10 dingen die bewijzen zijn vreemder dan fictie
Oscar Wilde schreef ooit: "Het leven imiteert kunst veel meer dan kunst imiteert het leven." De volgende lijst zou moeten bewijzen dat zijn waarneming waarheid is - het leven is vaak vreemder, net zo interessant, net zo verrassend en net zo spannend als fictie. Werken van fictie inspireren vaak copycats, maar de vermeldingen op de lijst werden gekozen omdat ze onafhankelijk van hun fictieve tegenhanger gebeurden. Ze worden gepresenteerd in geen volgorde.
10The Sinking of the Titanic and The Wreck of the Titan
"Ze was het grootste vaartuig in de lucht en de grootste van de werken van de mens ... Onverzadigbaar - onverwoestbaar, ze droeg zo weinig reddingsboten als zou voldoen aan de wetten."
Een luxe voering begint aan haar eerste reis met veel fanfare, alleen om een ijsberg te raken en kapseizen. Klinkt bekend? Maar dit is geen verslag van de RMS Titanic; dit is de plot van The Wreck of the Titan, een novelle geschreven door Morgan Robertson. Wrak werd in 1898 uitgegeven, meer dan een decennium vóór het echte wrak van de Titanic.
De overeenkomsten tussen het fictieve en het echte leven zijn verbluffend. Beiden werden beschouwd als glorieuze prestaties van moderne techniek, werden aangeprezen als praktisch onzinkbaar, bevatten minder dan de helft van het aantal benodigde reddingsboten en werden getroffen door ijsbergen aan stuurboordzijde, die de helft van het leven van hun passagiers innamen. Ten slotte zonk zowel de Titan als de Titanic op een nacht in april in de Noord-Atlantische Oceaan.
In 1912 werd een nieuwe versie van The Wreck of the Titan uitgebracht die het gewicht van de Titan verhoogde van 45.000 ton naar 70.000, waardoor het dichter bij de 66.000 van de Titanic kwam. Je kunt die versie hier lezen.
9 Bath Salts and Every Zombie Movie Ever
Horrorfilmliefhebbers, die zich op de zombie-apocalyps hadden voorbereid toen George Romero zijn eerste film over Day of the Dead uitbracht, lachten de laatste tijd in 2012.
Een video van een man die het gezicht van een dakloze aanvalt en eet, maakte in mei 2012 de rondes op het internet. Later bevestigde de politie dat het geen hoax of een opwindende virale marketingcampagne was - het was camerabeelden van Miami. Rudy Eugene's aanval op Ronald Poppo. Tientallen meer kannibaalverhalen verschenen de komende maanden in de media.
Badzout, een designergeneesmiddel dat naar verluidt hallucinaties en paranoia induceert, heeft de schuld gekregen voor de zogenaamde opkomst van zombieaanvallen, ondanks het feit dat veel van de aanvallers negatief op het medicijn testten. Het Center for Disease Control heeft zelfs een verklaring uitgegeven waarin het bestaan van een virus of aandoening die zombie-achtige effecten zou veroorzaken, werd afgewezen. Het is meer dan waarschijnlijk dat de reactie op de aanval van Poppo resulteerde in een overrapportage van de media met een zwakke link naar kannibalisme, waardoor de trend meer prevalent en verontrustend leek dan het in werkelijkheid was.
Maar als we feiten en reden voor slechts een minuut vergeten, hebben we een medicijn dat mensen verandert in zombies, een golf van aanvallen en een overheidsorganisatie die alles ontkent. Klinkt precies als een zombiefilm voor mij.
The WTC Collapse and Party Music
The Coup is een hiphop act uit Californië. Hun muziek is zeer politiek en promoot vaak een anti-kapitalistische ideologie. Dit leidde tot een ongelukkig toeval in 2001.
Het vierde album, Party Music, kwam in september 2001 uit, maar werd uiteindelijk uitgesteld tot november. De reden - de oorspronkelijke cover van de albums verbeeldde twee van de bandleden, Boots Riley en Pam the Funktress, staande voor de exploderende Twin Towers. Laarzen Riley had een digitale tuner die ogenschijnlijk diende als detonator.
De foto werd in mei van dat jaar gemaakt en moest de vernietiging van het kapitalisme symboliseren. Minder dan zes maanden later veranderden de gebeurtenissen van 11 september een krachtig beeld in een omstreden beeld. Maar de staatsgreep is niet het type om controverse te ontwijken - later verklaarde Boots Riley dat hij liever de oorspronkelijke cover-art had behouden als een uitdrukking tegen wat volgens hem de leugens waren die gepleegd werden door de reguliere media.
7 Jack Nicholson en ChinatownHet hoogtepunt van Chinatown is een van de meest klassieke scènes van de cinema. Privédetective Jake Gites, gespeeld door Jack Nicholson, confronteert Evelyn Mulwray (Faye Dunaway) met de identiteit van een mysterieuze vrouw die volgens Evelyn haar zus is. Gites, die het grootste deel van de film op rode haring en doodlopende wegen jaagt, verliest zijn geduld en slaat Evelyn neer terwijl ze roept: "Mijn zus ... mijn dochter ... zij is mijn zus en mijn dochter!" - het resultaat van de incestueuze verkrachting van Evelyn door haar vader.
Neem de verkrachting en incest weg en je hebt de familiale situatie van Jack Nicholson.
Nicholson was de zoon van June Nicholson, een zeventien jaar oude showgirl. June's moeder Ethel bood aan hem groot te brengen zodat June zich kon concentreren op haar danscarrière, en dus groeide Nicholson op in de overtuiging dat zijn grootmoeder Ethel zijn moeder was en dat zijn moeder June zijn zuster was. Het verhaal brak in de aanloop naar de release van Chinatown, toen een tijdverslaggever contact opnam met Nicholson om het verhaal te verifiëren. We kunnen alleen maar hopen dat de verslaggever de acteur een klap gaf terwijl hij riep: "Mijn zus ... mijn moeder ... zij is mijn zus en mijn moeder!"
6Walter White en Breaking Bad
Breaking Bad is een Amerikaanse tv-serie over Walter White, een terminaal zieke middelbare schoolleraar die meth-amfetamines gaat produceren en verkopen om de financiële zekerheid van zijn familie te verzekeren nadat hij sterft. Blijkbaar is een van de meest gezochte criminelen in Tuscaloosa, Alabama, een man genaamd Walter White, die gezocht wordt voor - je raadt het al - de productie van crystal meth. De echte Walter White is geen voormalig leraar op school, maar hij lijkt wel op zijn tegenhanger op het scherm. Nou, ze hebben allebei een baard.
De maker van de beroemdste detective ter wereld werd in zijn latere jaren zelf een soort detective. Arthur Conan Doyle was instrumenteel in het bewijzen van de onschuld van twee veroordeelde mannen in het begin van de twintigste eeuw. In 1903 werd een West Midlands notaris genaamd George Edalji veroordeeld voor het kwaadaardig verwonden van een pony en veroordeeld tot zeven jaar dwangarbeid. Conan Doyle onderzocht de zaak en kwam tot de conclusie dat de misdaad waarvoor Edalji was veroordeeld, evenals verscheidene soortgelijke incidenten, was gepleegd door een zoon van een lokale slager. Het is noodzakelijk om op de twijfelachtige aard van deze bewering te wijzen, en dat deze was gebaseerd op hetzelfde type indirect bewijs dat tot de veroordeling van Edalji had geleid. Het leidde er echter toe dat Edalji onschuldig werd bevonden aan de misdaad.
Een paar jaar later werd Oscar Slater, een Duitse jood die naar Londen was verhuisd om te ontsnappen aan de militaire dienst, veroordeeld voor het vermoorden van een oudere vrouw tijdens een overval. In 1909 werd hij ter dood veroordeeld (later gedegradeerd tot levenslange gevangenisstraf). Drie jaar later publiceerde Conan Doyle The Case of Oscar Slater, een essay dat de tekortkomingen in de zaak opsomde - waaronder het feit dat het alibi van Slater door de politie werd ontslagen, dat ooggetuigenverslagen van de verdachte het uiterlijk van Slater niet overeenkwamen, tegen Slater omdat hij Duits en Joods was. De auteur financierde een groot deel van de kosten van het beroep van Slater en zijn veroordeling werd vernietigd in 1928.
Deze zaken, evenals andere door Conan Doyle in zijn rol als verdediger van justitie uitgevoerd, leidden tot de invoering van beschermende systemen zoals het Court of Criminal Appeal, dat werd opgericht na de rechtszaak van George Edalji.
4Jessica Ghawi en eindbestemming
Hoewel het waarschijnlijk een stuk is om Final Destination 'art' te noemen, is het uitgangspunt van de filmfranchise - dat de dood onvermijdelijk is en degenen die proberen te ontsnappen hun leven alleen maar langer kunnen verlengen - er een die bijna lijkt te zijn uitgespeeld in een paar van situaties in het echte leven. Een eigentijds voorbeeld is dat van Jessica Ghawi.
Mevrouw Ghawi, een ambitieuze sportjournalist bekend als Jessica Redfield, was in juni 2012 in een winkelcentrum in Toronto toen een schutter een 25-jarige man doodde en zeven anderen verwondde. In een blog - het laatste dat ze ooit zou schrijven - beschrijft ze hoe ze naar het winkelcentrum ging om sushi te krijgen, maar op het laatste moment van gedachten veranderde en in plaats daarvan een burger en friet kreeg. Daarna deed ze een aankoop en, volgens de inzending, 'voelde me raar ... een gevoel dat overweldigend genoeg was om me naar buiten te leiden in de regen om frisse lucht te krijgen in plaats van door te gaan naar de food court om boodschappen te gaan doen bij SportCheck.' Elk evenement heeft haar leven mogelijk gered. De schutter begon te schieten om 6.23 uur, minuten nadat de aankoop van mevrouw Ghawi om 18.20 uur was gedaan. Een van de slachtoffers werd gevonden op dezelfde plek waar ze zou zijn geweest als ze sushi had besteld.
Een maand later woonde Jessica Ghawi in Denver en werkte hij als stagiaire voor een lokaal radiostation. Op 20 juli 2012 woonde ze de noodlottige middernachtelijke vertoning van The Dark Knight bij en werd ze gedood toen een schutter het theater binnenging en het vuur opende. Je kunt haar huiveringwekkend profetische blog hier lezen.
3 Jan Berry's Accident and Dead Man's Curve
Jan Berry en Dean Torrence, beter bekend als Jan en Dean, waren een populair rockduo in de late jaren 1950 en vroege 60's. Ze waren een van de eerste muzikale acts die succes hadden met de Californische surfmuziekstijl die later het kenmerk zou worden van The Beach Boys. Hun meest bekende hit is Surf City, maar Jan en Dean worden waarschijnlijk meer herinnerd voor de vreemde omstandigheden rond het auto-ongeluk van Jan Berry dan hun muziek.
In 1964 bracht het duo een death ballad uit genaamd Dead Man's Curve. Het vertelde het tragische verhaal van een dragrace tussen twee tieners, een die een Corvette Sting Ray bestuurt, de ander een Jaguar, die beiden omkomen wanneer hun auto's botsen rond Dead Man's Curve op North Whittier Drive in Los Angeles. Twee jaar later was Jan Berry betrokken bij een bijna dodelijk auto-ongeluk toen hij zijn Corvette Sting Ray in een geparkeerde auto op North Whittier Drive crashte. Hij verbleef enkele weken in coma en leed aan blijvende hersenschade.
Om een laatste huiveringwekkende laag aan dit verhaal toe te voegen, wilde Roger Christian, die samen de Dead Man's Curve schreef, de race van het nummer oorspronkelijk in een gelijkspel eindigen. Jan Berry stond erop dat het nummer eindigde met een auto-ongeluk, waarbij hij onbedoeld de spookachtige parallel opstelde.
2One Curious Juror en 12 Angry Men
12 Angry Men was oorspronkelijk een teleplay voor een tv-bloemlezingserie genaamd Studio One, maar de meeste mensen zijn bekend met de filmaanpassing van 1975, waarin Henry Fonda jurylid wordt in een schijnbaar ongecompliceerde moordzaak. Fonda's karakter is niet overtuigd van de schuld van de gedaagde en werpt het enkele 'niet-schuldige' vonnis. In de rest van de film probeert hij zijn mede-juryleden te overtuigen van redelijke twijfel in de zaak.
Hoewel een filmische klassieker, is de film bekritiseerd vanwege zijn afhankelijkheid van speculatie en indirect bewijs. Een paar mensen die binnen het justitiële stelsel werken, hebben erop gewezen dat als de situatie in het echte leven zou worden gespeeld, dit tot een ministriële situatie zou hebben geleid. Blijkt dat ze fout waren.
In 2008 stond een 18-jarige Engelse student terecht voor de doodslag van een 72-jarige man. Een van de juryleden voerde een eigen onderzoek uit, met behulp van een combinatie van metingen en observaties uit de eigenlijke plaats delict en forensische technieken die op internet te vinden zijn. Ondanks de regels die persoonlijk onderzoek verbieden, vond de rechter dat de zaak fataal onjuist was en beval hij dat de beklaagde schuldig bevonden werd.
1 De val van Kevin Rudd en Campaign Ruby
In juni 2010 leidde een reeks politieke machinaties ertoe dat de Australische premier Kevin Rudd werd vervangen als leider van de Australian Labour Party door zijn plaatsvervanger Julia Gillard, waarmee hij zijn ambtstermijn als premier effectief beëindigde. In die tijd was de debuutroman van zijn dochter Jessica in de maak. De vrijlating een maand later trok een paar wenkbrauwen op.
Campagne Ruby vertelt het verhaal van een Londense investeringsbankier die naar Australië verhuist en (ondanks het ontbreken van een werkvisum of zelfs weten wie de premier is) een baan opdoet als financieel adviseur van de leider van de oppositie. Kort daarna zet de vrouwelijke penningmeester de premier neer en neemt zelf de taak op zich.
De laatste toespraak van de fictieve premier, een jaar eerder geschreven, is bijna identiek aan de laatste toespraak van Kevin Rudd. Jessica Rudd's PM geeft zijn speech buiten het Old Parliament House; Kevin Rudd gaf zijn speech in het nieuwe Parliament House. Beide premiers staan naast hun vrouw terwijl ze praten over hoe trots ze zijn op de dingen die ze hebben gedaan en maken grootmoedige opmerkingen over hun opvolgers. Beide huilen en maken domme moppen.
Tenslotte wordt in beide incarnaties een vroege verkiezing genoemd. Voor het eerst in de geschiedenis van Australië strijden mannelijke en vrouwelijke kandidaten om de beste baan. Maar daar eindigen de overeenkomsten in - in Campaign Ruby helpt onze heldhaftige heldin de leider van de oppositie een kantoor te winnen, terwijl Julia Gillard in het echt in haar rol blijft.