. Daarom verdient hij ons respect en is het mogelijk zelfs nog erger.

8

John Doe Se7ven

De film Se7ven is verontrustend, angstaanjagend, donker en melancholisch. En de omvang van wat John Doe doet is overweldigend. Veel seriemoordenaars scheppen op over aantallen, of trofeeën, of de pijn die ze hebben veroorzaakt. Veel seriemoordenaars doden zonder reden, behalve om pijn te veroorzaken, maar ze hebben geen visie na de moorden; het zijn doelen op zich. Maar alle moorden van John Doe (zelfs de zijne) waren middelen om een ​​doel te bereiken.

Zijn immense omvang en geduld en tijdige in zou respectabel zijn als, laten we zeggen, hij deed onderzoek naar kanker, of het bestuderen van oude culturen, maar hij is een moordenaar. Niet alleen een moordenaar - een monster. Het meest sadistische, verdorven, angstaanjagende, intelligente monster dat ooit op het scherm is neergeschoten. Wat Hannibal Lecter deed was pinda's in vergelijking met John Doe. Terwijl hij slechts zes moorden pleegde en nooit één keer op het scherm verscheen en slechts vijftien of twintig minuten in de film verscheen, blijft hij nog steeds een van de meest grimmige, meest viscerale sadisten die elk zijn bedacht.

7

Vic Vega (Mr. Blonde), Reservoir Dogs

Vic Vega is de zachtste, meest gereserveerde psychopaat die ooit op de camera is opgenomen. Voordat hij ooit op het scherm verschijnt, creëren Mr. White en Mr. Pink een mythe van zijn acties in de verijdelde bankoverval. Ze impliceren dat hij een losgeslagen, psycho-deviant is, zonder enige zelfbeheersing. Maar wanneer hij uiteindelijk aankomt in het pakhuis dat frisdrank uit een rietje nipt (wat is Tarantino's deal met eten en geweld), dan is hij de belichaming van kalm en kalm. Hij komt op tegen de meest slechtaardige acteur aller tijden: Harvey Keitel. "Ga je de hele dag blaffen, kleine hondjes, of ga je bijten?"

Hij is verbijsterd dat meneer White en meneer Pink hem een ​​moeilijke tijd gunnen om een ​​paar uitwerpbare gijzelaars te vermoorden. Door zijn kalme aanwezigheid zien Mr. White en Mr. Pink er uit als twee kleine schoolmeisjes tijdens hun eerste dans. Bij nader inzien maakt Mr. Blonde dat elke andere persoon in deze hele film eruit ziet als zeurende kleine schoolmeisjes (behalve, misschien, Joe, de leider van het hele ding, en zijn zoon).

We voelen ons slecht voor de agent die zijn oor afsnijdt - voor zijn familie - omdat hij in het gezicht van een echte psychopaat staarde, die niets kon schelen als hij iets wist - hij wil hem gewoon martelen omdat hij ervan geniet, maar verdomme, het is nog steeds een van de coolste scènes in de hele bioscoop. Bedankt meneer Blonde.

6

Daniel Plainview Er zal bloed zijn

Zoals de titel van de film suggereert, was er bloed, en het was Daniel Plainview die het morste. Hij is een zelfbenoemde olieman, met een dreigende snor, donkere kraaloogjes en een koppige slappe spier - hij sleept zich om zijn been alsof het een albatros is die hij moet vervloeken. Hij is koppig en ongeduldig; hij is een alcoholist, een selfmade miljonair en vader van zijn enge kleine zoon. En hij vermoordt precies twee mensen in deze film. De eerste, een zwerver die de fout maakte om zich voor te doen als zijn broer, en de tweede de zeurende, griezelige prediker, Eli Sunday, die het enige personage in de film is als ongelukkig en misleidend als Plainview.

Plainview werkt zijn hele leven om een ​​imperium te bouwen, en als hij daarop zit, heeft hij geen idee wat hij met zichzelf moet doen. Hij gebruikt alles dat hij tot zijn beschikking heeft om verder te komen, maar wat hij echt doet, is stappen naar achteren nemen, naar verdorvenheid.

Hij staat op deze lijst, omdat hij empathisch is. Veel mensen geven echt alleen om zichzelf. Veel mensen in de wereld zijn echt geen goede mensen. Hij haat andere mensen, maar hij wil oprecht één persoon met wie hij zich kan identificeren. Zijn zoon is deze persoon, totdat hij doof wordt in een boorongeval en onbereikbaar wordt voor iemand die zo ongeduldig is als Plainview. Hij ontmoet dan iemand waarvan hij denkt dat hij zijn lang verloren broer is, en hij opent zich - laten we zelf kwetsbaar zijn, totdat hij erachter komt dat het helemaal zijn broer niet is - slechts een of andere zwerver die zijn fortuin wilde verzilveren. Hij vermoordt hem en probeert opnieuw contact te maken met zijn zoon, maar het is te laat.

Hij is verloren. Hij wordt uitzonderlijk eenzaam en verdrinkt zichzelf in decadentie en alcohol in zijn landhuis. Dan vermoordt hij Eli Sunday, omdat hij een slijmerige kleine wezel is, ja, en hij heeft niets om voor te leven, maar, fundamenteel, omdat hij zichzelf op zondag ziet. En hij haat zichzelf meer dan wat dan ook in de hele wereld.

Opmerking: de abruptheid en finaliteit van Eli's moord in deze film is schokkend en onverwacht. Het kan echt zo eenvoudig zijn om iemand te vermoorden. Het kan echt gebeuren wanneer we het het minst verwachten.

5

Tommy DeVito Goodfellas

Joe Pesci komt rond de 5'4 "en speelt de ultieme rotzooi in deze Scorsese film. Of hij nu met een pen in de borst stak of een onschuldige ober doodschiet voor een milde belediging, niemand kruist ooit gewillig Tommy Devito Hij is meedogenloos, gevaarlijk, vatbaar voor gewelddadige uitbarstingen, heeft ernstige woedekwesties en kan mensen doden die hem oversteken met een voorwerp dat toevallig rondslingert. In principe is hij een psychotische, moorddadige maffioso.

Maar hij functioneert nog steeds. Hij heeft mooie vriendinnen en coole vrienden, en hij is rijk. Om nog maar te zwijgen, hij is entertainend als de hel om te zien. Hij is iemand die cool is om mee om te gaan, als er geen grote kans was dat hij je dood zou steken in het gezicht. Hij doodt omdat hij ervan geniet. Maar hij is tenminste eerlijk.

Meer dan enige andere persoon op deze lijst bezit Tommy een onmiskenbaar charisma. Nadat hij een gemaakte jongen heeft vermoord door hem met een pen in de borst te steken en later een mes in zijn kofferbak, gaat hij met zijn vrienden pasta eten bij zijn lieve moeder en lacht en drinkt alsof er niets is gebeurd. Het engste aan Tommy is dat hij misschien niet eens gek is. Hij maakt het gewoon niet uit. Hij zal je neerschieten, of je zus steken, voor één slipje. Maar hij is nog steeds een grappige kerel. ("Wat bedoel je, ik ben grappig? Wat lijkt op een clown? Wat ben ik een clown?")

Hoewel hij uiteindelijk kreeg wat hem toekwam en uiterst onstabiel was, wensten we allemaal nog steeds vriendelijk dat Tommy in zijn laatste scène werd gemaakt in plaats van te worden mishandeld.

4

Karl Childers Sling Blade

Nog een onvergetelijke film.Hoewel de meeste karakters op deze lijst koelbloedige moorden zijn, zonder enige moraal of empathie, is Karl Childers niet een van hen (ook al eet hij zijn avondeten met gefrituurde 'petaters' op een tafel, niet op drie meter van waar hij net iemand over het hoofd geslagen met een grasmaaierblad).

In het regiedebuut van Billy Bob Thornton is Karl Childers een halfslachtige gevangene die wordt ontslagen uit een psychiatrisch ziekenhuis in het zuiden, tientallen jaren nadat hij zijn moeder heeft vermoord met een slinger (sommige mensen noemen het een Kaiser-lemmet). Dagen later raakt hij bevriend met een langzame, vaderloze jongeman, die snel zijn liefhebbende, maar onderdanige moeder overtuigt om Karl in hun garage te laten wonen. Dit klinkt als een eenvoudige film, en dat is het ook, maar het blijft een van de liefste, meest opwindende, meest echte films die ooit zijn gemaakt. Het personage van Thorton was het mikpunt van talloze moppen, nabootsingen en zelfs een mock-film, maar hij reed helemaal naar de bovenste regionen van Hollywood.

Ik twijfel er niet aan dat Karl het onschuldigste personage is om ooit twee mensen te vermoorden met lange, scherpe voorwerpen. Hij is lief en heeft het mentale vermogen van zijn langzame 12-jarige vriend, en kan dus niet allesbehalve eerlijk zijn over wat hij ziet, doet, getuigen ... enz. Voordat hij het gewelddadige stiefvaderpersonage vermoordde, werd Doyle (uitzonderlijk goed afgebeeld) door country-zanger Dwight Yokam), met een grasmaaierblad, vraagt ​​hij hem welke nummers hij moet kiezen voor de politie. Wanneer Doyle hem dan vraagt ​​waarom hij het wil weten, zegt hij: "Ik denk dat ik je ga vermoorden met dit grasmaaierblad."

Die laatste scène vat de hele sfeer van de film vrijwel samen. Een onnozelaar, misbruikt door zijn ouders, die hetzelfde ziet gebeuren met de jongen van wie hij houdt als de wereld zelf, en die het niet zal toestaan. Deze film zou grappig zijn, als het niet zo hartverscheurend was, om naar deze eenvoudige, aardige man te kijken die zich in een wereld begeeft die te groot voor hem is om te begrijpen.

Opmerking: het karakter van Dwight Yokam, Doyle, zou zeker ook een plek verdienen bij de top tien van mensen in een film die je op brute wijze vermoord wilt krijgen.

3

Mickey en Mallory Knox Natural Born Killers

Ze zijn cool, casual, zelfverzekerd en heet. Ze zijn grappig en onaangenaam en losgeslagen. Ze zijn de meest sexy seriemoordenaars ter wereld. Zeg hallo tegen Mickey en Mallory Knox.

Oliver Stone kreeg veel warmte voor het maken van deze film. En meer dan één psychotisch paar heeft deze film aangehaald als de inspiratie voor hun eigen schietpartij. John Grisham probeerde Oliver Stone aan te klagen voor het aanzetten tot geweld. Quentin Tarantino schreef het script en verwijderde zijn naam volledig uit de film, wat ik niet begrijp, omdat ik niet zeker weet of Tarantino deze film nog beter had kunnen maken.

Veel mensen denken dat deze film zinloos geweld promoot, maar ik ben het daar niet mee eens, van ganser harte. Deze film is een sociaal commentaar op de Verenigde Staten: de media en de fonologie vielen bij elke draai door onze keel. Zijn Mickey en Mallory psychotisch? Ja. Zijn ze slecht? Kan zijn. Maar ze werden niet psychotisch en slecht geboren. Stone probeert heel duidelijk te maken dat het producten van hun omgeving zijn.

Geen van beiden waren moordenaars toen ze elkaar ontmoetten. Maar er is iets in hun liefde dat hun eindeloze moordpartij doet ontbranden. De eerste keer dat Mickey moordt, is om Mallory te beschermen, die de natuurlijke liefde symboliseert. Dan wordt er iets losgelaten. "Je bent vrij, Kevin." Ze gaan tekeer en doden mensen omdat moord tenminste iets echts is. En terwijl ze willekeurig doden, zonder spijt of empathie, zijn alle andere hoofdpersonen in de film slechter.

De agent achter hen aan is net zo psychotisch als zij, de directeur is een masochistische sociopaat, en de journalist (Robert Downey Jr.) is een nep die alles wat verkeerd is met Amerika vertegenwoordigt. De journalist is erger omdat, hoewel hij geen bloed aan zijn handen heeft (althans voor het einde), hij iets schadelijker en onherstelbaars vertegenwoordigt. Hij bestendigt de leerstellingen van onnozele passiviteit - om vuller uit te zetten voor de verloren generatie in T.V. land om achterover te leunen en te kijken.

In tegenstelling tot het valse personage van Robert Downey Jr, is de Indiaanse sjamaan die Mickey en Mallory probeert te helpen, en die geen deel uitmaakte van de samenleving die hen schiep en miste. Vanwege deze polaire scheiding van de Amerikaanse samenleving, vertegenwoordigt hij de enige zuiverheid in deze film. Het is belangrijk op te merken dat dit het enige slachtoffer is dat Mickey en Mallory betreuren, en dat zijn moord onbedoeld was.

Uiteindelijk verslaan ze het personage van Robert Downey Jr aan het einde van de film, hoewel hij hen hielp te ontsnappen en een 'openbaring' had, die net zo nep was als al het andere dat hij vertegenwoordigde. En misschien, misschien misschien, kon je Mickey en Mallory waarnemen als agenten van rechtmatige vergelding, en alle verwarring tenietdoen die ze om hen heen zien, omdat er geen andere oplossing is. Of misschien zijn ze gewoon gestoord.

2

Anton Chigurh Geen land voor oude mannen

Geen land voor oude mannen is een meesterwerk. Het is gemakkelijk een van de beste films van de afgelopen tien jaar. En terwijl de twee andere mannelijke hoofdrolspelers in deze film hun rollen zo goed speelden dat ik vond dat ik de theaterstoelen vasthield (letterlijk aangrijpend) in afwachting van het einde, wat deze film echt doet opvallen als een van de beste van alle tijden is Javiar Het personage van Bardem: Anton Chigurh.

Hij is een wrede, koelbloedige psychopaat met een slecht kapsel die alles op zijn pad vermoordt onderweg van punt A naar punt B. Op het eerste gezicht lijkt het erop dat hij op zoek is naar geld, of dat hij graag vermoordt, maar hij is echt gewoon een wreker, wrekend over elke fout die ooit op aarde is gemaakt. Het maakt hem niet uit of zijn slachtoffers specifiek verantwoordelijk zijn of niet.Hij is geen oorzaak, maar een bijproduct van de nieuwe slechtheid waarnaar wordt gesuggereerd door de sheriff en de titel van de film. Hij is de belichaming van vergelding en dood en doodt de meerderheid van de mensen die het ongeluk hebben om zijn pad te kruisen.

Hij doodt een of ander doel dat we niet altijd te zien krijgen, en heeft moraal die we kunnen waarnemen maar zich niet echt kunnen voorstellen. Maar terwijl zijn andere wereldlijkheid een afstand tussen zichzelf en het publiek zou moeten creëren, staat het in contrast met deze reguliere menselijke acties, zoals het eten van een zak met pinda's, terwijl hij beslist om een ​​onschuldige te doden (of is hij alleen onschuldig door hoe we dingen zien?), eigenaar van het tankstation, of een fles melk drinken in de trailer van Llewelyn, waarin hij zojuist heeft gebroken om iedereen binnen te vermoorden. Hij is een mens, die we kunnen vergeten. Hij kan gewond zijn. Hij wordt neergeschoten en hij bloedt en krimpt en hinkt, net als ieder ander. Hij komt niet van een andere planeet.

En hij is komisch op een manier die alleen de Cohen Brothers hadden kunnen verzinnen: deze droge, eerlijke, onhandig openhartige, eerlijke humor die zo verbijsterend en hypnotiserend is dat we niet eens zeker weten of het grappig is, of zelfs of het bedoeld is zijn. Het is dit contrast dat hem zo toegankelijk maakt. Om nog maar te zwijgen van het feit dat hij super slecht is, zelfvoorzienend, intelligent, cool en hij gebruikt waarschijnlijk het meest slechte wapen in elke film ooit.

1

Dr. Hannibal Lecter De Hannibal-trilogie

Natuurlijk moest Dr. Lecter nummer 1 zijn op deze lijst. In drie films verblindde hij ons met zijn charme en humor. In Silence of the Lambs hoorden we over zijn vuile misdaden voordat we de man ooit hadden ontmoet. En in het begin hadden we kunnen geloven dat Hannibal gewoon een vriendelijke oude man was, gevangen in een bakstenen cel voor misdaden die een beetje te overdreven klonken. Maar al snel zien we dat dat helemaal niet het geval is. Zijn griezeligheid en kracht zijn cerebraal. Binnen een paar minuten na haar ontmoeting legt hij de sierlijke Clarice Starling op haar psychologische kont ("Je weet hoe je eruit ziet met je goede tas en je goedkope schoenen, je ziet eruit als een rube") Zijn moorden zijn enkele van de meest gewelddadige, en toch blijft hij verfijnd en respectabel, hoe gestoord zijn acties ook zijn. Niet alleen heeft hij een slanke, hypnotiserende stem die slachtoffers en andere seriemoordenaars manipuleert, hij is ook de intelligentste en stijlvolste seriemoordenaar die we ooit hebben ontmoet.

Terwijl Mickey en Mallory Knox misschien op een vettig ontbijt eten aan een vrachtwagenstopplaats, vraagt ​​onze lieve Hannibal niets minder dan de beste kaviaar en Chianti die overal ter wereld te vinden zijn. Of het nu gaat om het afschermen van bewakers, het voeden van een vals violist aan een tafel van aristocraten, een van zijn patiënten ertoe brengen zijn eigen gezicht af te snijden en het aan zijn honden te geven, of de tong van een verpleegster afbijten terwijl zijn hartslag onder de 85 blijft na een minuutje is dokter Lecter tot het einde toe een echte heer, hij vermoordt geen goede mensen tenzij hij moet, en zijn eigen hand afsnijdend in plaats van Clarice's - zijn muze - als het erop aan komt te duwen.

En net zoals we de progressie van genegenheid kunnen zien die onze lieve Clarice voelt voor deze man (hoewel ze het nooit zou toegeven) raken ook wij verlamd door zijn charme, zelfs al weten we wat we weten. Rechercheur Will Graham noemde hem krankzinnig, en dat is hij waarschijnlijk - maar een deel van alle Hannibals fans beseft hoe dun de grens tussen genialiteit en waanzin eigenlijk is.

Eervolle vermeldingen: Leon (The Professional), Ryan Gosling (Murder By Numbers), Travis Bickle (taxichauffeur), Dennis Hopper (Out of the Blue en Blue Velvet), Benicio Del Toro (21 gram).