10 fantastische primeurs in film

Veel van de zogenaamd moderne filmtechnieken werden daadwerkelijk gebruikt in de vroegste dagen van de cinema. We nemen ze vandaag als vanzelfsprekend, maar in een keer waren het revoluties in de industrie. Veel van deze innovaties waren het resultaat van hard werken. Anderen waren blije - en soms gevaarlijke - ongelukken. Maar alles is geëvolueerd naar de filmtechnieken die we vandaag in het theater zien.

10 Het eerste speciale effect

Voordat CGI de eerste keuze voor speciale effecten in films werd, moesten de vroegste filmmakers al hun speciale effecten handmatig doen. Het eerste speciale effect werd gecreëerd door Thomas Edison, die de "Kinetograph", een filmcamera, patenteerde. De meeste films van Edison waren verloren omdat hij ze smolt om hun zilvergehalte te recycleren. Zoals te zien is in de video hierboven, is er nog een die overblijft De executie van Mary, Queen of Scots. Een belangrijke mijlpaal in films, deze film heeft het eerste geregistreerde gebruik van een speciaal effect.

In de film knielt de actrice die Maria speelt neer op het hakblok. De beul heft zijn bijl op, en net voordat hij hem naar beneden zwaait, stopt de camera om de actrice te laten vervangen door een mannequin. De andere acteurs blijven perfect stil. Zodra de mannequin op zijn plaats is, gaat de camera verder met filmen en valt de bijl naar beneden.

Het effect zou vandaag geen opwinding veroorzaken, maar het publiek in de jaren 1890 had geen idee wat er was gebeurd. Ze waren met afschuw vervuld. Er wordt gezegd dat sommigen zelfs geloofden dat een actrice haar het leven had geschonken voor de film.

9 De eerste stunt is door Haywire verdwenen

We hebben er onlangs over verteld The Grim Game, De tweede film van Harry Houdini, die werd gevonden nadat hij bijna een eeuw was verloren. Hoewel The Grim Game (zie hierboven) wordt beschouwd als de grootste film van Houdini, hij werd beroemd tijdens de productie van de vliegtuigscène, een stunt die in de war raakte.

Een stuntman zou uit een bewegend vliegtuig op een touwladder moeten klimmen, afdalen naar een tweede vliegtuig dat vlak onder hem vliegt en dan naar binnen springen en de controle overnemen. Toen de scène werd gefilmd, was er echter een plotselinge opwaartse stroming waardoor de twee vliegtuigen met elkaar botsten. Robert E. Kennedy, de stuntman, ontsnapte ternauwernood tussen de twee vliegtuigen te worden verpletterd.

Hoewel Kennedy ongedeerd was, bungelde hij vanuit het bovenvlak terwijl beide vliegtuigen naar de grond joegen. Het was gemakkelijk om de controle over het lagere vliegtuig over te nemen, maar de bovenste werd ondersteboven geduwd. De piloot hield het vliegtuig op de een of andere manier tegen om in een duikvlucht te komen en slaagde er toen in het vliegtuig ondersteboven te landen, de schroef neer te slaan en het grootste deel van de bovenste vleugel weg te scheuren.

Een van de piloten raakte gewond, maar gelukkig waren er geen doden. Terwijl het ongeluk het nieuws door het hele land trok, was Houdini, de showman, er snel in geslaagd om er misbruik van te maken. Niet lang na het ongeluk brak de goochelaar zijn pols met vier extra's in de film. Hoewel het Kennedy aan de touwladder bungelde, beweerde Houdini dat hij het was geweest en dat zijn letsel was veroorzaakt door het ongeluk. Het verhaal verspreidde zich en verhoogde de populariteit van de film veel meer dan wanneer er geen ongeluk was gebeurd.

8 De eerste advertentie

Hoewel we weten dat ze een noodzakelijk kwaad zijn, kijkt niemand graag naar commercials. Maar verrassend genoeg startten reclames niet met televisie. Ze zijn er al sinds foto's voor het eerst werden vastgelegd op film. Enkele van de eerste advertenties waren de films zelf, gemaakt met de steun van spoorwegmaatschappijen. Op zijn minst waren dit de eerste voorbeelden van productplaatsing in film. Dit maakte uiteindelijk plaats voor andere producten zoals alcohol en tabak die hun weg vonden naar het witte scherm.

Thomas Edison stond bekend als antismoking. Omdat hij geloofde dat roken de hersenen beschadigde, verbood hij alle sigaretten in zijn laboratoria. Maar jaren voordat hij een uitgesproken tegenstander van nicotine werd, schoot hij de eerste filmadvertentie die geregistreerd was bij de Library of Congress: Admiral Cigarette, de korte video hierboven weergegeven.

De advertentie toont een groep mannen die naast een doos zit die reclame maakt voor het merk. Roken is al aan de gang en de showgirl van Admiral Cigarette springt uit de doos. Sigaretten regenen uit de lucht en ze geeft elk van de mannen een rook. Dan reikt ze naar beneden om meer handen vol sigaretten te trekken en ze over de vloer te strooien. Blijkbaar tevreden hiermee ontvouwen de mannen een spandoek waarop staat: "WIE ROOKT ALLEMAAL."

In 1897 waren gefilmde advertenties zo nieuw dat ze werden getoond in gratis openluchtvertoningen via projectie op het dak bij duizenden mensen. Eén advertentie was zo'n verstoring van het verkeer dat de projectionist door de politie werd vastgehouden.

7 De eerste claymation

Men zou kunnen zeggen dat Claymation werd geboren in 1897 toen William Harbutt een beeldhouwen les gaf en een soort klei nodig had die niet zo snel droog zou zijn. Hij creëerde "plastine", een samenstelling van calciumzouten, vaseline en alifatische zuren. Een combinatie die nooit is uitgedroogd en die is toegestaan ​​voor continue manipulatie, het materiaal wordt nog steeds gebruikt.

De oudste film om plastine te gebruiken voor klei-animatie, samen met stop-motion effecten, was de film uit 1908 De Welsh Rarebit Dream van de beeldhouwer door de Edison Manufacturing Company. We zouden het vandaag niet als Claymation herkennen, omdat de film het effect zelden gebruikte.

Datzelfde jaar creëerde Edison's bedrijf ook De nachtmerrie van de beeldhouwer, wat de oudste nog levende film is die actief klei manipuleert om de gelijkenis van een persoon te produceren. In de bovenstaande afspeellijst met drie video's ziet u deze vroege Claymation-technieken in het tweede en derde deel van De nachtmerrie van de beeldhouwer.

In de film debatteert een politieke club die Theodore Roosevelt als president zal opvolgen. De leden zijn het daar niet mee eens en gaan allemaal naar dezelfde beeldhouwer om een ​​buste te maken van hun favoriete kandidaat.Maar de beeldhouwer gebruikt zijn geld om zijn model naar het avondeten te brengen. Nadat hij dronken is geworden, wordt hij in de gevangenis gegooid. Daar heeft hij een nachtmerrie waarbij het beeldhouwen van drie klei-bustes van de presidentskandidaten wordt bezield met stop-motionfotografie. De film eindigt na de geanimeerde constructie van een kleiblok van Roosevelt.

6 De eerste animatie

James Stuart Blackton, de, vader van filmanimatie, begon zijn carrière als journalist en vaudeville-cartoonist. In 1896, toen hij het verhaal van Thomas Edison's vroege filmprojector, de Vitascope, bedekte, was Blackton zo onder de indruk dat hij er een heeft gekocht. Blackton en zijn partner richtten de American Vitagraph Company op, die in 1900 zijn eerste prototype voor een animatiefilm produceerde.

Called De betoverde tekening, de film maakt gebruik van stop-motioneffecten om te laten zien dat Blackton een drankje uit zijn tekening haalt. Dit effende de weg voor zijn film uit 1906, Humoristische fasen van grappige gezichten, beschouwd als 's werelds eerste echte animatie. Een deel van de film toonde dat de kunstenaar de personages op een schoolbord tekende, maar de rest was pure animatie. Humoristische fases was vrij primitief, met delen die meer op knipsels leken dan daadwerkelijke animatie. Slechts vijf jaar later is het veel geavanceerder Little Nemo werd gemaakt - gedeeltelijk in kleur - en blijft tot op de dag van vandaag indrukwekkend.

Little Nemo behandelt zichzelf als een documentaire van het animatieproces. Het draait meer dan 10 minuten, maar de animatie begint rond de 8:24 markering in de video hierboven. Net zoals Humoristische fases, Little Nemo mengt live-actie met animatie. Maar de verandering in Little Nemo gebeurt in een abrupt, bijna magisch moment wanneer de animatie overschakelt naar kleur, die vermoedelijk met de hand op de film zelf is getekend.

5 The First Cat Movie

We crediteren het internet voor het populair maken van kattenvideo's, maar de trend van schattige dieren op film dateert nog lang voor lolcats. Zoals hierboven getoond, de eerste kattenvideo, The Boxing Cats, werd meer dan 100 jaar geleden in 1894 gefilmd door Thomas Edison.

In de film worden twee katten in een miniatuur-boksring geplaatst voor 'Vuur'. Elk wordt in een schouderharnas geplaatst om het dier rechtop te houden terwijl zijn poten in kleine bokshandschoenen zijn gewikkeld. Soms wordt de actie zo intens dat een goed geklede man achter de ring de katten moet scheiden. Vermoedelijk is hij Dr. Welton, eigenaar van de katten, te oordelen naar een titelkaart die verwijst naar de katten als de zijne. De film is 22 seconden lang en bewijst dat mensen altijd geobsedeerd zijn door katten op film.

Hoewel het de eerste kattenfilm is die is gefilmd voor amusementsdoeleinden, is het niet de eerste kattenfilm in het algemeen. Van die twijfelachtige eer wordt gezegd dat hij behoort Falling Cat, een wetenschappelijke analyse van waarom katten altijd op hun benen vallen. Voorspelling van beide films is echter een motion capture van een kat door Eadweard Muybridge voor zijn onderzoek naar de voortbeweging van dieren. Muybridge gebruikte achtereenvolgens een opstelling van meerdere camera's om continue beweging te registreren, waarvan er één een kat op nam.

4 De eerste kleurenfilm

Jarenlang dacht men dat de eerste kleurenfilm dateerde uit 1909. Maar onlangs werd een kleurenhaspel uit 1901-02 herontdekt in het National Media Museum. Verrassend genoeg gebruikte het een superieur proces voor de latere technologie.

Edward Raymond Turner had geëxperimenteerd met een systeem dat blauwe, rode en groene filters gebruikte om opnames op te nemen. De technologie werd op dat moment echter als een mislukking beschouwd omdat de beelden wazig werden. De projector had de afbeeldingen bovenop elkaar gelegd, dus het resultaat was een inferieure film. In werkelijkheid had Turner een camera gemaakt die met succes kleuren vastlegde; het was de projector die niet werkte.

Filmhistorici waren op de hoogte van het werk van Turner, maar het raakte in de vergetelheid nadat George Albert Smith's uitvinding van het Kinemacolor-systeem het had overschaduwd. Smith gebruikte een tweekleurenproces waarvan men aanneemt dat het is gebaseerd op het werk van Turner.

Maar toen het National Media Museum erop uit was om te bewijzen dat de technieken van Turner echt werkten, kwamen zijn films weer in de schijnwerpers. Het museum reconstrueerde de testrollen van Turner volgens het proces dat hij beschreef. Maar deze keer deden ze het met computers in plaats van de oude projectortechnologie die niet werkte. Als gevolg hiervan werd het proces van Turner zowel levensvatbaar als superieur geacht aan Smith's. Meer dan 100 jaar na zijn mislukte uitvinding werd Turner bekend als de 'vader van kleurencinema'.

3 The First Horror Movie

Gefilmd in 1896, heeft de eerste horrorfilm het recht The Devil's Castle (aka The Haunted Castle). Een film van de legendarische regisseur Georges Melies (die het onderwerp was van de film Martin Scorsese 2011) Hugo), The Devil's Castle werd verondersteld verloren te zijn tot een kopie werd gevonden in Nieuw-Zeeland in 1988. Zoals te zien is in de video hierboven, is de horror-komedie gemaakt om te amuseren, dus het is nauwelijks wat we vandaag als horror zouden beschouwen. Toch kent het veel vertrouwde elementen die horrorfansers zullen herkennen uit latere films.

De film bevat een stuntelige protagonist die afdwaalt in een spookachtig kasteel. Het kwaad van de kasteelkwelling en uiteindelijk hem bevechten, maar hij verdedigt de slechte meester van het kasteel met een crucifix. Slechts drie minuten lang is de film gevuld met de gewone horrormonsters die we tegenwoordig kennen.

Sommige mensen geloven The Devil's Castle is ook de eerste vampierfilm omdat deze opent met een knuppel die verandert in een man. Met name het vliegpatroon en ontwerp van de vleermuis werd de standaard voor latere films. Er zijn zelfs geesten die verschijnen aan het einde, waardoor sommigen het ook de eerste ghost-film noemen.

Een ander veel voorkomend motief dat bioscoopbezoekers zullen herkennen, is de misvormde assistent.Het belangrijkste is echter dat de cameratrucs worden gebruikt door Melies, die stop-motion-effecten en rookwolken combineren om de illusie van magie te creëren.

2 De eerste komedie, remake en rip-off

The Waterer Watered (ook gekend als De Sprinkler besprenkeld) van 1895 wordt verondersteld om de eerste ooit gemaakte komische film te zijn. Zoals veel van de eerste films, is deze gag-film kort - ruim een ​​minuut lang - en is voorzien van een stationaire camera. Zoals te zien is in de bovenstaande video, is de plot eenvoudig. Terwijl een man een tuin overstroomt, sluipt een jongen achter hem en stapt op de slang. Wanneer de tuinman het mondstuk controleert om te zien wat er met de waterstroom is gebeurd, laat de jongen de slang los en spuit de man in het gezicht. Er is een snelle achtervolging en de jongen wordt betrapt en halfslachtig geslagen.

De film is gemaakt door de gebroeders Lumiere, twee pioniers van de film. Hun komedie was zo populair dat de broers minstens nog een versie maakten. Maar in de vroegste dagen van de cinema waren de auteursrechtwetten zwak en werden ze niet altijd gehandhaafd, waardoor anderen hun eigen versies konden maken.

Hoewel George Melies er een maakte, een meer verfijnde kopie genaamd De bijter kwam van Bamforth and Company. Deze versie had een groter gevoel van ruimte en diepte omdat de bedrieger op de voorgrond verschuilt achter een boom. Nadat de prop is uitgespeeld, jaagt de tuinman de jongen rond de boom voordat hij hem met zijn slang in het gezicht sproeit.

1 De eerste film

De identiteit van de oudste film die er bestaat, is het onderwerp van veel discussie. Het hangt er echt van af wat je als een film beschouwt. Sommige mensen noemen Eadweard Muybridge, die de zoopraxiscope heeft uitgevonden. Muybridge gebruikte fotocamera's, getriggerd door struikeldraden, om bijna gelijktijdig meerdere foto's te maken. Vervolgens projecteerde hij de resultaten met zijn zoopraxiscoop. Zijn uitvinding was het resultaat van een weddenschap om te zien of een paard in volle galop van de grond was. (Trouwens, het deed het.)

Maar Muybridge heeft geen filmcamera gebruikt, dus de Guinness Book of World Records credits Roundhay Garden Scene (hierboven weergegeven) als de oudste bekende film. Gefilmd door Louis Le Prince, de uitvinder van de film, is deze korte film slechts een test van twee seconden die een paar mensen vasthoudt rond de tuin van zijn schoonvader.

Er is echter mogelijk een oudere Le Prince-film gevonden. Called Man loopt rond een hoek, het was vermoedelijk gefilmd in 1887, van vóór Roundhay met een jaar. De eerdere film is slechts een paar frames lang en bevat een man die rond een hoek in de stad Leeds loopt. Le Prince wordt verondersteld de film in een brief aan zijn vrouw te hebben gestuurd om haar te laten zien waar hij op dat moment was.