Top 10 filmmakers die niet altijd waren

Een roeping is alleen dat: een roeping. Het universum handhaaft geen verzoekregel als het om levende doelen gaat en iedereen die iets anders doet dan wat hij oorspronkelijk van plan was, zal dit bevestigen. Als zodanig is het meestal een kwestie van veel moeite doen in enorme mogelijkheden voordat een pad is afgehandeld. Zo kostte acteur Mark Wahlberg twee jaar om met zijn shirt af te geraken als lid van de "Funky Bunch" om muziek te realiseren, gewoon niet voor hem. Terwijl velen het de eerste keer goed doen, meestal door te honen in hun vak en passie te mengen met een veeleisende toewijding, dwalen anderen gewoon af totdat ze struikelen over iets waar ze goed in zijn. Veel filmmakers hebben pas na veel onderzoek elders in de regisseursstoel plaatsgenomen; hier zijn tien van zulke ontdekkingsreizigers.

10

Mel Gibson

Mel Gibson wordt het best herkend, anders dan als een oorlogszuchtige fanaticus, als een veelzijdige acteur en Hollywood's meest ruig knappe hunk in de late 80s-vroege 90's. Zijn meest iconische rol is als wildcard-agent en -partner van Danny Glover in Lethal Weapon, zo niet als William Wallace in Braveheart ("Ze kunnen ons leven nemen, maar ze zullen nooit onze VRIJHEID nemen!"), Die hij regisseerde en won twee Oscars voor. De afgelopen jaren heeft Gibson echter de schermtijd (met enkele zeer recente uitzonderingen) vermeden ten gunste van regisseur te zijn. Hoewel Passion of the Christ misschien een christelijke indoctrinatie leek, verdiende het wel record brutowinsten. En zijn schuldvrije projecten waren net zo stoelend. Zelfs als het lijkt dat hij zich achter de camera verbergt, soms met zijn tenen in het water, wanneer zijn openbare ontvangst minder warm is, valt zijn vermogen aan beide zijden van de lens niet te ontkennen.

9

David Lynch

David Lynch is een beetje een renaissance man, maar oorspronkelijk wilde hij meer dan wat dan ook schilderen. Hij studeerde schilderkunst aan de Boston School of the Museum of Fine Arts en de Pennsylvania Academy of Fine Arts, de laatste waar hij het meest 'geïnspireerd' was, en de eerste waar hij het minst was. Hij waagde zich hopelijk, hoewel tevergeefs, naar Europa om te worden opgeleid door een impressionistische schilder. Toen hij het verlangen had om zijn foto's te zien bewegen, werkte hij samen met een animator om zijn eerste korte film Six Men Getting Sick te maken. Naast het nog steeds schilderen, is hij een muzikant en fotograaf, componeert en produceert hij verschillende van zijn eigen filmscores bij Angelo Badalamenti en is hij te zien in kunstgalerijen. Door samen te werken met Danger Mouse en Sparklehorse, een multimediaproject met de titel Dark Night of the Soul, zijn fotografie en muziek, naast die van ontelbare andere gastmuzikanten en zangers.

8

Rob Zombie

Rob Zombie maakte demente grunge-metal met hyper-gewelddadige, verontrustende onderwerpen als onderdeel van de band White Zombie. Nu maakt hij demente films met hyper-gewelddadige, verontrustende onderwerpen als filmmaker, met name in zijn films House of 1000 Corpses, The Devil's Rejects en Halloween remakes. In hen produceert hij ook de muziek en leeft hij in een oase van ondode glorie, wankelend in bloed en volledig id aangedreven zelfgenoegzaamheid. Zolang zijn fans zijn griezelige fantasieën delen, zal hij waarschijnlijk blijven doen waar hij het beste in is.

7

Ron Howard

Voordat hij Oscar-hakende filmmaker werd, regisseerde hij mensen als Apollo 13, A Beautiful Mind, Cinderella Man en de Da Vinci Code, hij was Opie Taylor en Richie Cunningham. Altijd de onschuldige gember, hij was een veelbetekenende acteur en speelde altijd iemand zonder ruggengraat. In de grote stoel heeft hij niet alleen een wervelkolom, maar ook een geweldig visueel commando, het soort dat niet tot stand komt door met de achterkant van je vuist een camera te raken. Ondertussen gaat de Fonz doodgestoken worden in de eerste Scream-film en Don Knotts blijft leven in de hel van de sitcom.

6

Duncan Jones

Duncan Jones, alias Zowie Bowie, zoon van David Bowie, deed alles behalve de gouden sloffen van zijn vader te dragen. Hij deed geen poging om een ​​muzikale nalatenschap te construeren; in plaats daarvan behaalde hij een bachelor in filosofie en was hij gericht op een doctoraat voordat hij afwisselend naar de filmacademie ging. Nu is hij een veelgeprezen filmmaker, die de sci-fi ruimte-dramamaan grootbrengt en meest recent de tijdreis-thriller broncode. Zijn gebrek aan conventie en anderszins vreemdheid kan, als er niets anders is, worden teruggevoerd tot zijn vader, de onbetwiste King of Weird.

5

Kevin Smith

Voordat hij low-budgetfilms maakte met doelloze complotten en nog slechtere sequels en romantische films die gericht waren op uitverkoopstatus commercieel succes, was Kevin James een grappige nerd. Hij is regelmatig een conventie en heeft zijn droom waargemaakt door verhalen te schrijven voor verschillende stripseries, het meest in het oog springend de Marvel's Dare Devil. Naast het beschrijven van andermans personages, heeft hij zijn eigen en aangepaste stripversies van Jay en Silent Bob ontwikkeld. Hij co-creëerde ook de geanimeerde tv-serie, die een korte tijd duurde. Terwijl hij kritische en culthits had met Clerks en Dogma, heeft hij aangekondigd dat hij als filmmaker zou stoppen na zijn zelfverdedigte Rode Staat, waarin komische cultuur, religieus fanatisme en subversieve filmmaken (en beweert te worden aangedreven door echte, brede eyed passion en niet de gebruikelijke zelfgenoegzame hebzucht die Smith is gaan definiëren).

4

Terry Gilliam

Terry Gilliam is de visionair achter de surrealistische heldendichten Brazilië, Fear and Loathing in Las Vegas, en de Fisher King. Voordat zijn verbeeldingskracht werd gekanaliseerd in een live-actiemedium, was hij onbeschadigd in puur geanimeerde bewoordingen. Aanvankelijk was hij een cartoon stripartiest en kinderanimator (naast toekomstige Monty Python castleden), voordat hij aan boord van het Flying Circus stapte. Als onderdeel van de outfit was hij de animator van de show en principal esthetic director, waarbij hij alles vormde tussen alle wonky sketch comedy.Co-regisseert en ook animeert sequenties in de film Monty Python en de Heilige Graal, verwierf hij zijn karbonades in het maken van volledige lengte-functies. Daarna zou hij alleen maar verfijnder en excentrieker worden, meer dan alleen de historische onderwerpen uit zijn eerdere werken, de gemeenschappelijke inspiratie voor veel Britse humor. Gilliam's progressie was ook op vele manieren een terugval: hij evolueerde in zoverre dat hij in diepere, ongeremde sectoren van zijn kinderlijke verbeelding tikte.

3

Tim Burton

Opgroeien, de verbeelding van Tim Burton vond altijd zijn weg buiten zijn rommelige hoofd, waar anderen het misschien zouden vinden. Nou, toen het op een stuk papier viel, en uiteindelijk in een met potlood getekende geanimeerde short genaamd "Stalk of the Celery Monster", vond Disney het en riep hij hem op als animator en conceptueel artiest. Uiteindelijk werd hij als onlogisch beschouwd voor de in wezen stijl van Disney (een denkbeeldig meer opgewekte in tegenstelling tot zijn door de dood geobsedeerde sombere). Van daaruit produceerde hij films in zijn eigen rite, in overeenstemming met zijn typisch gotische flair, zoals de Vincent Price-vertelde Vincent (die de beelden en stop-motion animatie voorafschaduwt die de veel geobsedeerde Nightmare Before Christmas zou omvatten) . Al twee mediums naar beneden, het zou weinig moeite kosten voor de visionair om zijn visuele verhalen te vertellen aan een medium bevolkt door levende mensen, waarin zijn donker vruchtbare verbeelding zou gedijen onder groot licht. Laat filmische meesterwerken als Edward Scissorhands, Ed Wood, Batman en Beetlejuice als bewijs staan ​​(negeer zijn remake-rampage van de afgelopen jaren) dat hij het beste werkt wanneer hij zich kan fixeren op het ondraaglijkste.

2

Michel Gondry

Deze Franse kenner van DIY-films maakte niet altijd eigenaardige indy-films. Hij was drummer in een band genaamd Oui Oui, waarvoor hij ook slimme kleine geanimeerde videoclips maakte. Gezien het feit dat het niet zo verwonderlijk is dat hij zou overgaan tot een carrière als muziekvideoregisseur, met het regisseren van opmerkelijke acts als de White Stripes, Radiohead, Beck, Foo Fighters, the Rolling Stones en Daft Punk. Zijn conceptuele glans bevond zich meteen thuis in eigenaardige films van de volledige lengte (Science of Sleep and Be Kind, Rewind) en in de armen van schitterende, existentiële scenario's van Charlie Kaufman (menselijke natuur en eeuwige zonneschijn van de vlekkeloze geest). Michel Gondry heeft in de meest letterlijke zin bewezen dat hij marcheert op het ritme van zijn eigen drum.

1

Frank Oz

Met een naam als Oz worden fantasie en ongeloof aan het licht gebracht. Alvorens films als The Dark Crystal (met Jim Henson) en de Muppets Take Manhattan te regisseren, was Frank Oz zelf een muppet: hij leverde de stemmen en personages van oa Miss Piggy, Fozzie Bear, Animal, Grover, Cookie Monster en Bert om nog maar te zwijgen van Yoda uit de Star Wars-franchise. Kijkend naar zijn foto, is wat er verschijnt minder man dan muppet. Hij is vertakt en richt zich voornamelijk op luchtige films, omdat de man geen greintje ernst lijkt te hebben in zijn vlezige make-up, films zoals Dirty Rotten Scoundrels, What About Bob ?, Bowfinger, een remake van de Stepford Wives en Death op een begrafenis. Hoewel hij niet in staat lijkt te zijn de drang om voortdurend onnozel te zijn, te schudden, heeft Oz zeker een lange weg afgelegd met het animeren van gevoelde lijken met zijn hand als een goofy-versie van Jeffrey Dahmer.